尚峰亦

摘 要：从远古时代到当代，中国工笔画线条的运用，从幼稚逐渐走向成熟，从巅峰、升华，到逐渐弱化。正是由于传统工笔画线条的意境运用表达到艺术作品中，使作品有了生命和意义，并随着绘画者的思维而变化多端。在传承与融合并存的前提下，当代工笔画线条正经历着洗礼和蜕变，本文通过研究工笔画线条的时代发展，层层深入的论述，说明工笔画线条的意境应该继续传承，不应被淡化。

关键词：工笔画;线条;意境;时代发展

工笔画的定义，辞海这样说：“中国画中属于工细一类的画法，与写意对称。因使用工整细密的笔法来描绘物象，故名。”中国工笔画在记事、行意、意识形态等方面，起源及后续发展变化，始终与生产力的发展有着极其紧密的联系。给予了工笔画很高的时代性价值体现。

我们抛开时代性，单单就工笔画本身来讲，“点”、“线”、“面”构成了一幅画的基本形态。它们每一个都非常重要，但是在创作过程中，“线”无疑是最考验画家基本功的表现手法，线也是工笔绘画的灵魂。然而，发展到当代，由于各种因素，使某些线条的地位逐渐弱化了，当然这也是顺应时代发展的结果。

一、工笔画线条的意境发展

（一）线的开端。从远古时代开始，线条就已经被人们所重视。人们最初只是简单的画几条横线或者竖线为了计数，到后来的作画。其中新石器时代的《舞蹈纹彩陶盆》就是用简单明了、几何感的线条进行描绘的陶艺作品，这是那个时代线条的初步造型。……