摘要：我国传统文化源远流长博大精深，对于现代社会的文化建设仍具非常重要的指导作用。传统民族民间舞蹈作为我国传统文化中的精华，越来越受到文学与艺术相关领域人士的喜爱。不少舞蹈的编导者更是对于传统民族民间舞蹈进行了专业的研究和深入的挖掘，但是在这一过程中也出现了一些民族文化和外来文化、现当代文化的冲突问题。本文主要从舞蹈编导的视角，来解析和探究传统民族民间舞蹈的保护和传承。

关键词：民间舞蹈;舞蹈编导;传统文化;保护传承

我国传统民族民间舞蹈是很久以前由我国少数民族人民创作出来并经过多年的发展和演变传承下来的优秀文化艺术，它起源于古代少数民族人民的劳动生活，和宗教祭祀等也有千丝万缕的联系。经过历代的发展，不断丰富了舞蹈的应用场景，在婚庆等庆典仪式中也有应用。它是我国古代人民生活繁荣昌盛的见证，是各少数民族人民智慧的结晶。

1、舞蹈编导在创作民族民间舞时的思考角度

传统的民族民间舞蹈是通过世世代代民族人民不断传承和发扬保留下来的舞蹈精华，不仅寄托着各族人民的信仰，神圣不可侵犯，同时在舞蹈中也体现着少数民族人民对于未来生活的向往。舞蹈的编导者为了创作现代舞蹈，想要从传统民族民间舞蹈中找寻灵感时，首先要了解民间舞蹈在传统民族人民心目中的地位，要发自内心的尊重这种传统舞蹈，把自己当做民族舞蹈传承和发扬的一员，只有这样才能深入挖掘和了解传统民族民间舞蹈的背景历史，起源、发展以及衍变等等。如果舞蹈编导者在一开始对于传统民族民间舞蹈了解得不够透彻，还处于一知半解的状态就着急进行创新和创作，那么这样创作出来的作品也是没有深度没有内涵的，不能得到专业民族人民的认可。舞蹈编导者在对传统的民族民间舞蹈进行深入了解时，也是一种对于舞蹈的保护和传承。

除此之外，我国各民族的习性、习俗、文化和舞蹈风格都不尽相同，舞蹈的服装和使用的器材也大不一样，舞蹈编导者在创作舞蹈作品时，要做到准确区别收集使用的素材中每个民族的舞蹈，不能为了推陈出新，将它们混淆使用，混为一谈。这样不仅不利于理解、熟悉、区别各个民族之间的舞蹈，更是对各传统民族舞蹈文化的不尊重，不利于民间舞蹈的保护和传承。

2、舞蹈编导在创作民族民间舞蹈时的学习方法

目前，我国优秀的传统舞蹈文化得到了越来越多人的重视和弘扬，不少人自发地对其保护和传承，这一出发点是可取的。但是在弘扬的过程中也经常出现类似民族舞蹈概念模糊、混淆舞蹈动作的事情。比如在傣族舞蹈中加入了苗族舞蹈的经典型动作，闹出了笑话贻笑大方不说，对于传统舞蹈文化的保护和传承也造成不良影响。这些事件并不是個别和偶然，随着社会的不断发展，人们的生活节奏相比以前更快了，不少舞蹈编导在金钱和利益的驱使下，用降低舞蹈作品质量为代价来加快舞蹈作品的创作频率，导致真正从传统舞蹈文化中衍生出来的经典、优秀现代舞蹈作品越来越少见了。

