许媛萍

摘要：新媒体双向互动性强、覆盖面广、不受时空限制、受众群体年轻化等优势，为中国非物质文化遗产的传承与发展带来了新的契机。文章以福建省非物质文化遗产莆田铜铸胎掐丝珐琅的保护与传承为例，深入探索新媒体语境下非物质文化遗产传承和发展的途径。

关键词：莆田铜铸胎掐丝珐琅 新媒体 非物质文化遗产

随着现代社会的发展，大多数非物质文化遗产传承发展之路步履维艰，出现无人问津、后继无人的窘境。随着新媒体时代的到来，我国非物质文化遗产的保护、传承以及传播也面临着全新的时代环境。若能将非物质文化遗产的传播和新媒体的传播有效融合在一起，不断加强非遗传承人与受众的互动，拓宽非物质文化遗产的传播渠道与时空限制、提高其知名度，使其被更多人熟知，尤其是年轻一代的视野，这将对我国非物质文化遗产的传承与发展有着重要的意义。

鲜为人知的莆田铜铸胎掐丝珐琅

现在人们习惯将铜胎掐丝珐琅俗称作“景泰蓝”，景泰蓝是中国传统手工艺之一。提起景泰蓝，人们大多想到的是北京，北京是景泰蓝的发祥地，也是最重要的产地。大家殊不知，这种旧时皇家流行的工艺品，竟在福建省莆田市留有它的一脉分支。

北京景泰蓝与莆田景泰蓝二者的显著差异在于胎型制作上，北京景泰蓝使用较为简单的铜板锻胎工艺，胎体较薄，造型相对简洁，人物塑像比较少。而莆田景泰蓝使用的是原始复杂的铜铸胎工艺，在铸铜胎之前，要经过设计、翻模、灌蜡、脱蜡等工序后才可将千度高温烧融的铜水浇注入模壳中。虽然铜铸胎工序复杂，但用这样的方法铸造出来的景泰蓝胎体厚重，造型精细，烧造后不变形，各种佛像的人物面部表情都能逼真塑造。此外，在后期工序中，北京景泰蓝采用的是镀金护色，而莆田景泰蓝采用的是传统的鎏金工艺护色。相较于镀金的艳丽色彩，鎏金护色法颜色更加古朴稳重且鎏金层面较厚，经久不褪。

目前莆田景泰蓝的制作技艺已炉火纯青，可与北京景泰蓝作品相媲美。世界景泰蓝收藏大王陈玉书先生对其倍加赞誉，称之为“南方景泰蓝工艺的杰作”。然而，莆田景泰蓝的知名度较低，相关研究也尤为匮乏和滞后。当前，莆田景泰蓝技艺面临着严峻的传承问题，许多高难度技艺已失传，在世传承人仅剩第五代传承人林辉和第六代传承人林文两位。“我花钱补贴学徒，难觅坚守的传承人，学艺难，守艺更难呀！”传承人林辉大师感慨道，如今年事已高，在谈及后继乏人的窘境时十分焦急与无奈。

借助新媒体强化对非物质文化遗产的保护与传承

新媒体以其传播速度快、覆盖范围广、互动性强等优势，给人们生活带来便捷的同时也给非物质文化遗产的传承带来了新思路。如果可以有效借助新媒体的力量，将会使莆田铜铸胎掐丝珐琅的保护与传承焕发出新的活力。

一、利用新媒体为非物质文化遗产传承人搭建展示平台。和许多“非遗”传承人一样，莆田景泰蓝第五代传承人林辉大师身上不仅肩负着技艺传承的重任，还需考虑文化传播、创新发展、市场销售等方面的问题。然而，莆田景泰蓝的传承方式还未跨越小作坊传承的局限，仍以传统的师徒传授模式为主。林辉大师每天需要花费较多时间来教授学徒，这样口传身授的传统传播形式受众面小而且效率低，无法进行大众化传播，影响整体的传承效果，久了还打击传承人的传承热情。因此，通过媒体为“非遗”传承者搭建传播展示平台是非常有必要的。比如，借助互联网为其建立“非遗”门户网站，传承人可以在此平台上通过图片、视频、开课教学等方式生动地展示出各种“非遗”的魅力。此外，为传承人搭建展示平台可以充分发挥大众媒介的社会地位赋予功能。借助微信公众号、微博、微课、数字化平台以及各大音视频APP，让这些传承者获得更多的知名度和一定的社会地位，提升他们的话语权，增强他们的自信，进而激发他们的传播热情与动力，使得这些传承人更加积极主动地为自己的传承项目发声，将更多优秀的“非遗”文化展示在社会大众面前。

二、利用新媒体打开年轻受众的市场。由于非物质文化遗产自身的特点，当前年轻受众对非物质文化遗产关注度不够，“非遗”缺乏持久的生命力。莆田景泰蓝制作工序耗时长且繁杂，正所谓“一件珐琅百日工”，不是一年半载就可以掌握的。现在很多年轻人容易受到外界的影响，喜爱新奇的事物 ，耐不住长时间的寂寞，导致年轻人不愿学或者坚持不下，其实这也正是许多“非遗”传承乏人的重要原因。

