【摘 要】钢琴作品《山丹丹开花红艳艳》是我国音乐家在展现民族音乐性方面的成功探索，是将中国特有的红色美学元素通过西方鋼琴传达给大众的成功典范之一。1971年由著名钢琴家王建中先生改编而成，作品完整地保留了原本乐曲的民族特征，以复三部曲式这样不稳定的表现形式呈现在世界面前。本文将以作品的背景、陕北民歌的民族韵味，以及王建中先生的二次创作为切入点，简要分析该作品。

【关键词】民族音乐性;王建中;改编钢琴曲;陕北民歌

中图分类号：J605文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）10-0046-02

歌曲《山丹丹开花红艳艳》由关鹤岩、李若冰、徐锁、冯福宽共同作词，刘烽作曲，原唱者为贠恩凤，后被众多音乐艺术家传唱。该歌曲以陕甘民歌作为表现形式，颂扬红色政权，全曲用西北人民的语言，形象、生动地描绘了中央红军到达陕北的革命历史史实，自此中国革命重心从南方移到北方，延安成为革命的圣地。王建中先生是我国当代成功将中国民族民间音乐与西洋乐器表现形式融为一体的作曲家，他所改编的钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》运用了琶音、跳音、分解和弦、连续大和弦的演奏技巧，以及原本民歌曲调高亢、旋律宽广激荡的特点，充分展现出陕北地区人民的爱国情怀和在中国共产党领导下的美好生活画面，作曲家以这样一种融合的音乐形式呈现了民族艺术形式的独特魅力。

一、作品背景

在陕北地区，革命歌曲《山丹丹开花红艳艳》家喻户晓。1935年毛泽东同志率领中央红军到达陕北地区后，立马纠正了之前的错误路线，驱散了一直笼罩在陕甘宁地区的乌云，让穷苦的劳动人民看到光明，为他们带来了希望。音乐家关鹤岩深得历史体会，带领着众多音乐家于20世纪70年代用陕北民歌的基调编写了这首唱红了大江南北的《山丹丹开花红艳艳》。这首歌曲成为了表达和反映中央红军和毛主席到达陕北这一伟大革命转折时期的优秀艺术作品。

1973年王建中先生将《山丹丹开花红艳艳》改编成钢琴曲，在当时的社会背景下，艺术创作陷入僵化时期，优秀的音乐作品犹如凤毛麟角。所有的艺术作品都要与政治历史背景相结合，王建中先生将该作品进行了钢琴演奏技法的改变，不仅符合当时的政治形势要求，也用钢琴柔美的曲调，表达了人们对毛主席和中央红军无比热爱的这一历史事实。

二、作品分析

（一）曲式结构特点

王建中先生在将西方钢琴与民族音乐完美融合方面表现得淋漓尽致，同时还突出了中国陕北地区特有的高亢、洒脱的民族韵味。这首具有浓重红色情节的音乐作品，要求演奏者细细品读作品背后的历史，以细腻而又深厚的情感，结合高超的技巧，呈现出中国民间音乐文化独特的音乐魅力，使世界领略中国的钢琴音乐。

从古至今，中国民族音乐随着历史的进程共同发展，中国文化早已植根于中国音乐体系中，使得中国音乐体系成为世界音乐体系中最独特的一部分。体系以五声调式作为基础，整体理论完备，又融合了多民族、多地区的音乐特色元素。“王建中先生运用了加厚旋律音程、增加过渡音符等创作手法，通过和声填充、节奏的拉伸等形式完美地表现了陕北人民的热情。”①钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》整体呈现出复三部曲式的结构，将本民族特有的节奏类型——散板融入到了全曲的引子部分。富有民族特色的节奏旋律，使得整首作品更具悠长的韵味，灵动自然。引子段落再分为两部分，其中琶音的使用，将陕北民歌独特的意蕴与西洋钢琴轻巧悠扬的特点结合得更富有层次感。这种特别的和声旋律更加烘托乐曲本身的情感表达。气息的交替、整体由弱到强的转变、强烈的快慢更迭，描绘出生动完整的陕北人民迎接毛主席到来前的生活画面，使听众仿佛身临其境般真切感受到浓浓的民族色彩。

“音乐的技法固然重要，但是演奏者如何理解音乐则是更为重要的。一个人对音乐的理解决定了其如何与音乐共处。”②这首钢琴作品需要演奏者细腻处理情感方面的表达，演奏者对作品的不同理解会带给听众不一样的感觉。作品后续运用八度和弦渲染出革命时期壮烈澎湃的情感基调，巧妙地阐述了民歌演唱作品的主旨。高昂激荡地诠释出《山丹丹开花红艳艳》的民族色彩。结尾处的处理自然流畅，犹如潺潺小溪娓娓道来，诉说着中国的红色情怀、红色印记。

（二）改编钢琴作品的意义

不同的民族都有属于自己的音乐风格，不同的国家也会有属于自己的韵味。“中国的民族音乐就是产自于民间，流传在民间的，表现民间生活，是世界上非常具有特色的一种艺术形式。”③中国文化源远流长、博大精深，能完整保留至今的少之又少。王建中先生的改编正是传统文化与现代艺术的碰撞，从口口相传的地域风采到一曲曲悠扬民歌展现在世界舞台，展现的不止是钢琴改编，更是中国的文化艺术魅力和绚烂的民族色彩。钢琴改编曲《山丹丹开花红艳艳》正是一首通过演奏表达再现陕北音乐风采的作品。钢琴改编探寻到了更加宽广的民歌发展道路，是在保护传统文化的独有风采前提下传承并发展的道路。

三、结语

“民族性以文化认同为基础，文化深深植根于民族性，同时艺术的传承和发展也离不开对民族性的体现。”④中国的钢琴艺术在摸索中前进，在实践中丰富，通过西方钢琴表达民族性特征，是艺术与美学元素的碰撞。民族音乐代表着民族精神与文化，是特殊的艺术表现形式，在日益发展的今天，民族音乐回到人们的视野中具有着无可估计的发展空间，使民族音乐走向世界，使世界音乐更加丰富多彩。

注释：

①庞博.论钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》的音乐特征[J].当代音乐，2017，（20）： 82.

②万书亮.涅高兹钢琴学派的演奏特征和教学理念研究[J].吉林艺术学院，2004（01）.

③胡晓勤.民族音乐的发展对策探究[J].智库时代，2019，（173）：300-301.

④万书亮.大型现代京剧《杨靖宇》戏曲与交响乐“跨界”融合[J].戏剧文学，2019，（08）：127.

参考文献：

[1]刘菁菁.以《山丹丹开花红艳艳》探究王建中钢琴改编曲的民族性特征[J].黄河之声，2018.

[2]陆玮.钢琴改编曲《山丹丹花开红艳艳》的民族性观瞻[J].北方音乐，2017.

作者简介：梁晶晶（2000-），女，汉族，山西省大同市人，在读本科生，研究方向：音乐学与钢琴演奏。