陆天启

摘 要：文章以贝聿铭先生赢得肯尼迪私人图书馆设计项目为例论述了设计师自身修养比设计水平更重要的事实。并从设计行业设计分工逐渐细化的逻辑链条展开，指出羁绊了当代设计行业发展的鄙视链现象。并从室内设计、建筑设计以及规划设计间的关系的角度探讨问题的解决之道。

关键词：设计师；综合素养；鄙视链；行业进步

1 当代设计实践者的修养

1.1 当代设计实践行业对设计全过程中关键要素的认知缺乏

随着社会经济的高速发展，社会分工的细密程度越来越深，各个行业在专业细分的道路上都逐渐找到了自己的“原认知”，即可以高度概括本行业的核心概念或核心词汇。例如数学的“数”、化学的“化”，语文的“语”。借此，有学者将风景园林的核心提炼为“境”，若把此字视为动词，那么可以将风景园林这个细分专业的核心使命定义为“境其地”，即：给设计的对象场地赋予一定的意境[1]。套用这样的概念，我们也许可以将包括室内设计、景观规划设计、建筑设计甚至城市规划设计在内的一切人类设计实践活动的核心诉求概括为“境其空间”。无奈的是，当代设计实践的评价往往过多的偏重于“境”之术，而忽略了“境其空间”中的“其”，也就是设计师本身。研究注意力的偏移直接引发了设计方法论与具体实践技术的蓬勃发展，但也导致了对设计师自身素养、认知框架的尺度以及综合素质关注的缺乏。

1.2 设计师的综合素养在设计实践全过程中的重要作用

1963年，美国第35任总统肯尼迪遇刺身亡，为了纪念他，肯尼迪的家人决定在波特兰建造一座私人图书馆。关于这座建筑的设计师最终在第一夫人杰奎琳肯尼迪的考察下确定为华裔建筑师贝聿铭。当时，杰奎琳还考察了名声更大的几位建筑师，如包豪斯的第三任校长、提出著名的“少即是多”的密斯·凡德羅以及著名建筑大师路易斯·康。与密斯的见面让杰奎琳感受到了他的漫不经心甚至是些许的傲慢，而路易斯·康虽然显平易近人，但他的慢条斯理以及随意的穿着也让杰奎琳心存疑虑。与他们形成鲜明对比的是贝聿铭穿着考究，在宽敞整洁的办公室里接待了杰奎琳，并很用心的在桌子上摆上了第一夫人最喜爱的花。这些细节都向杰奎琳展现出了贝聿铭对客户的尊重，最终促成杰奎琳决定让贝聿铭设计这栋建筑，而这也成为了贝聿铭职业生涯的转折点，并逐渐成为了享有国际声誉的建筑师。

可见，从设计的全周期看，“境”的技术着重在项目运行的中后期发挥作用，而在此之前，“其”的综合修养更为重要，甚至能决定整个设计项目是否可以继续。

2 设计生态中危险的鄙视链

2.1 设计领域的行业细分

亚当斯密在《国富论》中提出了著名的论断“分工产生效能”[2]，很好地揭示了人类社会在分工体系中的演进格局。在生产力低下的年代，很多社会行业并未出现，例如当下的外卖行业、专车行业、职业经理人、销售等等，甚至是最普遍的“公司”都是为抵御现代社会巨大的交易成本而逐渐形成的专业分工，这无疑大大地提高了社会的整体效益。具体到设计行业，这股行业细分的进化逻辑仍然成立。例如在欧洲的中世纪，城市的发展主要以教堂为中心。由于强大的宗教力量，教堂也往往成为各个地区最重要的建筑。当提到哥特式教堂，我们很自然的会想到巴黎圣母院；当谈及罗马式教堂，我们会想到比萨大教堂；而圣索菲亚大教堂又是拜占庭教堂的典型代表。但一个有趣的现象是：当被问及设计建造这些伟大建筑的设计师是谁的时候却很难给出确切的答案。主要的原因就在于这些建筑是当地的居民基于宗教信仰一砖一瓦世代接力完成的，因此可以被视为集体艺术。随着时间的推移，直到意大利文艺复兴期间，才从艺术家中逐渐分离出了专职的建筑设计师，例如布鲁内莱斯基。早期的设计行业中没有专职的室内设计师，建筑的室内外均由建筑师一手包办。随着行业的进一步细分，才逐渐衍生出主要关注建筑室内环境的室内设计师，以及关注建筑室外场地空间的景观设计师。而当设计师将关注的尺度进一步扩大，关注建筑与建筑之间的关系、关注城市公共空间，又一个细分行业随即产生：城市规划师。

2.2 不同设计领域实践者的认知现状

从行业产生的时间序列上看，不同的设计领域出现的有早有晚。但这并不意味着它们之间存在重要性上的差别。然而令人遗憾的现实却是在设计行业呈现出一条清晰的鄙视链。站在鄙视链顶端的是建筑学，站在底端的是室内设计。产生这种现象的原因一方面是由于建筑设计师的行业细分较早，有比较成熟的荣誉奖励体系。而随着过去人类社会的城市化进程，建筑师又扮演了至关重要的角色，因此建筑师这个职业的社会认知度也比较高。另一个原因是室内设计尤其是国内的室内设计常常与装饰材料商、家具商或者灯具商裹挟交织在一起，商业色彩呈现的更显著。

