余晓宝 吴晓群

摘  要：云计算技术的发展改变了民间美术教育的传统模式，各地分散的民间美术资源转化为数字化信息资源集中存储在教育资源云。人们在云平台可以随时随地获取民间美术的知识，并参与云课堂，与素未谋面的同学做课题，探讨问题，课题成果还可以上传到云平台进行云展示。教师可以根据对知识的理解、掌握、运用三种不同层次的教学需求，结合云平台的理论文化资源、视觉图像资源、课程教学资源，针对教育对象的特点设计特色化的教学内容，运用混合式教学模式提升教学效果。

关键词：民间美术;教育资源云;体系研究

基金项目：本文系深圳市教育科学“十三五”规划招标课题（ybzz16002）研究成果之一。

随着中央电化教育馆《2020年数字教育资源公共服务工作要点》的发布，实现教育资源数字化、信息化、云平台化成为后疫情时代现代教育拓宽教育途径的必然选择。我国民间美术蕴含着丰富的民俗内容和传统文化信仰，是构成我国民族文化个性的DNA。在全球化的冲击下，民间美术教育是传承和发展中华民族本土文化的重要途径。“各民族文化是维系民族情感的根，民间美术是各民族传统文化的造型载体，而教育是人类文化遗产可持续的重要桥梁，青少年是文化传承的关键，以基础教育作为民族文化传承的切入点，则是重中之重。”[1]民间美术具有地域化的特征，传统的民间美术教育资源的分布也相对分散，不利于人们全面系统地开展数字化教育。民间美术教育资源云体系的完善有利于我们系统地梳理民间美术资源，进行各地区民間美术资源的交流与联系，便于因地制宜地开展民间美术教育。建立民间美术教育资源云体系既是教育资源信息化集成的需要，也是提高学生传统文化审美修养的重要途径。

一、民间美术教育资源云的内涵和特征

（一）教育资源云

“教育资源云平台是以云计算技术为核心建立的资源平台，有效实现了资源共建共享。”[2]云计算最早是由谷歌公司提出，应用分布式计算、网络化存储、并行式计算、虚拟技术等方式实现数字资源的平台化服务。教育资源云建设将有利于平衡教育资源，使优质教育资源向教育资源匮乏的地区流动。教育资源云平台是由基础硬件设施、平台管理设施、应用服务设施、教学交互设施四大部分组成，其中，教学交互设施是提高用户体验的关键，也是民间美术教育体系云平台需要重点规划和设计的部分。

（二）民间美术教育资源云

民间美术教育资源云是将分散的民间美术资源数字化，以云存储的形式集中在教育资源云平台，使各种不同层次的教育机构都能在云平台上方便地获取到丰富的民间美术教育信息资源，也能把相关资源上传到云平台。民间美术教育资源云将实现民间美术资源的信息化以及集中存储。结合大数据信息挖掘技术，资源云将实现根据用户使用习惯进行个性化的教育信息推荐，进而提高学习效率。

（三）民间美术教育资源云的特征

为了便于民间美术教育的开展，民间美术教育资源云除了具有交互性、共享性、可拓展性等基本特征外，还要有人文性、视觉性、实践性三大个性化特征。人文性是指民间美术教育资源云要包含民间美术文化内涵的解读，用蕴含民族审美意识、民俗文化风俗的历史资料培养学生对本民族文化的认同感以及正确的文化价值观;视觉性是指民间美术教育具有图像可视化的特征。民间美术涵盖衣食住行等各方面，是人民对日常生活用品和环境美的创造，可以分为“衣饰器用、环境装点、节令风物、人生礼仪、抒情纪念、儿童玩具、文体用品、劳动工具”[3]八类。无论是民间美术器物的造型和色彩，还是制作使用过程，都可以通过数字可视化采集存储在资源云上以供教学使用。实践性是指资源云要引导学生参与实践创作，实现资源云体系的再生和拓展。

二、民间美术教育资源云的功能模块设计

民间美术教育资源云的教学功能设计要根据教育对象确定教学目标，依据课程中所要解决的主要问题设计教学模块。该资源云主要服务于中小学美术教育。以培养学生的民族认同感和自豪感以及提升审美能力为教学目标，引导学生认识民间美术的媒介材料，灵活使用民间美术的表达形式。中小学生普遍具有较强的求知欲和好奇心，在教学功能的设计上要有全面、直观、有趣的特点。根据对知识的理解、掌握、运用三种不同层次的教学需求，可以设计理论文化资源、视觉图像资源、课程教学资源三大资源模块。

理论文化资源主要是收集和整理书籍、报刊、杂志、互联网等中对中国传统民间美术探讨的文章，帮助教师理解民间美术作品中所蕴藏的特殊文化意义和内涵，使其凝练成课程知识点，健全民间美术教育知识体系。

视觉图像资源通过图片、视频、数字图像等形式展示民间美术作品来源、民间美术制作过程、民间美术在生活场景中的应用等。这一模块需要购买相关书籍的图片版权及对民间美术博物馆的数字资料加以充实和完善。各地区教育系统也可以根据本地民间美术资源进行数字图像采集。

课程教学资源需要基础教育人员根据课程需要有针对性地开发设计教学过程和教学方式，创造性地使用理论文化资源和视觉图像资源。这一模块是在前两个模块的基础上的再创造，并将在实际教学过程中不断地迭代走向成熟和完善。

