摘要：二胡是中国传统的民族拉弦乐器，始于唐朝，至今已有一千多年的历史。新中国成立以后，民族民间音乐发展很快，二胡作为独奏乐器，在专业的演奏艺术方面和作品创作方面都有了很大的发展，已成为我国流传最广、影响最大、最具民族气质和底蕴的拉弦乐器，并且在高校中已作为一门专业学科得以发展。但是二胡这门学科在综合类高校中具体开展的阶段不长，教学形式发展不均匀，艺术流派也较为分散。因此本文就高校二胡教学的培养发展情况进行一点浅入的分析和研究。目的为更好的培养中国传统民族乐器二胡的综合性素质人才。

关键词：二胡教学;综合素质;高校培养

二胡是普通音乐院校音乐表演专业所设置的一门专业主修课程，在综合类的一些工科艺术院校中也开设有二胡这门专业。在二胡的专业性强度上讲目前还是以音乐学院的主科教学为主流，我国的九大音乐院校中又以北京、上海音乐院校为综合性主流发展导向。区域环境的不同也间接的体现着不同高校专业水平的高低。在国家政策的指导下，普通院校纷纷扩大招生，许多基础不扎实的学生也有幸能够成功入学，这更大程度的导致了专业水平的参差不齐。本文对目前高校二胡的学习开展情况进行以下两点概述。

一、中国高校二胡发展的环境

一是区域环境的不同。在二胡艺术中流传着这样一种说法，就是所谓的艺术流派，分为南北派。而各派系里又分出不同的一些艺术表演形式。北方的二胡讲究端庄大气、演奏规整，极富有表演力，在专业技巧的难度上更是引领前沿;南方二胡的特点讲究心思细腻、玲珑有致，突出地方风味特色，追求人琴合一的境界。北方环境干燥、四季气候明显，北方人通常体型高壮有力，性格直率，延伸到二胡演奏上就体现出拉琴、揉弦、身体摆动等方面的夸张性较大，善于表现;南方阴冷潮湿，四季如春，且音乐即是委婉动听、勾人心弦的，如江南女子般的温柔和细腻。在二胡演奏中揉弦的多变性以及弓法演奏的创新都有独特的一面。因此，一个环境的背景就会培养一个地域的文化和发展，不同地区的高校也有自己不同的教学理念和方向。

二是教学理念的不同。在高校中二胡学科的教学是由经验丰富的专业老师也是优秀的、著名的演奏家担任，这些演奏家老师们培养了一大批弟子来传承二胡的演奏教学工作。因此同一个圈子的教师就会有一样的教学理念和形式，所追求的演奏风格也近相似。俗话说“老师拉得怎么样，教出的学生也就差不多”，意思是指学生在课程学习中更多的是去模仿老师的演奏姿态和表演方式，以致于形成了类似的风格特征。这种模仿是在潜移默化中形成的，经常在屏幕上出镜的演奏家影响力相对来讲更大，这些老师大多在北京、上海的音乐院校中，一些“粉丝”效应的学生就会蜂拥而至，希望能成为这些老师的学生，也就是所讲的目前中国二胡学习的主流氛围方向。地域环境的不同也突显了硬件软件条件的优劣度，一线城市的高校接收到的信息肯定是高于其他城市高校的，因此这些院校所追求的教学理念也是与时俱进、与国际接轨的。在对二胡演奏的方法中追求最科学的实践，在地方特色较浓的地区高校，更多的是灌输本土音乐理念，学习地方风味特色，追求把民族特色发扬光大，这一点在二胡的乐曲中得以体现，如《河南小曲》、《秦腔主题随想曲》等等。

二、高校二胡教学的形式

二胡作为一件专业性极强的乐器，在高校中的教学指导显得尤为重要。学习二胡不能一味的追求炫耀技术，应该先从二胡的整个发展历史开始学习。民族的就是世界，这句话很有道理。在习近平主席领导下的中国，追求的是我们中华民族自己的音乐，因此古典传统的乐曲更能锻炼学生的综合素质。

（一）注重教学的创新性，深化教学内容

数字教学是教学方式的创新，随着科技的发展、信息的增强。课堂上教师可通过视频和音频等方式，让学生更直观的理解作品的出处和作曲家的背景。利用线上教学的优势，让学生身临其境的感受大师教育的难点、重点，结合自身的基础加以磨练，笔者认为是非常有意义的。打开眼界获取的信息量是无穷大的，学生在观摩式的学习中思想觉悟也在提高。

（二）灵活教学模式，加强舞台实践

二胡演奏形式多种多样，分为独奏、重奏、齐奏、合奏等演奏形式，针对学生在二胡演奏中的学习培养，教师可以组织学生进行不同乐曲的重奏、齐奏、合奏等多人学习形式，丰富和拓展学生的演奏能力，既锻炼了学生的视唱练耳和内心节奏，又体验不同形式的演奏实践，能够充分培养学生的团队协调性和配合性，有利于二胡专业学生的综合素质发展。

（三）充分利用现代教学方法

随着现代科学的迅速发展，教学技术的不断进步，单一的理论式教学和经验传授已经不能满足当下学生对知识和技能学习的要求。因此，将新颖的电子视频教学手段运用到课堂中，是课堂教学模式转变的时代要求。现中国高校的多门课程已经运用了多媒体进行课堂教学，二胡课程也可将类似的电子设备通融入到课堂中进行辅助教学。创新这些新的教学形式，教师将音频、视频、讲座等电子资料与传统教学有机结合，让学生对理解作品的背景和作曲家的生平事迹有更直观的了解，学习专业知识不易感到乏味，也增强了课堂教学的趣味性，最终能够获得良好的教学效果。

三、高校二胡教学的成果展示

音乐表演是音乐的再创作活动，二胡演奏作为音乐表演类器乐方向的一员，是通过左手和右手的技术技法配合，结合风格性的乐曲作品演奏来展现音乐作品的一种艺术手段，其演奏特点注重的是音色的控制和情感的流露。学生学习到一定阶段就要加以展示、运用，现在的音乐高校里都有专业的音乐演奏厅，这无不是学生最好展示学习的平台，经常参加舞台实践能够锻炼学生的演奏能力提升也是考验教师教学水平的体现，无论是什么样的舞台形式，只要能够展示所学技能，就可以加以实践。培养学生综合素质，发挥其社会教育功能是二胡演奏教学的重中之重。本篇文章分析研究的是当代中国高校的二胡培養发展状况，通过从高校的地域分布探析出二胡演奏的风格性;二胡教学理念的不同简析出二胡的发展趋势;在高校中二胡的教学形式简述出几点意见核心是实现立德树人、培养综合型的高素质人才。

四、结语

二胡是当代中国传统的民族拉弦乐器，又是现代音乐领域发展较为迅速的乐器，二胡作品艺术的提高和创新，获取了令人瞩目的成果，赢得了国际舞台，在国内外有相当大的影响力。国内的各音乐艺术院校肩负着培养人才和输送人才的历史使命，因此，有必要在二胡学科的教学改革中，推进课程教学的创新与实践，为我国民族音乐事业做出贡献。

参考文献：

[1]柳威.浅析后现代音乐教育背景下的高校二胡教学[J].农家参谋，2017（20）：120.

[5]张惠芬.高校二胡教学中的问题与措施研究[J].戏剧之家，2018（33）：187.

作者简介：

张艺，男，1987年3月，四川自贡人，硕士学位，四川轻化工大学，研究方向：二胡。