【摘要】古筝曲《高山流水》具有清新脱俗的音乐风格，以及空幻悠扬的审美意蕴，能够起到戒骄戒躁、净化心灵的作用。本文先简要介绍了古筝曲《高山流水》的主要内容与艺术价值，然后从多角度品鉴了浙江筝曲《高山流水》的艺术内涵，综合论述了审美意蕴，希望通过本文的论述能让更多人了解该曲目的深刻内涵。

【关键词】古筝曲;《高山流水》;浙江筝曲;艺术内涵

【中图分类号】J632.32 【文献标识码】A

古筝曲《高山流水》是我国传统音乐曲目的典型代表，也是十大古筝名曲之中最负盛名的作品。《高山流水》之所以受到艺术家的推崇与青睐，不仅仅在于其具有质朴而脱俗的风格、委婉而细腻的情感，还在于其浓缩了我国古代深厚的文化底蕴。为此，中华儿女应当传承与弘扬民族非物质文化遗产，保证民族文化火种的经久不息。

一、古筝曲《高山流水》的曲艺内容与艺术价值

（一）古筝曲《高山流水》的曲艺组成

早在春秋战国时期，学术研究热潮成为当时文化生活的主流，在该时期古筝文化进入其鼎盛发展时期。在乐曲方面，也涌现出一批享誉盛名的音乐家，最具代表性的就是名曲《高山流水》的创作者俞伯牙。

“相逢有酒且教斜，高山流水遇知音”已不仅代表着寻觅知音，把酒言欢，而是对古典艺术的崇敬与赞扬。《高山流水》作为传统音乐曲目，历经两千多年的岁月洗礼与文化沉淀，仍然蕴含着不朽的艺术魅力。

（二）古筝曲《高山流水》的艺术文化价值

继承传统音乐精髓是推动古筝艺术发展的核心力量，要想深入了解我国古典民族音乐，首要前提是从多角度分析像《高山流水》这样具有深刻历史内涵的音乐作品，并从中汲取充足的文化滋养，探寻创作灵感。

三大古筝流派使《高山流水》更具与众不同的艺术魅力。众所周知，古筝是传统民族乐器的代表，蕴含着独特的文化韵味。无论是民族乐器还是古典乐曲，都是中华民族文化的瑰宝，需要人们不断传承与传播。

二、多角度分析浙江筝曲《高山流水》的艺术内涵

“高山流水”本义是指大自然的壮丽，而古筝曲《高山流水》不仅凭借抑扬顿挫的曲调突显了秀丽山水的自然意境，也表达弹奏者寻觅知音的内心情感。本文以浙江筝派《高山流水》为例，全曲共分为五个乐段，其中，前三个乐段是“高山”，第四个乐段是“流水”。

首先，乐曲古朴典雅、超凡脱俗，且情感浓厚细腻。不仅要求演奏者掌握扎实的古筝弹奏基本功，还要投入饱满的情感。只有演奏者切身体会到高山流水的壮美，才能凭借抑扬顿挫的曲调表达对大自然的崇高敬意，进而抒发对美好生活的憧憬与对生命的感悟，体现出人物合一的精神交流。

其次，曲目意境深沉而悠远，为受众预留了极大的想象空间。高山部分与流水部分的交错叠合，为演奏者的弹奏技巧与情感表达提出了更高的要求，既要体现出不同乐段的层次感，又要保证整体曲调的协调性。

再次，在演奏《高山流水》这一曲目时，演奏者需要灵活运用弹奏技巧，表达此起彼伏的情感变化。通常，弹奏基本技巧主要包括把握音准、掌控指尖力道、控制节奏、左右手協调触弦等。由于乐曲中的情绪变化较多，演奏者时而需要表现委婉柔和的情绪，时而要过渡到澎湃激昂的情绪。而且在演奏过程中，部分乐段需要加大手指按压力度，并利用上下滑音，营造一种荡气回肠的音乐质感。流水部分的演奏难度相对较大，既要表现出潺潺流水声，又要有一泻千里的磅礴气势。因此，演奏者要着重注意流水部分的情绪变化。

