吴汉平

艺术形式创新是20世纪以来所有艺术门类创作的最重要特点。艺术形式的探索与形式美学有密切的关系。新中国成立以来，由于受到前苏联文艺理论的影响，形式主义理论饱受误解和抨击，直至近十年来才有相关领域的研究著作出现。李晓东博士撰写的《感性智慧的思辨历程》则是近年来有关形式主义美学研究著作中颇为出色的一部。

一

长期以来，国内有关西方形式主义音乐思想的历时性研究尚属空白。一些音乐美学专著虽然也涉及到形式主义音乐思想，但并未对其作为一项独立专项来进行研究。《感性智慧的思辨历程》的作者勇于突破，在书中对于西方形式主义音乐美学思想的产生与发展进行了全方位的审视和研究，并提出了自己的新观点。

全书共分六章。第一章探究的是西方美学中“形式”概念的渊源。古希腊思想家把形式作为万物本原，形式是不依赖主观而存在的客观存在。毕达哥拉斯以数结构为核心的形式观，关注的是事物的内在秩序和要素排列，其和谐观更多是早期宇宙论意义上的神秘猜想和隐喻；柏拉图的理念形式将世界分为现象界和理念界，在理念基础上建立了美的形式本体论，对形式美终极意义的强化使其将艺术做为影子的影子。形式本体论哲学是亚里士多德美学思想的基础，它从经验现象出发，避免了柏拉图理念论与具体事物相分离的纯粹抽象性。亚里士多德把形式作为美的第一因，从一般到个别的经验论倾向使他强调美的秩序性，他的形式概念融合了毕达哥拉斯对秩序和柏拉图对超越性意义的追求，这三种形式理论是正题、反题与合题的关系。……