隋意

今年二月，米振雄在广州举办了从艺六十年周年的展览，通过六十件精品力作，回顾一生的创作历程。热爱与勤勉，涵养出景泰蓝作品的端庄与惊艳，六十年时光里，米振雄只执着于一件事—用匠心延续传统，用双手打造经典。

2019年4月29日，中国北京世界园艺博览会在北京延庆开幕。与此同时，众多特许纪念品陆续推出。其中一件《盛世圆满赏盘》在中国馆“锦绣如意”中惊艳亮相。

该盘以景泰蓝工艺手工制作，从内到外装饰六层纹样：内层图案为天坛、长城，象征中国的雄浑大气，天坛上五只和平鸽展翅飞翔，长城下牡丹花、紫荆花、莲花、梅花〔分别代表中国大陆（内地）、香港、澳门、台湾〕竞相开放，寓意五洲和平、祖国统一。第二层装饰56个回文，象征56个民族和睦共处。第三层上12月花次第绽放，以四季美景表达欣欣向荣之象。第四层为九龙献瑞，代表巨龙腾飞。第五层均匀排列70个如意云纹，象征祖国70周年华诞。最外层以金色为底，镶嵌36颗宝石，寓意盛世圆满。明艳的釉色、巧妙的纹饰、丰富的内涵通过精湛的工艺完美展示，诠释出中国古典之美。

这件作品正出自中国工艺美术大师米振雄之手。尽管今年已80岁高龄，米振雄仍步履不停，除参加必要的社会活动外，他每天都会到工作室从事创作或画些喜爱的内容。对他来说，景泰蓝创作没有止境，只要能拿得动笔，他就会一直创作下去。

做景泰蓝作品的导演者

米振雄的工作室位于北京市珐琅厂二楼，不大的空间里摆满了大大小小的景泰蓝作品。一头卷曲的灰白色头发简单地扎于脑后，让米振雄看起来宛若一个艺术家，然而聊天时会发现他说话格外平易近人，甚至有些不善言辞，用他自己的话说：“我退休之前一直在珐琅厂搞技术，我始终把自己当工人。”

1958年，19岁的米振雄在招工中报考了无线电厂，但左腿的残疾导致他被拒之门外。无奈之下，米振雄选择到手工艺行业试一试，听闻只要手和眼好，能坐得住，就可以做景泰蓝工艺，于是他报考了北京市珐琅厂。幸运的是，米振雄顺利通过了考试，正式进入珐琅厂跟随师傅学习掐丝技艺。“我学徒的时候最难的是没有设计人员设计图纸，只是师傅依靠多年经验掐出图案，徒弟在后面照着师傅做。”渐渐地，米振雄意识到这种形式的局限性，一直机械地跟着师傅做，没有思考，就永远不能自主创作作品。于是，自1960年起，米振雄便开始利用业余时间研究与学习绘画技巧，他主动找到一些画家并拜其为师，跟着来厂实习的工艺美术学校学生学习设计，四处参观写生。用了将近10年时间，米振雄基本掌握了国画的构图、配色、临摹等一系列技巧。腿脚的不便利，让他比普通人更专注于工作和学习，也比别人更加努力。

看到米振雄在技术上的成熟，厂里委任他担任生产组长，于是米振雄开始组织车间里会画画的同事一起搞创作，不仅创作出一些新的图案，同时将老师傅掐丝的图案整理成图纸，为掐丝工序提供了标准化的参考。

20世纪七八十年代是国家外贸出口的繁盛期。1982年，北京市珐琅厂接到一笔外贸订单，要求定做几对两米高的景泰蓝大瓶。如此高度的大瓶珐琅厂此前没有制作过，为此在厂里征集造型。米振雄听闻消息，立即着手尝试设计，并再三请教第一车间的老师傅，不断完善造型。“这么大的瓶子烧制难度很大，必须分颈、身、底三段烧制，在设计上必须精益求精。”米振雄反复琢磨，最终投出两稿，结果两稿全中。造型定了，设计图案的任务也落到了米振雄的身上。半年时间里，米振雄带着一些技校培养的学生外出写生、收集资料，最终设计出以孔雀、牡丹、锦鸡为主的春色满园图案，起名《巨雄瓶》。1987年《巨雄瓶》参加了全国工艺美术大展，摆放在民族文化宫大厅两侧，十分显眼，展览结束后即送往中南海紫光阁陈列至今。

