杨晓丹

（河北师范大学，河北 石家庄 050000）

琵琶，是我国著名的弹拨乐器之一，最早记载可追溯到秦朝，距今已有2000多年历史，被誉为民乐之王。这门乐器音域宽广，音色多样，既能有“大珠小珠落玉盘”的清脆之感，又能发出仿佛男子的低沉私语之音。其中，“滚奏”是琵琶的右手技法之一，由弹挑发展而来，因其音响较为绵密，使得这一技法多被演奏者在乐曲中运用。但由于一些学习者和演奏者们的能力不同，在用“滚奏”进行音乐表达时经常不能将音乐效果表现出其自身特点，容易与“快速弹挑”的音乐感觉相混淆，因此笔者对此进行分析研究来总结出“滚奏”在进行音乐表达时的具体训练要求。

一、“滚奏”的技法特点

“滚奏”的动作要领是大指和食指两个点急速连续“弹”“挑”，发音要圆捷①。在乐谱中的记谱标号为“〃”。这一技法和“快速弹挑”虽动作上相似，都是在加快“弹挑”速度的基础上发展而来的指法。但两者在音乐意义和运动上存在区别的。首先在音响效果上面，“滚奏”的特征体现在线条表现方面。更多的是通过“滚奏”来表现乐曲演奏中的“线性”歌唱功能，意在表现音乐旋律的连贯和线条感。从技术动作上看，“滚奏”要求点与点之间音响的均衡，所以手部的运动幅度比较小，用力均匀而平稳。

二、“滚奏”技法在乐曲中的演奏分析

“滚奏”技法在乐曲中一般会用于两种情况，一是长音表达，这种情况多是用于同意音符的长节拍演奏，二是整段多音符旋律乐句的演奏。由于同一音符的长音表达时，多为体现余音延长的效果，所以笔者在此不多探究。而是重点放在了多音符旋律乐句的演奏中，对几种常用表达进行演奏分析。

一些乐曲中，会出现“双弦滚奏”的情况。如在《彝族舞曲》中的引子部分，便运用了“双弦滚奏”。该曲是王惠然先生于1960年创作的琵琶独奏曲，取材于云南彝族《海菜腔》、《烟盒舞》等音乐元素。以抒情优美的旋律，粗犷强烈的节奏，描绘了彝家山寨迷人的夜色和人们欢乐舞蹈的场面，在乐曲中的引子部分中“滚奏”表现的是“线”的感觉，“双弦滚奏”模拟悠扬的巴乌声，由远至近，似乎是夜幕降临下的彝族山寨朦胧而静谧中，象征着爱情的巴乌声音慢慢响起。这里的双弦“滚奏”笔者认为，应该用手臂“滚奏”。由于“滚奏”中琴弦数量增加，触弦的距离也会加大，所以有需要运用到手臂。即小臂前端的微度旋转，该部位与腕部、拇指和食指始终是一个整体，以同步的微度旋转作为技术方式进行“滚奏”，通过力度的控制，犹如以线连珠，给人连绵不断之感，以突出旋律的起伏。使这段音乐更加丰满而不单调。（谱例1）

在一些改编自歌曲的琵琶作品中，经常用“滚奏”来表现具有歌唱性的旋律片段。如琵琶曲《唱支山歌给党听》是作者吴俊生根据同名歌曲改编而成的。此曲为三部曲式结构，乐曲第二乐段中，对应歌词为“旧社会鞭子抽我身，母亲只会泪淋淋”的部分便是由滚奏来进行旋律。像此曲这样由声乐作品改编成的琵琶曲中，通过技法来达到对人声的模拟是需要演奏者加以注意的。这里二弦上面的旋律更为适合“滚奏”来演绎，来表现出乐句所体现的悲愤、充满了对旧社会的仇恨的心情。“滚奏”在演奏像此曲这样的歌唱型段落时要更为强调力度的变化，不但要演奏出像人声那样抒情连绵的音响，还要通过演奏时的力度适当控制来表现出跟人声一样的强弱变化，笔者认为此处应该用“手腕滚奏”，即指手臂不动，采用手指关节的屈伸动作和手腕的小幅度运动作为主要运动部位。这样的小幅度运动能够增加“滚奏”速度，还能更好地对手进行控制来调整力度。（谱例2）

谱例1《彝族舞曲》

谱例2《唱支山歌给党听》

有时，“滚奏”也会运用到一些乐曲中来模仿其它乐器演奏的场景。《龙船》（张步蟾传谱，林石城记谱整理，张正秋改编）原是民间乐曲，后改编为琵琶独奏曲，描写了江南民间五月初五端午节举行龙舟竞渡时热烈欢腾的场景，表现出了人们欢度佳节时的喜悦心情。谱例中为第一部【船会】的片段，片段中的“滚奏”部分为散板，四度的音符叠置向上，将情绪一点点推进，仿佛表现出声音由远到近的即视感，仿佛预示着龙船竞赛的即将到来。这里的“滚奏”要用手腕小幅度“滚奏”，ⅠⅡ部分的力度要区分开，演奏出音响逐步上升的推动感，表现出吹管乐器那种带有气息强弱变化的音乐流动性。（谱例3）

谱例3《龙船》

技法的使用都是为了乐曲服务，“滚奏”在乐曲中的运用较为广泛，但所表达的音乐效果却多有不同。为了更好的塑造音乐形象，我们更需要从技法的演奏出发对“滚奏”提出的更为具体的要求，这样有助于学习者们更好的去进行技术的训练和对乐曲的把握，笔者也希望通过对“滚奏”的不断研究来推动琵琶在音响发挥出更丰富的音乐效果。

注释：

① 中国民族管弦乐学会.华乐大典(琵琶卷)[M].上海音乐出版社,2016,6.