马煜姗 王霞

摘 要：海顿的奏鸣曲是介于巴洛克时期和古典主义时期的一座桥梁，其创作钢琴奏鸣曲的三十余年，刚好是键盘乐器由古钢琴向现代钢琴转变，所创作的奏鸣曲作品对钢琴艺术的发展起着非常重要的作用，海顿在尽情发挥想象力的同时对钢琴艺术的独特情趣进行深度挖掘，以此展现钢琴艺术魅力，丰富钢琴演奏意境。本文分析探究了海顿钢琴奏鸣曲的风格与演奏要点，希望能为相关人士了解海顿钢琴奏鸣曲带来些许灵感。

关键词：海顿;钢琴奏鸣曲;风格;演奏要点

海顿是维也纳古典乐派代表人物之一，被后人称为“交响乐之父”。[1]与其他音乐家、作曲家相比较而言，海顿具有独特的创新意识，就钢琴奏鸣曲而言，他将钢琴发展到弦乐重奏，这都充分体现其独特的音乐思想。可以说，研究海顿的音乐作品对于音乐学习具有重要作用。

一、海顿钢琴奏鸣曲创作之时代背景

海顿作为西方古典音乐时期最著名的奥地利作曲家，[2]其钢琴奏鸣曲初期作品多于古典主义早期创作，由巴洛克向古典主义方向演变。结合西方音乐史可知，1600年至1750年，也就是歌剧诞生到巴赫去世的150年间，此期间为巴洛克时期，该时期的音乐着重表现情感，活跃性较强，在处理细节时常使用大量装饰音，复调风格逐渐朝着主调风格发展，调式也突破教会调式向大小调式发展。自然朴素的音乐语言与清新欢快的民间音调已经非常显著，风格日益成熟且乐曲规模不断扩大。……