丁奕羽

（江苏省南通市如皋市安定小学，江苏南通 226000）

引 言

现今人们对绘画笔触的研究无论是油画、素描、水彩画等不同画种上，还是点、擦、刮等方法上，可以说非常详细，但对儿童绘画中的笔触运用只有零星的论述。如今儿童美术教学中，教师多强调画面的色彩或图案效果，却忽视了在绘画过程中强调笔触的运用，忽视了绘画过程中学生主观情感的表达。不同的画种运用的绘画笔触不同，所以如何让学生区分不同画种运用的笔触特点，值得我们思考。

一、儿童绘画创作概述

毕加索说过：“学会像一个六岁的孩子一样作画，用了我一生的时间。”可见儿童绘画中蕴涵着十分鲜活的生命与奥秘。儿童绘画创作，顾名思义，就是指以儿童为主体进行的绘画创作，其与成年人的绘画一样，只不过儿童绘画大多数比较抽象，且笔法稚嫩。小学绘画尤其突出儿童的想象力和创造力，这决定了教学内容的设定。例如，苏教版三年级下册中《飞机》这一课，在注重设计飞机的外形和色彩的基础上，强调对飞机独特功能的设计，其实这就是培养学生想象能力和创造思维的表现。

在儿童绘画中，除了对形、色、图案表现的要求，儿童的主观情感表达也十分重要。人们常说，生活是创作的源泉，这句话在儿童绘画创作中也十分适用。例如，一堂小学六年级的美术课的教学目标是让学生观察生活中常见的职业，并将某一职业的人物形象画下来。笔者发现有些学生想法独特，其中一名学生画的是一位清洁工，除了对这名清洁工的细致刻画以外，画面中还出现了一位小男孩正在协助清洁工阿姨捡拾垃圾，这体现出这名学生十分有爱心，表达了学生的主观情感。

二、不同笔触的分类与作用

笔触的种类繁多，不同绘画材料、不同笔法、不同轻重都会对笔触的表达产生影响。所谓笔触，就是指作画的笔法，即绘画过程中画笔与画面接触形成的图像、线条等痕迹。我们一说到笔触，人们大多会联想到其在素描和油画绘画中的运用，画种的不同，决定了其使用的画材和笔法的不同。

例如，在素描绘画中，软硬度不同的铅笔或炭笔用处不同，较软的铅笔笔触细腻，适合大面积晕染，如14B；而较硬的笔往往用来画受光部，所呈现的笔触流畅细致，如HB。此外，在素描绘画中用笔的轻重、笔尖方向及画纸的粗糙程度也会直接影响所出现的笔触效果，再如，在油画创作中，画家常利用各种工具制造出不同的笔触效果。如在细节刻画中，常见的方法是用小号的猪鬃毛、尼龙毛等一些材质较硬的油画笔，蘸取较厚的颜料，快速、按压式地在画面留下肌理。在著名油画家凡·高的作品《星空》中，我们可以看到所有的笔触在颜色变化、排列走势都是不一样的，这些笔触使画面脱离了平面化，在干净厚实的笔触下仿佛使人感觉到景物流动的激烈场景[1]。

儿童绘画的笔触运用大多是指在简笔儿童画、水粉画、水彩画、水墨画等画种上的运用。以简笔儿童画为例，一般的简笔儿童画分为勾勒线条和涂颜色两部分，在进行勾勒线条时，常常会用到黑色的油性记号笔。记号笔的特点是使用方便、质地较为丝滑，便于儿童使用，能保证练习线条的流畅度，从而为以后学习素描奠定良好的基础。在实践中我们可以发现，有不少儿童在画一段线条时，线条中间会出现许多顿笔痕迹，或线条坑坑洼洼、粗细不一，所以画面效果不一样，这就是笔触不同带来的不同作用。流畅的线条往往会给人一种简洁规整的感觉，这也是简笔画在线条上的要求。

在简笔儿童画中，涂颜色方面，儿童常常使用油画棒、水彩笔、彩色铅笔，这三种材料画出的笔触有各自不同的风格和作用。油画棒涂在纸上的感觉较为整体，适合体现渐变、虚实效果，用笔的轻重不同会体现不同的笔触效果。我们既可以用笔略重来均匀涂抹画面的主体物，又可以轻轻地在画面背景上刮两笔，铺上一层淡淡的颜色，从而体现画面的虚实感和层次关系。水彩笔的颜色比较鲜艳，其与记号笔的笔触相似，涂抹出的颜色较为均匀，但由于材质的局限性，颜料之间叠加性差，水彩笔往往只用来勾勒外形或平涂大块的面积，不适合渐变晕染。彩色铅笔与油画棒一样，用笔的轻重决定了笔触的不同效果，但彩色铅笔涂出的颜色十分细腻，适合体现物体的明暗、空间效果，是画渐变色彩的首选。

三、笔触对绘画创作中画面情感表现的影响

综观西方艺术史，我们可以看到，直到19世纪中叶，西方油画的笔触才进行了较大的改变，画家开始把原有的注重客观因素的表达转变为注重个人主观情感的抒发。例如，上文提到的凡·高的《星空》，凡·高通过笔触对画面进行高度的夸张变形，从而形成强烈的视觉对比，由此凸显出凡·高躁动不安的情感和玄幻迷离的虚拟意象世界[2]。

如今在儿童绘画中，儿童多利用画面色彩上的冷暖或对比关系来表达主观情感，容易忽视笔触在情感表达上的作用。特别是在一些感觉类的绘画中，在没有具体形象体现主题时，运用不同的点线面笔触是表达独特情感的良好途径。再如，在苏教版四年级下册中《下雨咯》一课中，教学目标是让学生画出下雨时的场景。有学生用笔头轻轻地点出细小的点，画出在绵绵细雨中悠闲漫步的场景；有学生用流畅的笔触以挺直的一段段长线条，画出在暴雨中艰难行走的场景。之所以能够让人明显看出画的是小雨还是暴雨，以及体现出小作者所要表达的含义或情感，其实都是笔触的功劳。

由此可见，笔触不仅可以使画面的层次感更加丰富，同时也是一种表达主观思想情感的方式。

结 语

综上所述，笔者认为在儿童绘画创作中强调笔触的运用十分必要。罗丹曾说：“艺术家讲真话，摄影机讲假话。”这句话其实是指绘画是通过艺术家结合自己的主观情感而创造出来的一种具有艺术价值的行为，强调了绘画中笔触的运用。如果教师引导学生在儿童创作中融入笔触的运用，便能更好地培养学生的美术素养，引导他们学会用更好的方式抒发情感，使儿童绘画水平产生质的飞跃，使未来的绘画艺术得到蓬勃发展。