高校民族器乐教学改革的若干思考
2020-03-28吴雅蓉
高教探索 2020年2期
吴雅蓉
从高校民族器乐人才培养角度出发,继承传统民族器乐演奏技法是创新教学模式的前提,教育工作者需要先理清民族器乐理论体系、发展轨迹和文化脉络,才能切准中西音乐融合的命门,有效地将西方现代音乐演奏技法渗透于高校民族器乐教学改革中。《民族器乐演奏技法及教学研究》一书由王建宝著,由中国纺织出版社于2018年出版。作者以高校民族器乐教育实践者与研究者的身份,對跨文化交际背景下民族器乐教学改革展开了深入思考,提出了一系列建设性、可行性、实用性较高的方案。总览全书。认为它呈现出三个方面的特色。
一、知行合一、将教学内容与演奏技法相融合
中国哲学中历来存在“知易行难”和“知难行易”之辩,就具体的技艺技法(不限于民族器乐)来说,大多属予“知难行易”的范畴,这也是中国古代教育经验丰富而理论匮乏的主要归因。近代以后,西方音乐教育理论跟随西方音乐艺术一同进入中国,其中“器乐”是主要组成部分,如钢琴、小提琴、手风琴等器乐形式,系统完善的器乐教育理论对民族器乐教学实践产生了重要的启示作用。为了规避当代高校民族器乐教学改革中“知与行”脱节的现象,作者在研究过程中严格遵循“知行合一”的原则,将教学内容和演奏技法进行了充分融合,由此形成了以具体乐器类型为主题的结构布局。全书包括六个章节。第一章“民族器乐概述”用以阐述理论知识,主要涉及到乐种、器乐的概念界定,中华民族传统器乐发展历程、现状,以及民族器乐的共性特点。……
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