【摘要】 我国传统文化历史悠久，源远流长，工艺美术是其重要组成部分，凝结着中华民族智慧的结晶。在我国现代设计当中，有很多传统与现代相结合的艺术作品，这些艺术设计汲取了传统工艺美术的精粹，使传统感与现代感产生碰撞，创作出独具匠心的设计作品。本文从现代设计中融入传统工艺美术的内涵及重要意义进行分析，对传统工艺美术与现代设计的融合及创新应用进行具体介绍。

【关键词】 传统工艺美术;现代设计;融合;创新

【中图分类号】J505          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2020）31-0066-02

中国传统工艺美术作为一种传统的艺术表现形式，反映着我国劳动人民的精神生活和物质生活，具有丰富的美学内涵和审美价值。在中华民族五千年的历史长河中表现出独特的艺术构造，其鲜明的地域特征、丰富的表现手法，对现代设计产生了重要影响。现如今，不少设计师从传统工艺美术中寻求创作灵感，将工艺美术的艺术价值充分运用，这使得现代艺术设计作品更具传统艺术情感，引人入胜，给予了机械的现代化设计一份温情关怀，使其以强有力的民族文化烙印征服广大群众，而后走向世界。

一、中国传统工艺美术的内涵

我国传统工艺美术主要是指美化生活环境的一种造型艺术，也可以说传统工艺美术是一门生活的艺术，其最大的特点是在实用的基础上美化生活。是在特定的社会环境下，劳动人民、手工艺人依托精妙的工艺技术，利用各种物质材料创造出具有特定意义的、满足自身物质需求及精神需求的物品，从奴隶社会到社会主义社会，中国传统工艺美术产生了其特有的风格，整体上形成了质朴、厚重的艺术特色。涉及了生活的方方面面，种类更是五花八门，如人们熟知的陶瓷、脸谱、剪纸、扎染、刺绣、漆器、泥塑、木雕等。追根溯源，中国传统工艺美术最早出现在远古时期，是为了便于捕猎和劳动所创造的工具，虽然做工粗糙，但凝聚着当时劳动人民的智慧与精神内涵。慢慢地，这些工具有了颜色和纹样，发展为美术工艺品。

传统工艺美术的表现形式在日益增加，艺术表现风格的多样性也逐渐呈现出来，极大地丰富了人们的精神世界，生活品质与此同时也得到了提升。传统工艺美术不仅能够映射中国人民独特的审美趣味，更是在过去的某段时间里起到彰显国力的作用，如“丝绸之路”，连接了东亚、中亚、印度、西亚、地中海等世界几大文明圈，从中国运出丝绸、壁画、瓷器等中国传统工艺美术，这些商品丰富了世界各国人民的日常生活，对推动世界文明进程和人类社会进步有很大的意义。传统工艺美术蕴含着极大文的文化财富和精神价值，如果能将传统工艺美术与富有特色的设计理念融合到现代设计当中，必将给现代设计带来延绵不断地发展。

二、现代设计中融入传统工艺美术的内涵及重要

意义

随着时代的发展，尤其是近些年科技进步的速度之快，促使各行各业的技术也在不断更新、进步，传统工艺美术亦是如此。国家现在也愈来愈看重对优秀的传统工艺美术进行保护，在现代设计中融入传统工艺美术，无疑是对我国传统工艺的一种保护与传承，而现代艺术设计中的民族感与传统感也需通过传统工艺美术的融入来充实。

传统工艺美术有着几百年甚至千年的发展历史，它的种类及其内涵都随着时间的沉淀而更加丰富，与其相比，现代艺术设计的发展时间远不如传统工艺美术之久，在时间的维度上两者有着明显的差别。传统工艺美术作品不仅体现了艺术美，在更多时候它侧重的是功能美，虽然最后所呈现出的作品是以手工的形式完成，但它凝结了特定时间段的人文情怀。而现代设计它更加侧重技艺美，在表达艺术美的同时又展现了现代的科学，包含着现代的创新理念。传统工艺美术与现代艺术设计在某些方面存在着一定的联系。如，在创作的过程中，都遵守了特定的造型规则，在形态上赋予作品一定的美感，设计手法也大同小异。这么说来，倘若现代设计者在进行设计创作中能将两者有机地结合起来，那就有可能减少外来文化的对本土文化的冲击，同时也能在汲取传统工艺美术精华的基础之上，创作出别具一格且饱含现代理念的设计作品。

现在已经是经济全球化时代，倘若想在世界经济中独占鳌头，中国现代设计就必须把握时尚的趋势，走在潮流的前端。这需要更多地在设计中融入中国传统工艺文化，丰富设计的文化底蕴，展现东方文化的独特魅力。譬如，将刺绣艺术、扎染艺术、剪纸艺术等合理地融进现代艺术设计中，不仅使设计手法更加灵活，而且使设计作品更富有精神文化内涵。

中国传统工艺美术的淳朴与厚重，给予了现代设计想象巨大的张力。因此，必须将中国传统工艺美术与现代设计相融合，对传统工艺美术的传承、现代设计健康稳步的创新发展有着极其重要的意义。

