吴心瑜 （惠州学院）

自合唱艺术在我国蓬勃发展开始，越来越多的作曲家重视合唱艺术与钢琴协作（Collaborative Piano）的融合。我国著名作曲家瞿希贤先生在20世纪40年代至90年代时期创作的合唱作品颇具代表性和影响力。瞿希贤先生的作品一般可以分为民歌改编和创作歌曲两种。在创作歌曲中，如《飞来的花瓣》、《把我的奶名儿叫》、《布谷鸟唱了》等都属于当中的代表作。其中，《飞来的花瓣》就像是一首抒情的散文小诗，用质朴、纯真的语言，悠扬、柔美的音乐自然流露了美好的师生情谊，感人至深。钢琴伴奏在这首歌曲当中的运用极为重要。这需要钢琴演奏者与合唱指挥以及合唱团成员之间互相的高度配合，以达到完美的协和状态。以《飞来的花瓣》为例，下文就钢琴协作当中需要注意的呼吸、音色、伴奏织体以及和声变化的问题展开分析。

一、钢琴协作与合唱艺术的呼吸

独唱艺术与合唱艺术存在着一定程度的差异性。独唱是歌者自己把握呼吸，而合唱的呼吸需要统一把握在指挥手中。这里指的呼吸，除了指合唱者们生理上的呼吸，也包含着同样重要的合唱指挥与钢琴演奏者的高度协和的“呼吸”，这种呼吸是根据作品的段落、结构、和声等作出的换气的位置。另外，除了需要提前与合唱指挥沟通讨论作品中所有需要呼吸的地方，优秀的钢琴演奏者也需要对演奏的作品有深刻的体会和认知。

（一）生理性的换气

在合唱曲《飞来的花瓣》中，不乏生理性换气的例子。如谱例1所示，“片片花瓣在春风中倾吐芬芳”在中速演唱中需要较长的气息，无法一口气完成长乐句，句子中间需要换气。在这个换气点上，钢琴演奏者不能一板一眼只按照自己的节奏弹奏，而是需要在演奏过程中一边留意指挥的指示，一边注意倾听合唱者们的气息，跟随着流动的旋律线条稍微降慢一点速度来贴合换气点。

谱例1

（二）音乐性的“呼吸”

钢琴演奏者除了要注意歌者生理性的换气，还需要注意的另一种是为了音乐性而做出的“呼吸”。在“一片一片”，“一张一张”这样的短句之间所作的呼吸是为了做出轻盈、灵动的乐句。如谱例2所示：

谱例2

需要注意的是，换气点正好在强拍上，所以钢琴演奏者可以稍微突出强拍上的低音。这里指的突出低音不是指奏出很强的音量，而是为了增加音乐的韵律和强化节奏感。演奏这里的低音需要慢下键，指尖要有控制力，既突出节奏感又要抓好“一片、一张”的柔和效果。

二、钢琴协作与合唱艺术的音色

人声是可以根据作品中的不同情绪、音域跨度来作出不同的音色的。因此，熟悉合唱当中的音色转换，并了解如何运用钢琴来融入合唱的音色中，以达到统一、平衡的状态，这对钢琴演奏者来说同样非常重要。

通常人声的高音区会使乐句流动性更强，而演唱低音区时会较为沉稳。钢琴协作者一定要注意倾听音色的差异，并在音区转换过程中也在钢琴的音色上做出变化。如谱例3所示，女高声部中第三句“回答老师”比前两句低了一个八度，与女低、男高、男低声部融合在了一起。

谱例3

与合唱合作这一段时，需要注意前两句高八度的“回答老师”是富有表达的，既充沛又有力量，因此钢琴左手的低音与右手的和声需更加饱满浓郁。而低一个八度的第三句就像是从心底流露出的深厚情怀，钢琴的音色应更为舒缓轻柔，如果钢琴触键太重会影响歌声的律动感。

三、钢琴协作中的伴奏织体

一般来说，优秀合唱作品的钢琴正谱伴奏都是根据作品的主题内涵而精心写作下来的。比如《飞来的花瓣》中就包含一些常见的钢琴伴奏织体，组合在一起运用使得歌曲中的主题都能传情达意。前奏从指尖响起是极其流畅的线条，如同即兴般勾勒出来的跑动音型，暗示A段歌词当中“飞来的信件，飞来的花瓣”。进入A段后，使用稳定的半分解和弦衬托出简单朴实的歌词，飞来的信件是对老师的深深思念。从两小节的过渡开始，使用厚重的柱式和弦引出B段：对老师的问候，也是交给老师一份优秀的答卷。丰满浓郁的柱式和声包裹着强烈而激动的情绪。B段的最后一句非常戏剧性转成灵巧轻盈的琶音织体，描述花瓣纷飞倾吐芬芳的动人画面。随后进入尾声时，再一次以饱满热情的柱式和弦将音乐推向高潮，随后立即由高音下行至安静的半分解和弦结束全曲。作为钢琴演奏者，如果能从歌曲中织体运用的角度出发分析，亦可大大提高钢琴协作的效果，推动歌曲的情绪发展。

四、钢琴协作中的和声变化

除了灵活运用钢琴伴奏织体的丰富性，注重歌曲当中的和声变化也会为钢琴协作能力加分。在《飞来的花瓣》中，既有常规的和声链接，也有充满意外的、带有色彩性的和声。如谱例4中方框里的和弦，原本按照常规的和声链接，应该出现的可以是降E大调中半终止的V级（bBM），或者I级（bEM）。但出乎意料出现的是降E大调中III级上的大三和弦（GM），带有变化音级。

谱例4

这使得原本应该“循规蹈矩”的和声让人眼前一亮。遇到这类“惊喜”的和声时，钢琴演奏者应当适当地突出变化的和声线条，以提示听众的听觉，因为这样做更能加深听众们的音感印象，亦让作品的艺术性上升一个台阶。

结 语

在合唱曲《飞来的花瓣》钢琴协作的探讨分析中，钢琴演奏者需要注重这几方面的细节：音乐中呼吸的协调统一、音色的融合与表达、了解伴奏织体的设计与运用以及注重歌曲中的和声变化。这将对提高钢琴演奏者的协作能力大有裨益。钢琴协作与歌唱艺术之间有着千丝万缕的联系，优秀的钢琴协作能力将为作品的演绎锦上添花，也能让作品的表达更为深刻。