浅谈中国画的写意性
2019-07-08刘治平
丝路视野 2019年1期
刘治平
摘 要:对于中国画的本质性问题一直以来都是很多从事绘画的人所探讨的比较有分歧的问题。到底中国画该“写”还是该画,至今也无明确的结论。就中国画本身来说它是写意性的。与写意相对应的便是工笔,工笔顾名思义就是用比较工细笔法描绘对象,显然,这就导致人们产生一个理解上的误区,将工笔和写意割裂开来。中国画上面的“粗”与“细”只是两种不同的处理办法而已,这并不影响中国画的本质问题。“意”是中国画的最高境界,这两种处理手法最终还是要表达画家心中的意,为区分二者的处理手法和视觉效果,将二者冠以工笔和写意的名称。中国画用到写意这个词始于元代,这个“写”字就更有含义了。工笔一词出现的更晚。
关键词:中国画 写意性 工笔 视觉效果
一、中国绘画的历史渊源
谈到中国绘画的历史渊源问题大概都离不开石器时代的岩画。岩画遍布我国各地,北起黑龙江南至云南,西起新疆东至江苏,这些岩画题材丰富,造型生动。甚至有些岩画施以色彩,再到后来的彩陶图案更是对自然物象的高度提炼概括,随着生产力水平的不断提高,人们对自身现有的状态已经开始不满足了,这便促使了壁画的产生。[1]到隋唐时期社会生产力又得到进一步的提高,绘画也从壁画逐步地走向绢纸画,但这时期的绘画还是以较为工整的色彩浓丽的画面为主,一直到水墨画产生以后绘画界便逐渐出现了较为粗放的绘画手法。……
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