三、传统工艺美术与现代设计的融合创新

（一）传统工艺美术与视觉传达设计的融合与创新

现如今，我国视觉传达设计水平正在不断提升，但与西方国家相比仍然存在着一定的差距，这就需要寻找新思路来谋得发展。通过将传统工艺美术与现代视觉传达设计相融合，既能丰富视觉傳达设计的精神内涵，亦可满足我国现阶段市场的需要，缩小与西方国家间的差距。现代视觉传达设计也慢慢把融入传统工艺美术作为自身发展的契机，融入传统工艺美术的艺术性与实用性，针对中国传统元素进行再创新。

将传统工艺美术所蕴含的中国元素与内涵用现代设计的方式展现出来，被愈来愈多的人所了解，提高了我国文化的影响力。如，2008年由陈绍华、韩美林、靳埭强设计的北京奥运会会徽，就是将传统工艺美术与现代视觉传达设计融合创新的案例，中国传统文化与奥林匹克精神在会徽上表现得淋漓尽致，向世界展现了中华民族独特的东方韵味，彰显了中国魅力。又如，中国联通的标志，所运用的传统吉祥图案——中国结，不仅仅是个标志，更是一份情怀;中国邮政标志从传统的汉代壁画中找到灵感进行设计;陈汉民所设计的北京王府井饭店标志，融合了中国传统工艺美术纹样“方胜盘长”，这些视觉传达设计无不蕴含着传统工艺美术的真诚与质朴。由此可见，传统工艺美术与视觉传达设计的融合与创新比较广泛，也只有将中国传统工艺美术与现代视觉传达设计融合与创新，才能真正做到民族感与时尚感在设计作品齐飞，使现代视觉传达设计不断进步。

（二）传统工艺美术与环境设计的融合与创新

在现代设计当中，环境设计强调以人为中心，是一门对空间环境进行设计构造的综合性设计艺术，注重实用性和舒适性，目的是让人愉悦。随着社会的进步，生活水平不断提高，人们的审美也变得愈发的“挑剔”了，在注重空间环境的实用性基礎上，还强调其审美性。同样的，传统工艺美术的产生也是为了满足人们的物质与精神追求。提炼传统工艺美术的精华，将其融入环境设计理念中，借助传统与现代的差异性，碰撞产生鲜明的对比，使空间环境极具民族感与现代感。

如，著名设计师王澍，花了八年的时间从当地工匠身上学习传统的建筑技术，将传统工艺美术与现代设计结合起来。这种独特的设计方式很快引起了国内外的关注，从那以后，王澍设计的宁波美术馆、宁波博物馆以及中国美术学院象山校区等项目好评如潮。在传统工艺美术中寻求启发，是现在很多设计师在创作时迸发灵感的有效方法，又如，南京金陵湖滨饭店的总统套房，陈设别具一格，其中的主题屏风图案采用了昭陵的六骏浮雕石刻，母体是以十件造型各异的景德镇官窑青花瓷器加以表现，整个环境既提高了品位，又蕴含着浓郁的人文气息。融入传统工艺美术，拓宽了环境设计的发展方向，满足了人们对审美价值的追求，使环境设计焕发了发生机与活力。

（三）传统工艺美术与工业设计的融合与创新

工业设计是一种再创造，它需要依赖具体的文化环境。同时，工业设计本身也是在创造一种文化。“设计的内涵就是文化”，这是著名汽车设计大师乔治亚罗的观点，在中国传统工艺美术中，值得挖掘的内容数不胜数，这也体现了中国工业设计的进步空间之大。放眼现在中国的工业设计，很多企业只注重形式，一味地向西方学习，忽视了文化内涵，这样的设计作品难以满足人们日益增长的精神与物质文化需求。因此，将传统工艺美术与工业设计融合、创新，无疑是增强设计的功能性与精神性的最好选择。传统工艺美术中的纹样元素被常常运用到工业设计当中，其纹样的多样性与艺术性可以适应不同主题的设计，如不少工业设计产品中带汲取了剪纸艺术、刺绣艺术中的莲花、鱼、石榴等纹样，既有美好的象征意义也有艺术审美价值。

四、结语

如上所述，传统工艺美术是我国一门重要的传统艺术，它为现代设计的创新发展提供了设计源泉、为现代设计的表现形式提供了新思路。在全球化的浪潮中，如果对外来设计文化只是一味地模仿，那我们中国的设计不会有很大的进步甚至是止步不前。正因如此，需要融入传统工艺美术的文化内涵来创新发展，设计出具有中国民族特色的现代设计，促进现代设计的飞跃。同时，传统工艺美术在与现代设计理念的融合下得到了发扬，对增加中国国际影响力以及传播中华民族优秀历史文化具有重要的意义，是现代艺术设计的必由之路。

参考文献：

[1]段笔耕.传统工艺美术在现代设计中的创新应用[J].包装工程，2017，38（08）.

[2]李皎洁.中国传统工艺美术在视觉传达设计中的表现[J].艺术科技，2017，（09）.

[3]陈熠.传统工艺美术与现代设计之我见[J].大众文艺，2013，（10）.

作者简介：

涂晨龙，男，江西鹰潭人，三峡大学艺术学院视觉传达设计专业本科在读。研究方向：视觉传达。