1984年，珐琅厂送米振雄进入中央工艺美术学院进修装饰绘画，专业理论的学习让他对景泰蓝设计有了更深的认识和思考。进修回来后，他进入珐琅厂的专业设计组从事景泰蓝图案设计，其间作品不断。《转龙瓶》采用双层设计，外面一层镂空，里面一层能够转动，创造出静中有动的艺术效果。《祝寿瓶》选取群仙祝寿的题材，借鉴任伯年的名作《群仙祝寿图》及建筑、佛教艺术，造型独特精美，在1996年奥运会期间作为礼品赠送给举办地美国亚特兰大市市长。《普天同庆瓶》造型端庄，上下六节层次分明、错落有致，饰以花鸟及云头勾子莲、草龙草凤、回纹等传统纹样，庆祝香港回归祖国怀抱……一件件作品在尊重传统、探索创新中诞生，见证了米振雄在时代变迁下的成长。

1999年，米振雄从北京市珐琅厂退休。2003年，出于对景泰蓝的热爱和肩上工艺传承的责任，在珐琅厂的支持下，他成立了自己的工作室，聘请5位已退休的景泰蓝高级技师，继续从事景泰蓝设计和制作。每年工作室出品的作品不多，但件件都是精品。

作为工作室唯一的设计者，米振雄对自己的职责有着形象的比喻：“景泰蓝设计跟导演电影一样，不光要构思图案，还要导演出整个作品，让它按照自己想象的结构、色彩来呈现。”设计者构思设计，画出造型图、线稿、色彩稿，供给制胎、掐丝、点蓝工序参考对照，辅以各个工序技师精湛的技艺，才能成就一件精美的作品。

用景泰蓝传递中国声音

2008年，残奥会在北京举行。北京市残联的工作人员找到米振雄，告知他奥委会在甄选送给各国代表的礼品，询问他是否有意愿参加招标。米振雄听闻，将以往创作的具有北京特色的作品以及临时创作的一张题名“国色天香”的设计稿交了上去。一个星期后，工作人员联系米振雄，表示如果下个星期五能够交出一件“国色天香”的成品，即可参加5选1。于是，米振雄组织工作室的人员加紧赶制，到星期四终于做出了两块圆盘（因为担心出现问题，所以备了一块）。赏盘选用洁白的釉彩作底，尽显牡丹的华美艳丽。经过评选，《国色天香》成功中标，奥组委要求在40天内制作出200件作品来。“那段时间真着急了，制胎、掐丝、点蓝、磨光，每一块盘子后面还要打上残奥标。我们加上珐琅厂的一些技工加班加点赶制，当作政治任务完成，总算如期提交。”残奥会开幕式当天，140多个国家和地区依次升起国旗，圆盘作为礼品赠予与会代表。见到这一场景，米振雄开玩笑地说：“我没怎么出过国，但我的作品先带着我走向世界了。”

对米振雄来说，为中国重大事件创作作品，见证中国以及世界人民心中的重要时刻，是他不忘的初心。《银星瓶》为APEC会议创作，以21只鸽子为主体，象征亚太21个国家和地区的和平、友谊与腾飞，背后则是代表中国形象的万里长城和上海明珠塔，整体装饰中国传统纹样，沉稳庄重，雍容大方。《百鸟入巢》为2008年奥运会创作，化用“筑巢引凤”的名言，寓意北京作为一个巨大的鸟巢，吸引五洲之鸟来此交流竞技。《四海同心瓶》以具有皇家气度的黄色为主色，综合运用掐丝珐琅、画珐琅、錾胎珐琅三种工艺，以四海同心、“一带一路”线路图、骆驼商队图和帆船航海图四幅图案，综合表现中国古代丝绸之路的辉煌与荣耀，以及如今“一带一路”上中国与沿线国家和衷共济的宏伟蓝图。

作为由西方传入，在中国发展壮大的工艺，景泰蓝一直深受西方国家喜爱。如今，景泰蓝更是作为国礼频频出现在各大外交场合。用景泰蓝传递中国声音，让景泰蓝带着中国的文化因子走向世界，成了米振雄的坚守与追求。2019年是中华人民共和国成立70周年，米振雄一直在思考该用什么样的题材向祖国华诞献礼。最终，他选定了生肖意象，以北京故宫博物院所藏《五牛圖》为蓝本，将1949乙丑牛年与2019己亥猪年以生肖形象表现出来，时代荣光与传统文化综合构成70年举国大庆的主题，寓意深远吉祥。

近年来，未经打磨、镀金的原生态珐琅国画、景泰蓝与釉下彩的结合，是米振雄对于美的新的尝试。珐琅国画基于米振雄原创的国画而制作，画面凹凸立体，原始灵动，让人耳目一新;釉下彩作品将各种颜色统一在同一种色调下，古雅耐看。这样的创新是米振雄基于传统题材的新的呈现。

六十载光阴，从年少到耄耋，米振雄用传统绘就时代，以技艺展现中国。他常说：“我希望有生之年能带着我的作品到世界各国展出，向世界展现景泰蓝的无限魅力。”