孙浩

摘 要：文人画滥觞于晋唐，形于北宋，成熟于元代，极盛于明清。它既是中国绘画中独具特色的艺术体系，又是中国绘画史中所指最为复杂的概念之一。回顾文人画产生及发展历程，我们不难发现它别具一格的一面，充分理解和批判不断发展衍变的文人画历程，最基本的就是要准确地把握文人画的内涵和特性，这样可以让我们对其有一个更为清晰的认识。

关键词：文人画;发展;画风;表现手法

中图分类号：J209

文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2020）03-0147-02

一、引 言

唐代著名诗人王维最早提出了“引诗入画”;北宋时的苏轼提出了“士人画”的概念，并加以系统地阐述;元代的钱选、赵孟頫提出了“士夫画”;明末董其昌又提出了“文人之画”的概念，并用“南北二宗”勾画出文人画的发展脉络。纵观文人画的发展脉络，我们不仅可以了解到这些文人墨客所追求的艺术境界，更加可以以他们为参照，进而补进和描绘文人画的另一面。

二、文人画的发展历程及特点

首先，文人画的一大特点就是书画同源，注重笔墨情趣。早在唐代，被董其昌誉为文人画鼻祖的王维就提出了“引诗入画”这一说法，王维的“诗中有画，画中有诗”的美学观念不仅成为日后我们认识文人画家内在资质的一个主要条件，更加开启了中国文人画“书画同源”的门径，而真正将其发扬光大并且推至顶峰的要数元代画家赵孟頫。赵孟頫是一位全才，精诗文、善书画、懂音律。虽贵为皇亲国戚但怎奈江山易主，宋亡后，元代的统治者虽很排斥汉人，在政治上处处打压和歧视前朝遗臣和汉人，但是为了更好地了解中原文化和缓解蒙汉之间的隔阂，元代的统治者又不得不采取一些措施来巩固人心和政权。……