摘要：作为一名女性导演，简·坎皮恩的成就毋庸置疑。她虽然来自电影工业并不发达的新西兰，但女性意识早已传入澳洲，政府对电影工业大力支持，使女性创作环境十分优越。[1]《钢琴课》无疑是她成就最高的影片之一。在艾达情感与欲望的表达都无法再通过语言传达给观众时，除了她自身的肢体语言与面部表情，电影中的视听语言以及重要的美术布景与道具，都与她的情感转变息息相关。

关键词：镜头语言 情感表达 欲望 沟通

一、通过钢琴表达的内心情感

钢琴是与艾达关系最为紧密的道具，是艾达情感展现的通道。在展现艾达与钢琴的场景里，导演的拍摄手法也清晰地表达了艾达无法说出口的内心情绪变化。艾达初到殖民地海岸，与女儿坐在钢琴旁边等待时，背景是波涛汹涌的大海，艾达的脸上并没有对未来生活的恐惧，钢琴或者说是音乐给了她一个小小的庇护所。后来丈夫斯图尔特接艾达回去时，以人手不够为理由将钢琴留在海边，导演设计了一个巨大的全景。由艾达一半的背影做前景，镜头远处是被压迫到角落里的鋼琴，镜头向前推进，画面中只剩下远处的钢琴。艾达的情感状态是斯图尔特无法感受到的，艾达最强烈的情感部分直接被压迫到了角落里，这也为后面的剧情做了铺垫，斯图尔特这个角色是无法理解艾达的，他试图接近艾达但是艾达没有再给他机会。之后的镜头是一个长达22秒的艾达的面部特写，艾达远远地望着被留在海边的钢琴。至此，不能言语的艾达与钢琴之间的关系已经表达清楚，钢琴是她带来的所有东西中最重要的一件，是艾达能够沉浸在自己世界中的重要道具，无论如何都不能失去的。

艾达与斯图尔特和另一位男性角色巴恩斯在沙滩上第一次见面时有一个小细节，斯图尔特对艾达说：你真矮，我没想到你这么矮。然后转身问巴恩斯：你觉得她怎么样？巴恩斯回答说：她看起来很累。这时两个男人对艾达的态度就已经很清晰了。镜头通过近景对着两个人，让我们能更近地看到角色脸上的表情。斯图尔特最先关注的是艾达的外貌，高矮胖瘦漂亮与否。而巴恩斯则透过外貌关注艾达的状态与情绪，这给后面艾达和巴恩斯的感情与欲望的纠葛铺垫了可能性。

二、“黑暗技能”下的手语表达

（一）艾达拒绝用语言来表达，在与周围人沟通时大多用手语，由女儿翻译出来。在与女儿的相处中，艾达的手语动作多是优美的，灯光也是温暖的颜色，拍摄的是艾达的手与脸部的表情近景，镜头在艾达和女儿之间移动。整部电影里只有女儿一个人懂手语，她就像是艾达的一部分或是艾达的延续，所以一开始只有女儿和艾达的关系是亲密的，情感与秘密是可以共享的，直到后来巴恩斯打破了这一状态。

（二）在艾达与斯图尔特的手语沟通中，大多时候艾达的情绪是激动与愤怒的。镜头上多是中景拍摄，将艾达的表情与动作一起交代清楚，她神情倨傲又坚定，与斯图尔特的大都是事情上的不同意见表达。斯图尔特在两个人的相处中看似是强势的一方，将艾达的钢琴留在海边，用钢琴换了土地，强迫艾达去给巴恩斯上课等等，但是在情感中斯图尔特是惧怕艾达的，他不敢在艾达与女儿温馨相处时进行打扰，只能在艾达被他砍掉手指之后虚弱地躺在床上时试图侵犯她，而当艾达睁开眼睛时，斯图尔特就胆怯了。他是无法承担艾达的感情的，就如同艾达女儿的父亲一样，两个人并没有结婚。艾达和女儿说过：之后他害怕了，不再倾听。[2]

（三）再看艾达与巴恩斯的相处中，当两个人明确了交易之后，上课的情况就变得十分暧昧了。镜头在两个人之间转换，多是近景和特写拍摄，开始使用前景，通过巴恩斯的背影拍摄艾达弹琴时投入的表情，呈现出一种欲说还休的气氛。巴恩斯透过床上半透明红色的帐幔像钢琴方向看，此时艾达已经离开了，巴恩斯还是无法从空无一人的钢琴那里移开目光。通过钢琴课，两个人之间的欲望不断升级，最终占据了艾达的心。巴恩斯不惧怕艾达并且对艾达充满兴趣，两个人的欲望也是直接与强烈的，艾达有了全新的感受，这也是最后让艾达做出选择的原因。

三、结语

在电影结束时，艾达付出了被砍掉一只手指的惨痛代价，从而完成了自己巨大的转变。她将钢琴沉到深海中，就是将自己的一部分永远丢掉，将那个有着“黑暗技能”的自己从身体里剔除出去。她最后并没有选择和钢琴一起沉入海底，而是奋力地游向海面，是因为钢琴不再是她唯一的表达方式与情绪出口，她开始练习说话，回归了所谓正常的生活之中。作为一部女性主义的电影，《钢琴课》讲述的就是艾达自我解放的过程，一个女人的成长是从压抑的自我中挣脱出来，也是一个回归的过程，回归到正常的世俗意义上的两性关系中去。不论艾达感受到的爱情与欲望哪一部分更多，抑或是付出了一根手指的代价，最终她变得和所有人一样“正常”，但对于她自己来说，依然是向前迈出了一大步。

参考文献：

[1]应宇力.女性电影史纲[M].上海：上海译文出版社，2005.

[2]程远征.另一面镜子——那些女性和那些电影[M].北京：龙门书局，2012.

（作者简介：袁静，女，硕士研究生在读，鲁迅美术学院，研究方向：摄影）（责任编辑 刘月娇）