在中国古代绘画艺术发展史上，如果说唐代是人物画的天下，那么两宋就是山水画的巅峰，而李成正是这座巅峰的『开山之祖』。

中国山水画是以山川自然景色为描摹对象，凝聚文人审美、寄托文人生活理想的绘画作品，具有独树一帜的艺术追求与理论体系。山水画发轫于魏晋时期，历经隋唐两代的积淀，至五代时渐趋成熟，成为独立的中国画科门类，宋代时达到鼎盛。

与隋唐五代时期的画法程式不同，北宋山水画崇尚“师法造化”，绘画技法如皴、擦、点、染等逐步完备，获得了空前的大发展，也涌现出众多具有积极探索精神的山水画家。北宋初期最具有代表性的山水画家是李成、关仝和范宽，他们以各自特有的画风雄踞画坛，被誉为“三家鼎峙，百代标程”。其中，李成是五代入宋的重要人物，他的画作风格鲜明，别具一格，被认为是宋代山水画的开派大家，在中国山水画史的发展进程中影响极为深远。

放逸山野显画名

李成（919—967年），字咸熙，祖籍長安，先祖系唐朝宗室后裔，祖父李鼎曾任唐朝祭酒，后调任苏州刺史，五代时为避祸举家迁居营丘（今山东昌乐），故李成又被称为“李营丘”。李成年轻时博学多闻，渴望兼济天下却因立命于乱世而不得施展，长期的不得志使得他心情抑塞，遂放意诗酒，以作画自娱直至独步画坛。

宋初江山甫定，文治待兴，书画类的著录与文集鲜少。到了北宋中期，随着宫廷内外书画鉴藏风气的日益盛行，各类公私绘画著录相继被编纂完善，李成在画史的地位也被推到了空前的高度。……