李明霞

摘要：艺术与科学是人类探索世界的两种方式，都来源于社会实践，都必须运用想象力，发挥创造力。本文通過对艺术与科学本质特征的比较，认为艺术是从情感出发对世界美德追求，科学是从理性出发对世界真的探寻，两者具有矛盾和统一的辩证关系，同时艺术与科学的结合能够促进彼此的发展，更好地造福人类。

关键词：艺术;科学;本质;结合

一、艺术与科学的本质特征比较

对于“艺术是什么”这一重大问题的思考，从上个世纪到今天，人们一直在深入探讨。很多文艺工作者及思想家都对艺术下过定义，毛主席在1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》把文艺概括为：“作为观念形态的文艺作品，都是一定社会生活在人类头脑中的反映的产物。革命的文艺，则是人民生活在革命作家头脑中的反映的产物。”这一观点在建国后，对全中国发生了极为深刻而广泛的影响。尽管对艺术本质问题的探寻很多，认识也不少，但并没有对它下一个普遍视为真理的定义，我们可以大致将各种认识归纳成三类：（1）主张艺术是美的表现或者是审美情绪的表现;（2）艺术是生命的表白或者是主观的创造，本能的表现;（3）艺术是社会生活的反映。由此可见，艺术是人类从情感出发，反映现实世界，去追求美的一种意识形态或者说认识方式。

我们对于“科学”一词的理解，似乎没有分歧，《辞海》的定义是：“反映现实世界各种现象本质和规律的分科的知识体系。”词典所下的定义较一致：科学乃是关于自然法则的知识，包含所有具有一般性意义的研究，只要是在客观的、可验证的事实基础上运用相应的方法所从事的研究，都属于科学的范围。

其实科学与艺术也可以被看成是两种不同的“在世结构”，两种不同的人生态度。科学是寻找主体的人与客体的世界的关系。艺术则在保持和把握人与世界的融合。科学是求真，艺术是创美;科学是理性的，客观的，艺术是感性的，主观的;科学是发展的，前进的，艺术是变化的，丰富的。可见艺术与科学是矛盾的，但两者又有其统一性。

二、艺术与科学结合的基础

（一）艺术与科学的来源是相同的

艺术与科学都来源于人们长期不断的社会实践，来源于人们不竭的发掘与创造。纵观人类文化的发展进程，艺术与科学总是相辅相成、相得益彰。艺术借助于人类的智慧与情感，不断推陈出新，用特有的思维方式来表达生活的体验与感受，以满足人类精神愉悦的需求。科学则是人类通过对自然界的不断改造，在各种实践活动中不断发现、解决问题，以满足人类追求真理的目标。

（二）艺术与科学都必须运用想象力，发挥创造力

艺术设计与制作离不开想象，科学发明与创造也离不开想象，“想象力”是二者重要的连接点。想象力既是对社会生活的体验与设想，也是对自然规律的判断与认识。艺术与科学的发展，很大程度上要依赖人的想象力去创意与创新，揭示前所未知的世界。艺术与科学，既是人类特有的社会活动，也是人类运用最高智慧所创造的宝贵财富。创造一方面要有现实的需要和条件，另一方面要突破物质上或思维上既有的约束和局限，只有这样才能体现出创造的真正意义和巨大威力。

（三）人类对艺术与科学的追寻都是无止境的

科学求真，真理的相对性和客观世界的无限性，注定了科学发展的连续性。从微观粒子到天体物理，从手工机械到电子信息，人们的追求一刻也没有停顿。艺术求美，美不是静止不动的，无论是形式还是内容都是处在不断变化的过程中。以中国古典文学为例，当唐诗发展到很高的艺术境界时，宋词异军突起，紧接着又有元曲、明清小说等互相争艳，艺术的发展一直未停滞，艺术的魅力从来不缺乏。虽然艺术与科学追求的具体目标和手段不同，但在探索的道路上，却是永无止境，没有终点的。

三、艺术与科学相辅相成

（一）科学需要艺术的伴随

虽然艺术与科学二者在本质以及对待外部世界的态度上有很大区别，但从“人类学”分析的视野出发，它们都是人们在自身传统基础上，按照“美的规律”建造的社会实践。纵观人类伟大的成就，几乎都是科学与艺术的共同结晶。比如达·芬奇，他不仅是著名画家，还可称得上雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、天文学家、哲学家，被称为文艺复兴时期最杰出的艺术家和科学家。在科学界，20世纪两位世界物理学巨匠“相对论”开创者爱因斯坦和“量子论”开创者普朗克的小提琴与钢琴二重奏早成为众所周知的美谈。艺术与科学从本质上共联共通，二者共同源自于人类永恒的探索和创造秉性，最终归宿均为探索真理和发现事实，以自然之美和艺术之美来奉献于人类。。

（二）艺术需要科学的陶冶

真正的艺术大师在艺术创作的思维过程中常常伴随着科学的逻辑思维方式。历史地看，需要科学家通过打破科学与艺术思维的对立，在求真和幻想、理智和情感中自由穿梭，细密编织新的科学创造。如埃及的金字塔，无疑是在当时数学、物理、天文学等高度发达的科学成就基础上建造的等。随着现代科技的迅速发展，我们更看到科学发明在不断拓展着艺术新的表现手段和空间，如电影、电视、时装、工业造型设计等。新媒体艺术，不断以新的视觉经验，新的沟通形态和互动方式，一次次刷新传统的艺术表现形式和表达方式，改写着人类的生产和生活方式，推动社会文明步入发展新纪元。艺术与科学的融合，成为21世纪艺术发展与科学进步的大趋势和人们思想、文化发展的主流。

艺术与科学是人性完善发展的两个不同方面，都有自己的一个完整的系统，两者相互作用，但无法融合、混淆。科学并不等于艺术，生活不等于艺术，以科学方法描绘了生活的真实也并不等于艺术，正如潘天寿在《论画残稿》中说过，“艺术与科学不同。艺术在求各民族，各个人特殊精神与特殊情趣之贡献，科学在求全人类共同应用效能之增进”。

参考文献：

[1]吴全德.科学与艺术的交融[M].北京：北京大学出版社，2001.

[2]苏金成.论科学发展对艺术创作的影响[J].艺术百家，2008（7）.