随着移动互联网的进一步发展，大众愈来愈多地运用移动终端接收信息，手机已经成为年轻人接收外界信息以及沟通交流的重要工具。将手机作为主要的传播渠道，通过网络直播、短视频、热门平台互动等年轻人喜闻乐见的新媒体传播形态，将传播内容或话题与文字、图片、声音、影像等进行有机结合，使“非遗”以各种形态走进年轻人的生活，引起年轻人的广泛关注。例如，2017年由光明网与斗鱼直播平台联合播出的“致·“非遗”·敬匠心”大型“非遗”系列直播活动就是一次成功的尝试。通过对30多位国家级、省级“非遗”项目或传承人的移动直播，让多项“非遗”项目通过直播平台即时、互动、精准的传播方式呈现在年轻人的圈子中，直播总覆盖观看人数近3000万且多次在网上引起话题讨论，受众可利用碎片时间随时参与进来。此类方式带给年轻人更加丰富的体验，激发其认同感、认知欲望以及学习兴趣，为非物质文化遗产的传承增加了创新力和生命力。

三、利用新媒体，发挥大众传媒的教育功能。近年来借助新媒体确实为“非遗”吸引来了许多目光，但是从“非遗”传承和发展的长远角度来考虑效果还是有所不足。新媒体的宣传激起一些年轻人的学习兴趣，但是也出现了“热潮”过后的“消失”，多数人的兴趣会在其复杂繁琐的学艺过程中消失殆尽。在林辉大师的景泰蓝工厂中亦如此，一些学了两三年的学徒还未学成就自动放弃，坚守下来的寥寥无几。因此，大众传媒为“非遗”“造血”时需要注意，在宣传项目本身的同时还需要发挥自身的教育功能，以引起年轻群体在精神意志层面上的改变。例如，在宣传莆田铜铸胎掐丝珐琅工艺高超、精美的同时，更应侧重宣傳它背后的文化内涵、工匠精神、传承现状、面临问题等，将莆田铜铸胎掐丝珐琅的艺术价值特征和这些匠人们为创作出一件完美的景泰蓝作品精雕细琢、精益求精的执着以及责任与坚守的情怀表现出来，从而达到与受众在精神层面交流的效果，从而寻找到真正能坚持，懂创作的守艺者，缓解此类“非遗”传承与发展问题。

四、利用新媒体拓宽“非遗”产品的销售渠道。新媒体技术扩大了外界了解“非遗”项目的窗口，也丰富了“非遗”产品的销售思路。传承者们可以借助新媒体平台拓宽自身产品的营销推广渠道。近年来，莆田铜铸胎掐丝珐琅工艺第五代传承人林辉大师成功地实现了景泰蓝日用品化，将莆田铜铸胎掐丝珐琅的制作技艺与家具、手表、皮带、桌椅、文房四宝等日用品结合起来，拉近了与主流消费的距离。为了让新产品在更大范围内显示出景泰蓝的魅力，他积极参与到新媒体平台中，通过抖音APP、美拍、微信公众号等多媒体平台来展示拥有个人风格的独特作品，然后利用天猫、淘宝、微商等电子商务将这些个性化的产品进行宣传和销售。不少消费者通过新媒体平台与他联系，进行“私人定制”。借助莆田的地缘优势以及新媒体平台，林辉大师积极将莆田景泰蓝工艺品的市场扩展到海外，目前已经成功将莆田景泰蓝工艺品的订单延伸到台湾、西班牙、马来西亚等地。以上这些足以表明，新媒体平台对于“非遗”传统手工艺融入现代生活是一个非常好的推动力。

五、强化新媒体对于“非遗”活动的宣传报道。在非物质文化遗产的传承过程中，会开展一系列的活动，特别是一些“非遗”传承人开展的重要活动以及在传承项目上取得的新成就，需借助新媒体来强化宣传。新媒体除了报道该类活动外，还需要综合运用多种手段，深入展开对该“非遗”项目的宣传，争取做到无缝传播。2017年6月28日，林辉大师花费近两年时间创作的高3.23 米珐琅面妈祖像正式确认其为世界上最高的珐琅面无拼接景泰蓝，并在湄洲妈祖会馆颁发了这一世界纪录证书。然而，当时各大媒体对它的报道仅仅只是围绕当天的活动进行了新闻报道，没有系统介绍以及多形态宣传。如果可以继续利用媒体官微或者各大视频播放平台，将该“非遗”的文化内涵、传承人的故事、传承方式以及发展现状及趋势、产品的特色与创新等不同方面内容以推文或者宣传短片的形式进行介绍与宣传，那么受众可以对该项“非遗”有更充分的认识。而后继续借助新媒体来设置议题，如“你身边的‘非遗正在消逝”“家乡的守艺人”话题，利用受众讨论的机会呼吁大家一起关注这些“非遗”在传承发展中亟待解决的問题，并以此深化受众的认识来达到效果。

（作者单位：西南民族大学）

参考文献：1.刘 畅：《新媒体对非物质文化遗产传承的影响——以南京民俗博物馆的传统手工艺保护项目为例》，《社会科学家》，2018（5）。

2.潘彬彬：《非物质文化遗产的保护与传承研究———以南京市民俗博物馆为例》，《社科纵横》，2013（12）。

3.贾鑫娜：《新媒体环境下非物质文化遗产传承的机遇与挑战——以井陉拉花为例》，《新媒体研究》，2018（16）。