传统民族民间舞蹈是我国优秀的传统文化，也是当代人民宝贵的精神财富，对于现代的舞蹈专业和舞蹈编导行业从业者来说更是取之不尽用之不竭的创作灵感来源。在现代文化和传统文化、本土文化和外来文化猛烈撞击的当下，我国传统民族民间舞蹈的保护和传承面临着前所未有的压力。在这样的背景条件下，舞蹈编导在进行舞蹈的创作编排时，合理选择学习方法对于传统民族民间舞蹈的保护和传承来说十分重要。舞蹈编导者为了进行舞蹈创作，对于传统民间舞蹈自发的了解和挖掘行为本身就可以当做是对传统舞蹈文化的一种传承方式，不过在这一过程中，舞蹈编导者要注意对传统舞蹈文化进行准确识别。一是要区分传统民族民间舞蹈的精华和糟粕，选择优秀、主流的舞蹈文化来学习，要自觉摒弃落后、低俗的传统舞蹈文化。二是对我国的优秀传统舞蹈文化要有精准的理解和记忆，方便舞蹈编导在利用时进行区分和辨别。由于我国是一个少数民族众多的国家，各个民族之间的舞蹈风格和舞蹈特色、舞蹈动作等都不相同，舞蹈编导者要对自己学习的传统民族舞蹈有透彻的了解，这样在编排新的舞蹈时才不会出现张冠李戴、混淆舞蹈动作和舞蹈风格的情况。

另一方面，舞蹈编导在对传统民族民间舞蹈进行学习时，一定要虚心请教、脚踏实地深入传统民族人民内部，了解他们民族的生活习性、风俗习惯等等，从而帮助舞蹈编导者了解该少数民族的舞蹈起源、发展和历史背景等等。如果舞蹈编导者对传统舞蹈的了解只停留在书本记载和理论知识的层面，不肯俯下身子倾听少数民族人民的声音，是不能熟练掌握舞蹈的精髓的。少数民族一般都会有很多民族起源和典故故事，少数民族的文化大多也是从这其中发展起来的，了解了这些经过世世代代口口相传的民族文化故事，对舞蹈编导者进行舞蹈创作来说是非常重要的。

3、舞蹈编导对传统民族民间舞蹈的发扬

在现代社会，传统舞蹈文化往往不是受众市场最大的，能产生的经济利益也远远低于主流的娱乐文化。舞蹈编导者如果不能很清楚的认识到这一点，而是怀抱着发财梦冲着经济利益来学习和传承舞蹈文化，肯定是会大失所望的。所以真正热爱传统民族民间舞蹈、想要保护和传承优秀传统舞蹈文化的舞蹈编导者，要能够耐得住寂寞，经得起金钱和利益的诱惑，不能为了谋求一己之力，打着弘扬传统文化的噱头，创作粗制滥造甚至是低俗的舞蹈作品。不仅如此，舞蹈编导还要能够静下心来，自觉抵制现代文化、外来文化对传统舞蹈文化的冲击，深入了解传统文化的起源和发展，真正创造出民族特色鲜明的优秀舞蹈作品，投身到传统民族民间舞蹈的保护和传承中来，从自身做起，从个人做起。保护传统文化是一项长远、持续而艰巨的任务，舞蹈编导不仅要严于律己，在自身所处的舞蹈编导行业也要尽可能地宣传和弘扬民族民间舞蹈保护，号召更多地人学习我国传统的文化艺术，不要被现在的主流娱乐风气带偏。舞蹈编导要凭借一己之力来发挥最大保护传播和弘扬的效益，争取众志成城，筑起一道传统民族民间舞蹈保护传承坚不可摧的城墙。

4、结束语

我国传统民族民间舞蹈的保护和传承工作需要多方联手一起进行，从舞蹈编导者的视角来说，首先在创作民族民间舞蹈时的思考角度十分重要，它决定着编导在创作和编排舞蹈时的学习方法。舞蹈编导者要清楚地知道自身对于传统舞蹈文化保护和传承的重要性，只有保持虚心、端正的学习态度，扎根在少数民族生活之中，才会创作出被大众认可的优秀舞蹈作品，才是保护传承民间舞蹈的正确举措。

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作者简介：李玉芳（1984.9.1-），女，汉，云南省昆明市人，本科，讲师，研究方向：舞蹈编导，云南民族舞蹈。