浅析戏曲艺术的传承与发扬
2020-08-04陈思思
青年生活 2020年23期
陈思思
摘要:中国戏曲艺术置身于新世纪,面对戏曲文化的逐渐淡出,我们责无旁贷的应为戏曲艺术的发扬而努力,让戏曲艺术真正走向大众,让人们了解戏曲知识、懂得欣赏戏曲表演、主动参与戏曲活动、从心底激发起对戏曲的热爱,让戏曲艺术充满生机。
关键词:戏曲;问题;发扬
戏曲艺术在我国民族文化中占有相当重要的位置。我国戏曲剧种曾多达374种,随着传统社会向现代社会转型,戏曲艺术面临处境艰难的困境。2012年4月,文化部、中国艺术研究院等单位对戏曲曲种的数量及现状进行了大规模调查,调查结果显示现存剧种剩余286种,其中只有40个剧种参与全国性的活动,各省市剧种数量以减少为主,河北、上海等地剧种数量减少尤为明显。这也意味着进入新世纪,多元文化之间的相互碰撞,在戏曲艺术前行的路上树立了多个警示牌。
一、艺术创作中的问题
1、艺术家技艺水平的减弱
中国戏曲进入十二世纪以后,元杂剧的大量创作、上演标志中国戏曲开创了一个新的时代。而今天,似乎戏曲的黄金时代已经过去,从前看梅兰芳的观众可谓万人空巷,现在大概只有当红明星才可以达到。人们追捧的是流量明星、进出的是电影院KTV,对戏曲的关注是越来越少。与之而来的便是戏曲艺术收益降低,除了一些上电视戏曲颁奖的曲种,很多戏曲演员是一边参与演出一边处于务工维持生计,演出练习时间大大减少,这也说明了一个实质问题技艺水平的减弱。……
登录APP查看全文
