姚爱强

摘 要：常规的书籍设计过于专注“有”，而相对轻忽了“无”。本文通过梳理案例，提出书籍艺术“无”设计的理念，认为它是以“无”的退隐来彰显书的主题。进而从实事求是的逻辑、情动于中的情感、取精用宏的表现三个方面归纳了“无”设计的方法。“有”和“无”对立统一、不能分割、缺一不可，设计贵在“有”和“无”之间的诗意表达。

关键词：书籍艺术;“无”设计;方法

中图分类号： S611

文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2020）03-0145-02

习见的书籍设计，往往专注于“有”——即具体可视的图像、文字、色彩等，而相对忽视了“无”——即“有”之外的概念、结构、空间、媒材、造型、留白、意象等，它造成书籍世界繁华靓丽的同时，往往也使得“有”因为过于突出而脱离书籍本身，导致争奇斗艳的信息到处轰炸，让人疲惫不堪。一味着眼于“有”，往往着力越多反而收效越弱。只有抛开“有”的逻辑，探究“无”设计，才能更全面地认识书籍设计的艺术整体，更好地服务于读者阅读。

一、“无”设计的目的

书籍艺术中的“无”设计，是创造性的经营，是有意的隐藏，它指向书籍的最终意义。

荣获2016年度德国莱比锡“世界最美的书”最高荣誉“金字符”奖的《另一证据：蒙住双眼》是一本纪念1995年斯瑞布里尼卡大屠杀惨案的书。事件发生20年来，人们大都聚焦于未能保护“安全区”的荷兰营士兵，而忽略、遗忘了成千上万的受害者。该书没有呈现屠杀坑的累累骸骨，而是提取了Lazete 2屠杀坑中蒙住遇难者双眼的白色布条，将其贯穿于封面和内页之中。这白色的布条，比真实的屠杀场面描述的更加令人痛苦，更加震撼人心。……