最后，演奏者应当注意指法的灵活性与两指配合的协调性，既不能出现断音，又不能使得轻重音衔接过于突兀。针对尾声部分，应确保九个小节演奏声音的浑厚与饱满，同时注意前两个部分与尾声部分的衔接转换。演奏过程中，演奏者需一边以右手抓弦凸显高山巍峨雄壮之势，一边以右手刮奏体现出流水的连绵不绝，如此协调配合，达到山水合一、人曲交融的目的。

三、综合论述古筝曲《高山流水》的审美意蕴

跌宕起伏的韵律变化与浓烈的情感内涵，赋予了《高山流水》独特的审美意境。

（一）质朴典雅的历史文化底蕴

古筝曲《高山流水》以战国时期俞伯牙与钟子期的知音故事为创作背景。二人初遇之际，俞伯牙以琴音作高山巍峨壮丽之势，赢得了钟子期的赞誉与感慨，而俞伯牙又以琴音作潺潺流水之态，最终，成就了一段“高山流水遇知音”的佳话。而且古筝曲《高山流水》意境悠远绵长，也为受众营造了别样的氛围。古筝曲《高山流水》之所以流传至今，与其深厚的文化底蕴密不可分。

（二）高尚纯洁的文化底蕴

道家学派讲求“天人合一”的思想境界，传统文化讲求“心有灵犀”的精神诉求，一方面是主张人与自然的和谐相处，另一方面也是对人与人之间思想交流的赞许。由蔡邕杜撰的《琴操》曾记载了俞伯牙学琴的过程，其大致意思是说，俞伯牙学琴三年依然毫无造诣，于是，他的先生就带他到东海蓬莱去聆听海水的澎湃之声，由此，琴艺突飞猛进，达到了“天人合一”的境界。古筝作为传统民族乐器的代表，在演奏过程中，蕴含着对大自然的敬仰与对友情的憧憬。志同道合的知音是可遇不可求的，故而诚挚的友情显得弥足珍贵，俞伯牙与钟子期的故事就是最好的典范。总而言之，古筝曲《高山流水》不仅要表现出高山的巍峨雄壮与流水的细腻缠绵，还要表达出对诚挚友情的深刻赞美。

（三）时而磅礴、时而委婉的旋律变化

古筝曲《高山流水》含蓄委婉，且情义悠长，每一个乐段所表达的意境与陈诉的情感都有所不同，这就为受众勾勒出一幅山清水秀、鸟语花香的美丽景象，也传达出曲作者对自然的神往、对美好事物的向往、对艺术的追求与对友情的期盼。要想达到这样的艺术效果，音乐旋律发挥着至关重要的作用。古筝曲“高山”部分，即前三个乐段，采用双八度大抓套同度按弦及低音区打弦等技巧，彰显出巍峨雄壮、跌峦叠翠、云雾缭绕的画面;“流水”部分，即第四个乐段，采用上下行刮奏的指弹法及颤弦等技巧，勾勒出时而气势磅礴、时而清泉潺动的景象。与高山部分的交错叠合，既凸显出旋律的跳跃感，又表达出了情绪的递进，让受众仿佛置身于大自然中，起到净化心灵的作用。乐曲尾声部分，即第五个乐段，采用泛音构成简洁但不简单的旋律，仿佛高山与流水合二为一，提升了整首曲子的审美意境，让听众在曲终处能够宣泄情感，感悟人生，深化对生活、友情及生命的认知。

四、结语

综上所述，古筝曲《高山流水》韵律时而委婉，时而激昂，时而恢弘，不仅抒发了创作者对自然的敬畏与向往，对美好事物的希冀与期盼，还表达出了人与人之间纯洁且真挚的友情。古筝曲《高山流水》以俞伯牙和钟子期的知音故事为背景，独特的音乐风格与深厚的审美意境得到了很好地传承。该曲目的艺术与文化内涵也不仅局限于旋律的美感，更重要的是浓厚的情感蕴藉与高尚的人文情怀。

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作者简介：张珂（1997—），女，汉族，河南新乡，河南大学音乐学院，16级在读本科生，研究方向：音乐学。