王人天

也许我是由于从小钟情于造型艺术的缘故，所以书画、雕刻、雕塑、根艺都曾涉猎。当我看到胡庆阳的作品时，止不住乐了起来，因为他是在瓷器上绘画，勾起了我在美术学校学习绘画的记忆。那时候老师曾从宣威瓷厂拿来未烧的花瓶让我们画花鸟、人物等练习，说是画好了就可以拿去烧制，虽然当时我们画不好，但也陶冶了情操，增长了见识。后来，学校没有跟瓷厂进一步联系，画瓷画的事便歇了下来。不过，瓷器绘画与我和我的家乡都是有缘分的，这个缘分让我记住了那段经历，也记住了家乡与景德镇的关系。据史料记载，还在元明时，宣威盛产碗花，就有景德镇瓷厂派人到宣威指导开采碗花，从而形成勘探、开采、销售一条龙服务，至今，仍可探听到那时由于碗花商务而定居宣威的商人后代。宣威碗花曾造就瓷业历史的辉煌！

碗花为钴土矿，是制作青花瓷的重要颜料，其中以宣威出产的质量最优，明朝时曾命名为“朱明料”，清朝时改名“珠明料”。宣威碗花一度时期专供景德镇使用，用于制作宫廷高档瓷器及出口青花瓷。到民国年间，尚有人开采，宣威瓷厂在羊场开办后，我老家英角的碗花也曾被用于瓷器绘画，那时的青花碗就是这样来的。后来，瓷器绘画曾用化学颜料替代，加之宣威瓷厂停办，碗花也就没有再使用了，不过这段历史成为了宣威人的重要记忆，也成为宣威历史辉煌的一页辉煌。

因为这些，当我看到来自于景德镇的胡庆阳和他的作品时，我便觉得很亲近。胡庆阳先生是出生于江西景德镇的工艺美术大师，是江西省国防文化陶瓷艺术画院院士、景德镇陶瓷美术家协会常务理事，也是国家级技能高级技师。景德镇以出产瓷器而得名，自古以来都是中国瓷器的代表，而胡庆阳先生在优势条件下，绘画瓷器便有了得天独厚的条件，由于他浓烈的兴趣和爱好，练就了一手在瓷器上绘画的好手艺，秉承中国绘画的传统技法与现代审美观念，加入自己的想法和理解，融合创新出独具特色的画意风格，其作品《乐趣天成》获全国书画陶瓷艺术大赛银奖，作品《花开富贵》被广州岭南艺术馆收藏，《美人记》系列作品被北京文化公司收藏。艺术来自于内在心灵与外在形式的呈现，来自于心灵与环境的结合，景德镇得天独厚的条件与胡庆阳先生内在丰蕴的艺术气质结合了起来，从而创造了独具一格的藝术风格，其粉彩作品甚是好看。

我细细观摩着，发现他甚得古人法度，传统绘画基础雄厚。作品《春夏秋冬花鸟四条屏》有《芥子园画谱》之味，作品《迎春降瑞》和《纳寿集福》则有年画味道，这让我想起作品《刘海戏金蟾》的版画，该画就是以年画的形式呈现，小孩的活泼调皮有趣生动地传达着一种趣味，让人感觉喜庆、欢快，精神愉悦地沉醉在年节的气氛之中，作品《贵妃醉酒》和《芳华》都浸淫着满满的中国传统文化思想。当然，他不仅仅对传统文化继承，还有着自己的创新，总得来说，他的作品给人的印象是清新高贵、富丽灵动、纯粹而又有点萌感的艺术享受。可以说他把古今结合起来，作品传达出一种瓷器的高贵，传达出瓷器古国的文化精神。