本期推出两位上海诗人汗漫、孙思的作品。除了他俩诗歌内涵的辽阔性和有纵深感，词语外在的形式感和内在的张力之外，他俩的诗歌无论在题材和地域性开拓，还是诗歌思想层面的建构，都是值得我们去一首首揣摩的。但这业已不是我首选推荐他俩的理由，我推崇的是他们的诗歌观点或诗歌思想，一个好的诗人就应该首先拥有坚实、独特的诗歌思想。

汗漫在其《用现实来医治现实》的随笔里交代了这组诗是他在疫情期间整理、修改的，他也坦言阿米亥“每一首诗都是哀歌，因为一首纯粹赞美的诗是不可能存在的”，以及“爱与死亡”等观点对他的影响，“把所有的坏事情”唱出来，是诗人的责任。在这种观点的指引下写作，他笔下的故乡南阳，生存地上海，以及自己的日常生活进入到诗行里。变得细节生动、立意高远、引申多歧，更多的是沉重后坚定的人生态度，他告诫自己的诗“哀”和“坏事情”像压舱石，避免一个倾覆于轻浮的波浪，是的，避免“轻浮”，才能使自己归于磐石，面对波澜拍打。他也写日常经验，但追求的“非常”的严肃性，悉尼曾说过：“诗人具有一种在我们的本质与我们的生活其中的现实的本质之间，建立意料不到和未经删改的沟通的本领。”显然，汗漫拥有这种本领。

孙思著文道：“诗若没有真、没有情，必如沙中筑塔，溃散是早晚的事;而没有所见、没有所思、沒有经历、没有疼痛，我们的诗有限，深度更有限。”她在当下诗坛娱乐化写作、段子写作、口水写作等不良风气喧嚣时，强调写诗的真、用情和思考、及物所见，以及疼痛感，我认为十分有必要，诗歌是不能说梦呓和鬼话的，更不能注水掺假，它一定要去感染人、影响人、慰藉人的。虽然伊格尔顿说“诗歌改变不了世界”，但诗歌“却鼓励我们崇敬它的既成形式，并且教导我们以一种无私的谦卑去接近它”，我们怎么才能去完成对生活内部的接近？我想：一定要用真情，要用思考后的思想结晶体，用我们切肤之痛的感知，这样才能完成一首诗，一首好诗。当然，诗对于诗人是宿命的等候和邂逅的过程。

每天都在发生着纷繁的重要且不重要的事情，影响、支配着我们快乐、幸福和悲惨的人生和肉身，“发生了那么多不堪设想的事，我们所设想的却没有发生”（辛波斯卡），我们所设想的事没有发生，可能是健康、积极、希盼的“好事”，让我们先把所有坏事情“唱出来”，就是等着“好事情”的到来。世间事，本该如此。