摘 要：音乐剧舞台表演需要一定的声乐知识以及乐谱理论作为依据，但是在唱歌的过程之中最为关键的就是演唱技术和演唱者的临场应变能力，音乐剧舞台表演中间涉及到多个技巧，而中声乐与舞蹈是最为关键的环节。

关键词：声乐与舞蹈;声乐;艺术;重要性

前言：演唱者需要在唱歌训练的过程中，利用呼吸让整个的音乐演奏富有特色，并带给观众无限的遐想，从而能够引发观众的互动，从而提高自身的歌唱水平，音乐与语言的完美结合是音乐剧舞台表演的独有特点。本文立足于声乐与舞蹈在音乐剧舞台表演中的重要性，进一步对声乐与舞蹈在音乐剧舞台表演中的运用，具体的作用分别为作品的结构分析、歌曲的情感处理、歌曲气息部分的处理。

一、声乐与舞蹈在音乐剧舞台表演中的重要性

（一）声乐与舞蹈可以更好地发声

音乐剧舞台表演从诞生到发展中间已经经历数十载的时间，对于演唱者而言，在气息上吐字歌唱中每个字都必须在呼吸的支持下进行吐字发声，气息作为咬字吐字的基础，能正确的控制和运用气息非常重要，演唱者的共鸣腔和声带在演唱的环节中都是尤为重要的，而最为重要的就是演唱者的声乐与舞蹈的特點，在整个歌曲的演唱过程中，声带是主体，发声对象和内容则是演唱者的吐字，在此过程之中，演唱者需要足够的底气可以将曲子的音调拉高。于歌唱艺术而言，呼吸就是演唱者需要着重注意的点，是歌曲的精髓之处。……