论雕塑中精神性的体现
2020-06-22古小红
大观 2020年4期
古小红
摘 要:随着时代的进步,人们进入了快节奏、强压力的生活中。在人们的精神世界里,社会中各种各样的问题冲击着它。而在我们的艺术界中也出现许多空洞乏味的艺术品,只有躯壳没有灵魂,徒有其表,缺乏深层的精神内涵。艺术应该对人的精神起到一个积极的作用,更应该提到一个较高的层面上,要足够重视艺术的精神性。因此,文章带着这样的目的进行了深刻的探讨,对当代艺术家李占洋作品的精神性特点进行分析。艺术家的责任在哪里,一件艺术品的责任在哪里,作品本身带给人们的是什么,这些问题都是值得我们研究者关注与反思的。
关键词:雕塑艺术;精神性;李占洋
一、雕塑的概念
依据我们字典里面对雕塑的解释,它就是对一种物质进行雕、刻、塑,是客观存在的,有长、宽、高的维度。但是从艺术学的角度分析,它可以作为动词和形容词解释,如何解释呢?前者是有关艺术家对雕塑的一种再生,艺术家已经不仅仅是对客观物质单纯简单的雕、刻及塑的运用,同时他们还会对客观物质进行复制、分解、组合、拆装等。凭借自己的思维精神理念,将变化的、运动的都纳入雕塑中。
二、精神性的概念
精神性指的是人主观存在的状态,是人在社会生活中其主观状态所表现出来的某些特征。这些特征反映了人的生存状态、认同感,也是对人的主体性和内在气质的表现。在社会的发展进程中,人存在于这个社会当中,精神理念的形成,是人的精神发展最宝贵的一部分。……
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