追根溯源，这种现象在同时设置这两种专业的高校的建筑学院中更加明显，鄙视链甚至出现在了教授两类课程的教师之间。从国内的升学体制上看，建筑学的学生多为高考中的理科生。而室内设计的学生多为高考中的艺考生。不可否认，有些艺考生选择这条路是基于文化课不够好的折衷之举。也正是这个原因造成了建筑学的学生产生了很大的优越感。这其实也深受整个社会的价值判断和偏好的影响。然而这种优越感不仅是错误的，而且危害巨大。很多文章分析过“奇奇怪怪”的建筑产生的原因，而源于建筑师在受教育的起点就埋下的种子却很少被提及。这头房间里的大象似乎从未被注意到，但却结实的蒙蔽了建筑师的双眼，导致建筑师们在做方案的时候不注重建筑与周边场地间的关系，一味的追求大胆的主观创作，不愿听取不同意见。

一个有趣的细节体现了建筑设计行业的这种微妙的心态：很多建筑设计的总平面图没有体现环境关系，似乎这个舞台上没有配角，只有这一位主角。反观国外的很多设计，例如苏黎世理工大学的很多学生作业，甚至要花些气力才能在总平上找到设计场地和建筑的位置。在他们的底层逻辑中，天然的认为周围的环境跟自己的设计场地一定会产生多元的互动关系，这也反向避免了建筑师产生“以我为中心”的错误观念。

3 设计生态的演进之路—设计师素养的提高与设计生态中鄙视链的解体

设计师自身素养提高的必要性毋庸置疑，因为这不仅关乎礼貌与涵养，更关乎设计实践项目的高效运转。从设计师自身来说，最直观的利益就是增大自身拿到项目的可能性。从宏观的社会视角看，最大的好处就在于能够提高社会整体的运行效率。

笔者认为，前文所述设计生态中的鄙视链是禁锢设计发展的核心阻力。而这种阻力的破除、这条鄙视链的解体又依赖于设计师认知水平以及自身素养的提高。作为设计师必须怀有谦逊的态度，能看到各个相邻设计领域的可取之处，并加以合理的利用，来推动自身的进步。

例如建筑设计和室内设计，最早的建筑设计教学体系是从巴黎传入国内的。分为两个流派，一个是以巴黎美术学院为代表的美院教学体系。这个体系重视对学生设计审美的训练，重视建筑的比例关系；另一个体系是以巴黎理工大学为代表的工学院的教育体系，这个体系注重对学生的工程技术的训练。最早，这两种理念在国内并行发展，因此不同的学校具有明显的差异化。而随着后来的“学苏”、文革、改革开放以及建筑教育指导委员会的建立等一系列事件的影响，导致两種模式相互融合，使得现今的建筑教育体系失去了异质性[3]。而基于室内设计重视美学的传统，建筑行业面临的困境也许可以从中找到突破口。笔者认为，艺术的核心之一在于探索艺术表达的多种可能性。古往今来的艺术家，用自己的一生为这条路的开拓做了无数的尝试，这对建筑设计的进步无疑是一笔巨大的财富。如果视而不见，着实可惜。而室内与建筑说到底还是同根生，“境”的对象是相同的。而建筑作为一个产品，若想实现完美的交付体验，优秀的室内设计的介入是必不可少的。所以在客观上也要求两者必须形成很好的配合。

再如规划设计行业，笔者认为中国的规划设计面临一个十分现实的问题：产权关系的非私有化。我们常常赞叹欧洲历史古城的恢宏气质以及老建筑的完好保存。甚至今天的巴黎街头还能找到当年梵高笔下的那间咖啡店，且建筑风貌以及周边的规划还都基本保持了原貌。这当然与欧洲古建筑更多的运用石材而中国古建筑多用木材有关。但更重要的是许多欧洲国家的产权是私有的，这就使得大拆大建变得困难，很多古建筑也能在浩浩荡荡的人类城市化进程中幸免于难。而基于私有化的土地进行的规划实践做起来虽然困难但意义重大。当然我们也要看到产权私有化对欠发达地区社会发展的桎梏，但对于今天的中国，历史使命显然已经完成了重大的切换。尽管如此，规划的思想、理论框架以及新的规划手段常常能给其他设计领域提供有力的借鉴。例如随着空间复杂性的指数级增长，大数据城市规划的理念以及技术路径逐渐成熟。而这种思考框架也可以很好的运用在景观规划甚至是室内设计之中。再比如空间句法的城市规划认知，不再把空间视为经济活动发生的背景，而把空间视为经济活动发生的要素之一，这也给景观设计、建筑设计以及室内设计提供了很好的启示。究其原因，笔者认为主要因为城市规划的讨论语境比较宏大，能够形成一定会的认知张力，容易产生新的理论框架。而这种优势是其他设计不具备的，因而就要求其他专业更多的对规划形成一定的关注。

4 结束语

回到室内设计、景观设计、建筑设计以及城市规划设计的底层逻辑，其实都可以归结到提升人与环境的关系上来。因此唯有谦逊地看到彼此的优势和劣势，互相学习和借鉴并努力提升设计师自身的修为，才能有力地推动本专业的发展，最终让形成已久的设计生态中的鄙视链自动消融，促进行业的进步。

参考文献：

[1] 杨锐.论“境”与“境其地”[J].中国园林，2014.

[2] 亚当·斯密.国富论[M].商务印书馆，2014.

[3] 韩如意，顾大庆.美院与工学院·差异与趋同——从东南大学与华南理工大学的比较研究看中国建筑教育沿革[J].建筑学报，2019.