三、民间美术教育资源云的教学模式设计

民间美术是人民日常生活的艺术，是民族信仰和审美观点在生活中的表达，该学科的教学适合“混合学习”模式，将面对面（Face-to-Face）教学和在线（Online）学习两种学习模式有机结合。既要运用线上丰富鲜活的案例资源让学生获得感性直观的认识，也要引导学生在线下参与实际制作、感知材料、实践创新。

资源云提供了丰富的线上教学资源。教师可以设计开放式的问题引导学生自主探究问题，不仅可以通过线上会议等方式组织小组讨论，也可以通过线上互动模块回答学生的提问，在师生互动中提升学生对知识的理解和掌握能力。在线下的教学中可以采用主题探究型的教学方式，设置某一主题引导学生进行研究性的学习，促使他们由认知知识过渡到发现真理，由接受性学习转变到自主发现学习。

如传统的竹编手工艺教学，可以在线上利用数字化技术展现其生产全过程，辅以竹编文化、竹编技艺的图片、文字和视频资源的讲解，再现民间美术的质朴精妙，加深学生对民间美术的认识;线下以日常生活用品的设计为主题引导学生再创造，通过计算机参数化建模技术实现传统的竹编技法的线上数字化展示（如图1）。学生可以清楚地看到太阳纹、回纹、斜纹、十字纹、龟甲纹、星纹等传统竹编技法的特点和效果。通过这种数字化展示，民间竹编艺术可突破原有时间与空间限制，使更多的教育组织关注和参与这项传统技艺的传承。在学生进行一定的竹编知识理论和技法学习后，教师可以引导学生构思日常生活用品，如酒架、置物篮等。混合式教学充分发挥了线上教学丰富的信息资源和线下教育体验化的优势，使学生成功实现从“学”到“用”的能力飞跃。

四、民间美术教育资源云的教学实践创新

民间美术教育资源云是以分布式网络存储的教育教学资源，具有无限扩展的功能;教师在教学过程中所进行的实践创新能够丰富和完善资源云系统，形成一个“群建共享”无限循环扩展的资源生成链条。例如广绣是以广州为中心的珠江三角洲民间刺绣工艺的总称，其发展历史久远，民间艺人辈出，艺术风格独特。但是如果作为中小学民间美术教育的课程，其教学内容就需要根据授课对象的特点进行创造性的再设计。广绣品种齐全，针法多样，仅针法就有7大类30余种，具有色泽艳丽、雍容华贵的特点。显然，传统师徒口授心传的模式不适合现代化教学。因此，我们可以从教学对象和教学目的入手研究教学内容的设计。中小学生有较强的求知欲和探索欲，但缺乏专业知识和技能的培训，动手能力较差。在资源云上，我们可以以漫画、动画、插画等中小学生喜闻乐见的形式介绍广绣的历史（如图2）和各种刺绣针法，并以此引发学生的学习兴趣和参与热情。而线下教学则需配备相应的材料包，引导学生在线上学习的基础上进行创作实践。广绣作品色彩艳丽、光彩夺目、立体感较强，制作过程需要耗费大量的人力和时间，大部分题材不适合学生进行初次制作实践。考虑到制作难度和实践的效果，我们根据岭南文化的特点设计荔枝主题的刺绣实践教学。荔枝是岭南地区的特色农产品，更易引起学生的兴趣和共鸣。另外，荔枝色彩艳丽比较适合广绣的表现形式，其形态简洁、易于学习和掌握。由于步骤明确、制作方便、学生能很快掌握广绣的基本针法并对这一传统民间工艺产生浓厚的兴趣。我们将老师的教学过程、学生的学习过程、学生的作品进行录制，制成数字文件再上传到资源云，实现教学成果的群建共享。可以说建构于民间美术教育资源云平台上的教学实践是对民间美术教育资源的一次数字化再创造，为民间美术教育的传承发展提供了新思路。

五、结语

民间美术教育数据库的建立与开发需耗费较高的经济成本，云平台一改传统数据库建设相互割裂的现状，为教育界提供了共享共建的教育信息云模式，極大地降低了相关教育资源建设的成本，推动了民间美术教育生态环境的优化。

云计算技术的发展改变了民间美术教育的传统模式，各地分散的民间美术资源转化为数字化信息资源集中存储在教育资源云，人们可以随时随地在云平台获取民间美术的知识和技能，并参与云课堂，与素未谋面的同学做课题探讨交流，课题成果还可以上传到云平台，进行云展示。教育资源云打破了固定课堂的限制，只要有一个可以接入互联网的终端，人们就可以随时在任何场景下接受教育。

开放式资源云系统能够吸引更多的教育用户参与到资源云的课程共建中来，从而使整个教育过程不断完善。民间美术教育资源云为民间美术教师提供了一个良好的交流平台，可以促进优秀的教学成果跨地区快速传播与推广，从而提升民间美术的整体教学水平，实现民间美术教育资源的整合。在教学实践中，教师可以采用混合式教学模式，根据中小学生的特点开发适合的线上教育课件，并配合线下操作实践需求设计相应的材料包。

参考文献：

[1]李文宇.开发民间美术资源应用于中小学美术教育[D].北京：首都师范大学，2005.

[2]岑磊.大数据背景下高校教育资源云平台建设研究[J].大学教育，2017（11）：181-182.

[3]陈瑞林.回归“术”与“艺”统一的原点——百年中国美术教育的回顾与思考[J].清华大学学报（哲学社会科学版），2004（2）：67-76，85.

作者简介：余晓宝，博士，深圳大学艺术学部副教授、硕士生导师。研究方向：文化创意产业、数字媒体。

吴晓群，深圳大学艺术学部硕士研究生。