论音乐表演中的“虚”“实”之美
2019-10-21王迪
读书文摘(下半月) 2019年7期
王迪
摘 要:虚与实是中国艺术思想的核心部分,是音乐艺术最重要的审美原则之一。本文讨论音乐表演中的虚实。从“虚”和“实”的角度对音乐表演进行研究,有助于丰富音乐学科的内涵。
关键词:音乐表演;“虚”;“实”;意境
虚与实是中国艺术思想的核心内容之一,虚实结合体现了中国古代艺术活动的辩证特性。音乐表演中的主体即表演者的虚实指表演主体自身的身心状态和在表演过程中,与客体即音响之间相互作用的情况下所产生的虚实,客体中的虚实是指表演者根据作曲家创作的乐谱通过演唱或演奏以音响的形式展现出来的音响本身这一客体所具有的虚实。二者既相互对立又互相统一,二者的完美结合就是虚实相生的意境之生成。
一、无声胜有声——音乐表演中的“虚”之美
我们在演唱或演奏音乐的时候,会遇到音调由高亢嘹亮突然变到低微甚至无声的情况,这就是音乐由实变虚的现象。白居易在《琵琶行》里曾这样来形容琵琶声音的停顿,“冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。”这就形容虚之美在音乐上的韵味,无声的时候反而体现出一种绝佳的味道,令人浮想联翩,回味无穷。即“言有尽而意无穷。”著名美学家朱光潜说:“音乐作品之所以美,不是只在已表现的一部分,尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分,这就是虚之美。”虚的表现手法在音乐表演中能够传达无限的意境。陆机在《连珠》中说:“繁会之音,生于绝弦。……
登录APP查看全文
