刘雯雯 王灏

中日之间的文化交流可以说是一个源远流长的话题。70年代后期以来日本有许多电影、动画、流行音乐等在中国有着巨大的影响力，一度成为中国年輕人模仿的对象。80年代后期到90年代中期，中国的电影和音乐，尤其是港台流行文化，对日本也产生了非常积极的影响。90年代后期以来中日青少年之间的文化交流逐渐减少，两个国家的文化交流更多停留在传统领域，比如文物、艺术等领域的交往一直持续不断，然而当代文化尤其是青年人喜欢的流行文化方面的交流则不多见。

国家间的文化交流是一个多维度的立体工作，需要从历史文化、当代文化（当然也包含流行文化）、经典文化、通俗文化等多个角度来实践。我们的文化交流在很长一段时间以来都更容易进人到历史和经典两个层面，因为这两个层面经过历史的沉淀更容易取得共鸣和显而易见的成果。当代文化和通俗文化的交流所面临的不确定性和困难性要大得多，它极容易变化，也容易被社会文化中的各种因素所影响。

当代日本文化在世界上有着举足轻重的地位，以日本动漫文化为例，它在日本GDP中的比重高达0.3%，而与动漫相关的其它产业在GDP中的比例则更高。改革开放以来，中国动漫事亚蓬勃发展，起步期受日本动漫文化的影响非常大;而近些年因为各种原因两国在动漫领域的交流越来越少。可是在年轻人的心自中日本动漫始终有着很高的地位，动漫文化中包含的积极、热情、理想等要素激励着许多年轻人。

2015年以来，全国对外友协下属的中友国际艺术交流院（以下简称中友艺术院）一直努力尝试引进“尾田荣一郎监修的HELLO

ONEPIECE-路飞来了”航海王来中国大陆巡展。终于在长期从事中日文物交流的日本黄山美术社的积极推动下，经日本原文化厅长官青柳正规先生的引荐，中友艺术院与集英社的常务董事广野真一先生开始了为期两年的漫长谈判。最终成功的将《航海王》在中国大陆展览的权限拿到，同时打破了中国单一品牌动漫展览的版权费记录，开始为期一年半的中国大陆巡展。

这是一项史无前例的中日当代青年人文交流项目。《航海王》是当代日本动漫文化的代表，也是百年老店集英社旗下的王牌漫画。日本集英社出版发行了诸如《灌篮高手》、《龙珠》、《火影忍者》、《圣斗士星矢》等知名漫画，在全世界漫画迷心目中有着特殊的地位。日本漫画文化缘起于早先的绘本，是大众阶层接受历史和社会文化的启蒙读物，如同中国近代的那些连环画，既是人们休闲娱乐的方式，同时又是接受通俗教育的最简单直接的途径。日本街头巷尾尤其是地铁上最常见的场景就是捧着漫画书的各种年龄层的人们。创作漫画的通常都是有着深厚的艺术功底和文学修养的人，他们编写的故事跌宕起伏，不仅有很强的可读性，也具有一定的文学性和思想性，故事的编排和人物的塑造非常精彩、丰富。《航海王》正是其中的代表，故事讲述一群矢志不渝地追逐梦想的伙伴们的航海历程，作品到了全世界读者的认可，在全世界发行超过4亿4千万册之多，可谓当代第一漫画。

自媒体时代，每个人都成为了媒体内容的制造者和阅读者。时代的变化让青年人的思考方式和了解世界的方式都发生巨大变化，一方面年轻人需要传统文化和经典文化的浸染和熏陶，另一方面，找到年轻人所关注的内容，是填补国际文化交流空白点的重要事业。

筹展和巡展期间，全国对外友协、中友艺术院、黄山美术社、日本集英社、包括运营单位重庆东岭艺术品有限公司等都付出了巨大的努力。这其中承载着中日文化的交流、青少年的交流、动漫产业的交流、品牌营运的交流，版权发展的交流。可喜的是巡展已成功地完成了深圳站和成都站的展览，实现了中国第一次在省级博物院举办流行文化属性的动漫艺术展。如今航海王中国巡展正在上海喜玛拉雅美术馆进行第三站的展览，展览的第一天就排起了近500米的长队，一个月的观展人数达到4万人次。中国的粉丝在欣赏着经过集英社、东映动画、ADK，

DNP四家日本机构精心策划设计的展览内容的同时，审视的也是热血的青春和充满正能量的梦想。更重要的是，这是一场期待已久的中日青年共同记忆的交流。

我们常说艺术承载文化，文化沟通民心。当代世界表面上看来越来越接近、越来越趋同，然而由于不同的地理环境和文化土壤，所呈现的文化差异也越来越深层化。承认这种差异是文化交流的前提，差异性应该更加被重视和被珍惜，正是由于这种差异，使得文化具有难以取代的魅力。尤其是中日之间，两国一衣带水，使用相同的文字，有着相近的文化源头，只有深人了解之后才能理解中间众多的差异。这也是中日关系曲折前进的原因。今年是“中日青少年交流年”，中日关系又重新站在新的里程碑上，《航海王》巡展应时应景的勾连起整个70、80、90后的记忆，记忆是最长久的，记忆承载的友谊也是最长久的。