朱葛心怡 上海外国语大学

一颗匪夷所思的“葡萄”美人，一只烧焦的凤凰男，一条闪亮的美男龙。外加一粒领衔客串的绝情丹……两代人的恩怨纠葛即将围绕他们展开。真正完整的剧情是绝对不会从预告片中得知的。那仅仅5分钟的预告片是怎样做到吊足大家胃口的同时，兼顾概括63集的剧情。我将从预告片表层的技术、画面、音乐、语言和深层的文化、社会心理方面着重分析。

一、表层光鲜亮丽的元素

（一）特效和视频剪辑的运用

作为仙侠剧中的翘楚制作，《香蜜》一扫国产剧之前的“五毛钱”特效，投入巨大资金和人力展示奇幻宏大的场面，比如预告片一开始就定点在花界，花神诞下锦觅，各花仙灵汇聚成灵丹，最终幻化成婴儿形态，而当花神殒身，万花俱哀，连蕊不开。由开而闭，需要多个特效镜头，技术支持。整个预告片不是按照剧情发展的顺序，而是将几个最具代表的视频杂乱地穿插在一起，基本的基调就是前面是甜甜地相知和相恋，然后画风突转，几个主要人物的主要矛盾一起迸发，画面切换时间短且各个画面切换速度快，极富感染力，使观众体会润玉应母死的神伤，旭凤被爱人所杀的心痛……

（二）画面“仙”气十足

除了特效加持，预告片的画面整体“仙”气十足，主要归功于服装制作精良和演员颜值、表演到位。《香蜜》的故事背景在仙界、花界、人间与魔界四个时空，仙界的服饰基调为淡色，材料上使用绸缎纱线，用来展现小说中仙界的缥缈神圣。魔界的服装多以暗色系为主，并配以不对称的设计结构，头饰采用皮革和金属混搭而成，用来表现魔界的自由与神秘。演员杨紫、邓伦和罗云熙的颜值和表演都非常符合角色设定，三人在预告片中都有黑化前和黑化后的对比。以旭凤为例，他被心爱之人毁去元神之前，是高高在上、洒脱不羁的上神，堕落魔道后，眉眼间尽是魔尊的邪魅狂妄。

（三）音乐与语言的牵绊

此预告片没有掺进主题曲，就是简单的清扬和低沉的配乐，在剧情不断起伏间，两者相应切换，“原来羽毛乌黑的不一定是乌鸦、喜鹊，还有可能是一只烧焦的凤凰。”“我们的树死了。”“从今往后，我与天界尘归尘、路归路”……片中，台词不过几句，但演员每念一次，音乐就会随之变化，深深牵动着观众的心，

二、深层博大精深的价值取向

（一）传统文化的嵌入

《香蜜》的世界架构并不是凭空而来，而是依据东汉张衡《灵宪》提出的“浑天说”搭建，并且融入了太极八卦和老子“物极必反”的道家哲学理念。所以预告片中出现天帝太微、凤凰旭凤、应龙润玉等人物，都可以在《山海经》中找到原型，神兽穷奇、九婴等，也都是以《山海经》和《淮南子》中的神兽为原型。

此外，预告片所表达的主题爱情和忠心、仁义也是传统文化的精髓。旭凤和锦觅一起经历过人界、魔界、仙界的三世爱情。三生三世，以不同的人设，不同的爱情故事，表达爱情的永恒和伟大。此外，旭凤，身为火神时，一直维系天魔两界和平。当魔界公主流英请求天界为其父皇申冤时，众仙推辞，仅有旭凤鼎力相助，仗义执言。这恰恰符合中国传统的天下兴亡，匹夫有责的爱国传统，穷则独善其身、达则兼济天下的修身思想，扶正扬善、恪守信义的社会美德。

（二）社会心理的衡量

互联网时代，各类影片层出不穷。如何从众多影视预告片中脱颖而出，除了砸钱，加大宣传，还有一个很重要的因素便是考虑到社会心理的审美。《香蜜》这部预告片时间虽略长，但开头的特效醒目生动，足以吸引受众继续观看。并且从声音节奏、画面转化等直观方面都符合社会心理。这个预告片吸引我或是吸引大部分人的一个重要的原因在于它描述得是仙侠、是古装。仙，本就在人的心目中是缥缈高贵的，是可望而不可即的，侠，在人心中则是古道热肠，极富正义的形象。古代社会又早已消失在人们的世界中，所以看古装剧显得十分有趣风雅。此外，《香蜜》的预告片描述的天界、魔界一直是人界可望而不可即的。古代社会，人分三六九等，贵族、平民等。现代社会虽然说人人平等，但很多时候，有些事从你一出身就已经确定下来。所以看《香蜜》的预告片，看上神、看众魔这些虚拟的、遥不可及的形象，看他们如人类那般的相爱相恋相恨的诸多细节，会使我们有不同于现代都市剧的奇妙感觉，扫除工作学习的疲倦，抹平现实中的落差。

仙侠IP剧在进行影视化改编之前还会根据观众喜好而进行受众定位，并采取针对性的宣传，如原著党、学生党、游戏党、粉丝党等。

三、结语

《香蜜》这部电视剧投资成本3亿多，而官宣的预告片又何止我所提到的这一版，但面对那么多的预告片，我最喜欢这终极版的预告片。因为它真正地在短时间里展现了《香蜜》文学底蕴、制作精良，令我耳目一新。