姜波

摘    要：种种残酷的社会现实的笼罩，出现了五花八门的哲学思想，这些哲学理论，深深地影响着戏剧创作者的思想、观念、创作追求与创作法则。加之，有些创作者，他们本身就是哲学家，同时又是剧作家、文学家或是从事到表演创作的舞台实践家。因此，有人说，有了形形色色的哲学依据，也就有了形形色色的戏剧流派，是很恰当的。

关键词：现代派戏剧;产生;特征

现代派戏剧的发生不是简单的偶然的艺术形态更迭，它有着很深厚的社会环境与社会现实的背景：两次世界大战的发生，在全球范围内，尤其是在欧洲，无论从物质上，还是在人们的精神上肉体上，都带来了毁灭性的灾害，人们付出了沉重的代价，以至多少年都难以医治这些战争创伤。因而人们在思想上、意识上对世界及其存在产生了怀疑，对人类的存在及其命运产生了种种猜测与推断。使人们在精神和情绪上普遍呈现出从未有过的恐惧、忧虑、压抑、苦闷、焦躁、慌乱、无奈与彷徨，为此人们想从这样的现实社会中摆脱出来，这就必然反映在戏剧创作中进行着各种各样的苦苦探索。

一、现代派戏剧的基本特征

现代派戏剧着力于揭示社会生活的本质，探索事物背后隐含的哲理，挖掘人的内心世界和精神领域更为深广更为丰富和更为复杂的活动。这是有史以来，包括伟大的戏剧家莎士比亚、易卜生、肖伯纳、奥斯特洛夫斯基、果戈理、契诃夫在内的任何时代任何国度的大师们所未能触及或少有触及的。这正是由于世界经历了两次世界大战的磨难，时代风云变幻，社会动荡不安，社会矛盾日益深化、严重化，迫使剧作家不得不面对现实与人生进行重新的独立的审视与深刻的哲学思考。因而，以戏剧小舞台来反映社会与人生大舞台时，社会呈现出形形色色独特的思想方式，表现为奇特的思维方法与独有的思维逻辑，以至难免困惑与不解。

现代派戏剧在舞台表现力、表现方法与表现手段上的开掘不断出新，不断丰富，可以说是卓有成效、硕果累累。戏剧家们，从剧本创作到舞台演出，从理论到实践，都不因循守旧，固守传统，而擅长于标新立异，独树一帜。“反传统”几乎成了所有流派的共同的理论宣言。比如：在剧本创作方法上，打破了传统的结构方式;反对人物塑造上的僵化模式;不以表面的人为的戏剧行动去揭示主题;主题思想不应是单一的，而应是多向多层次的;彻底丢弃“三一律”的创作法则;等等。

二、戏剧流派的发展与衍变

从艺术角度说，传统的戏剧形态统治舞台太久了。一样的创作原则，一样的创作空间，不变的舞台与观众席，一个模式的舞台布景，固定的观演关系，以至从古希腊亚里士多德提出，大家都千年恪守的戲剧行动说等等。使生活改变、思想活跃、理想不同、追求各异的人们已经感到乏味和厌倦，求新、求异、求变化、求奇特，已经成为艺术家的共同心理和追求。表现艺术家的主观感受、主观意识和个性心理、个性风格。破除思想上和艺术上的束缚，走出一条自己的路，这是人们所期待的，也是文化市场所期待的。因此，各种流派与形态戏剧的产生也就成为一种必然。

欧洲经历了战争之后，一方面，是满身伤痕，要在无数的废墟上开始重新建设，另一方面，随着资本主义发展，科学技术上的革命浪潮不断涌现，为戏剧舞台的变革提供了有利条件。例如，战后大量剧场重建，其舞台空间与样式有了更新。科技的引进，使舞台有了机械和电器化装置，布景材料以及灯光设备都有了革命性的进步。如升降舞台，旋转舞台，舌形延伸舞台，弧形天幕，立体型天幕，圆型剧场，茶座式剧场，开放式剧场，以及幻灯，投影等影视技术的引入，都在极大程度上促进了戏剧流派的发展与衍变。

三、现代派戏剧发展的客观条件

战后，由于剧场遭到破坏，资金不足，演出渐少。戏剧面临极大困境。而戏剧又是欧洲人自古传承下来的不可缺少的文化娱乐活动。为此，各国政府都采取了一系列措施对戏剧事业进行扶助。例如：法国文艺主管部门开始出钱资助新剧目的上演。为新剧团发放津贴。同时，还在新剧团中举办戏剧竞赛。除此，政府还以资鼓励大量集中于巴黎的剧团分散到全国各地去，鼓励进行巡回演出。另外，在国家的资助下，全国各地纷纷成立了地方演剧中心，文化中心，并筹建了大量的戏剧节。由此可见对戏剧的重视。

英国，大战前政府对戏剧从来没有任何资助政策。战后，政府提供资金成立了艺术委员会，为剧团和演出提供了资金。之后，还专门由国会通过确立个地方政府从税收中提取一定比例资金资助剧团的制度。甚至，剧院重建计划的奠基仪式还有英国女王亲自参加。在奥地利仅维也纳一个城市就养了20个剧院;西班牙的马德里也是20个剧院，且每晚演出两台戏。

在舞台表现手段上：使用了面具，乐队，合唱，舞蹈，哑剧，以及通过灯光、音响及空间的变化，来表现梦境、梦幻（幻觉）、意识流，抑或运用一定的视觉手段物化的物体形象完成某种意义上的象征和隐喻，等等。为现代剧场多元化，多色彩，开创了一片气象万千争奇斗艳的大好局面。例如：捷克斯洛伐克的舞台设计大师斯沃博达，他的几百种舞台设计几乎包容了世界上出现的每一种设计风格。他将舞台空间、投影、立体声、音乐音响、灯光、天幕以及各种舞台结构、舞台样式进行了多方面的全方位的改革与探索，他的工作室里有著名的建筑师、电子工程师、光学设计师等多种优秀人才。为各种戏剧实验创造了极其有利的条件。

综上所述;各种类型的戏剧实践在极大程度上推进了流派的发展。由于以上所述各国演剧事业有了资金和物质保证，有了相适应的体制，又有了科技的推进，各国各地的戏剧实验室、工作室蓬勃发展。尤其是剧场建筑和舞台样式及其技术上的不断革新、改造，为各种体系流派的形成提供了可能。

参考文献：

[1]廖明君， 王廷信. 戏剧的发生、形成与传播——王廷信博士访谈录[J]. 民族艺术（02）：16-22.

[2]冯怡. 谈文化转型期话剧艺术的发展[J]. 戏剧之家， 2019（16）：36-36.