泰丰·贝尔京 马婷

《能量世界》钟飙纸上水墨、丙烯198x494cm 2020 年

钟飙的一幅幅宏伟画作似乎直接表明了理解的方向。 我们看到了一位艺术家创造了一种特殊的图像学，并使其最终成为他个人的标志。 最初，这些看似混乱的构图吸引了我们的目光。过去世界以及当代现代世界中的人物、风景、建筑、场景。我们看到了一切，有时现实相互交织在一起，没有透视支撑，也没有某种水平或垂直平面上构图的确定性，看不到构成我们日常生活的那些平面。 从东到西，从北到南，来回穿梭，了无边界，打破了我们内心的平静。我们被抛入这样一个世界里，通常没有视觉上的支撑，是一个充斥着画家自主创作元素的世界。

栏目主持人：立足本土、关注当下。以艺术史为坐标，追踪与记载近期的展览，呈现鲜活的艺术、展现艺术家独立的思想与创造，同时使读者有强烈的在场感。

钟飙艺术的主题是关于存在、事实、数字、抽象现实，这一切都同时出现同时发生。 他的创作灵感似乎源于海德格尔对存在与时间的思考。这些作品中固有的创作形式几乎可以与海德格尔的核心思想联系在一起。 正如海德格尔在大约一百年前所说的那样，这就是人的存在中的“被拋境况”，它利用这种知识来革新西方的思想文化史，并改变人们对自身和世界的日常理解。

展览现场

《圣彼得广场》钟飙97x130cm 2019 年

海德格尔将“被拋境况”一词描述为存在的必然性：未经同意，我们便被扔到了世界上。……