刘宗超，艺术学博士，河北大学艺术学院院长、教授、博士生导师，艺术学理论一级学科博士点学科带头人。中国文艺评论家协会理事，中国书法家协会学术委员，河北省书法家协会副主席，河北省文艺评论家协会副主席，河北省高校艺术类教学指导委员会主任。国家艺术基金专家委员会委员，教育部艺术学理论类教学指导委员会委员。全国第五届、第八届、第九届刻字艺术展评委，全国第九届、第十届书学讨论会评委，第十一届书学讨论会监委，全国第四届青年书法篆刻展览监委会副主任。出版专著《中国书法现代史》《中国书法现代创变理路之反思》《汉代造型艺术及其精神》等。

刘宗超先生多年来专注于当代书法史的研究，经常有鸿篇巨著发表，每次我都会细细赏读，被他的才气、他的思辨、他的敏锐打动，心中一直以青年才俊仰视之。面对他的书法作品，我不由感叹，他作为一个学术精英人物，能在创作上达到这样的高度，实属难得，这更叫人被他精彩的作品打动。

读他的作品，可以发现他书法的第一特点是潇洒飘逸。

由于刘宗超毕业于东南大学，为艺术学博士，知识渊博，又为沈鹏书法精英班成员，长期执教于大学讲坛，所以眼界高远，胸怀开阔。名家的广泛交流、古今名迹的日濡夜染，养成了他笔下潇洒飘逸的风姿。书法艺术创作，既要求书家能全身心投入，又要有一段超越时人的距离，既要与时代合拍，又要能出乎其外。只有这样才能使自己脱颖而出，才能使自己的笔墨有独特的魅力。从刘宗超的书法来看，其书以行草为最善，细品他的作品，推测他是以黄山谷书法为基石，又吸取了祝允明、王铎等人的率意与气势，进行取舍重组，用自己的智慧灵性加以发挥，注重顺畅痛快，一气呵成。所以，他的书法抒情性特强，迥异于当代书法创作的拘泥做作或故作雄强的陋习。由于刘宗超长期致力于当代书法创作研究，关注当代书法艺术的发展，故他的书法能高屋建瓴地在继承上广收博取，又能在出新上自出機杼，凸显与众不同之处。可以说，书法风格的形成是书家所处的社会环境、文化氛围和自己的睿智及艺术追求相结合的结果。刘宗超书法的潇洒飘逸，既是他继承古代书法所得，也是他分析当代书风后的选择，更是他才情、气质、睿智的流露。

刘宗超书法的第二特点是其书有着过硬功夫。

我一向认为，书法个性风格必须有过硬的传统技巧功夫作支撑，这才能体现书法的艺术性，书法若没有过硬的基本功，个性虽明显，也只是空中楼阁。由于刘宗超长期注意当代书法创作研究，能看清当代书法发展的利弊，所以他没有受到当代流行书风的影响，也没有受到所谓“民间书法”的影响。这类书风将古人随便一挥的拙劣之字当作经典模仿，并将字形扭曲变态，以此追求个性或趣味，实质是惧怕经典，不肯花功夫，追求速效，以此掩盖技巧功夫的薄弱。这也成为当代一些书法家中的一大弊病，使其书风浅薄丑陋，由此也产生了许多朝学执笔，暮即成家的“名家”。而刘宗超的书法是在长期的寒暑耕耘中练就出来的，黄山谷的草书对其影响尤多。黄山谷的草书，在书史上有着崇高的地位，在用笔上、结体上堪称高难度，使许多人（尤其是当代急功近利者）望而却步。黄山谷草书的结体有着“看似寻常最奇崛”的特征，是其“既能险绝，复归平正”的结果。因此，没有“深识书者”的见解，很难进入到此中去。而黄山谷草书的用笔更是一波三折，变化奇妙，若习其书者刻意模仿，则有做作之嫌，若不刻意模仿，又缺少其意趣，所以把握其用笔也是很有难度的。刘宗超能将黄山谷书法遗形取神，用祝允明草书用笔的率意去写黄山谷，使很难把握的山谷笔法被简约所改造，使很难驾驭的结体被真率所激化，形成了他自己的跌宕多变、洋洋洒洒的风貌，这正是他才情、智慧的展示，又是他辛勤耕耘的结果。当前，书法创作，所谓鲜明独特的风格比比皆是，而“用笔千古不易”之作实属少见，从这一点看刘宗超的书法，其尤为珍贵。

刘宗超的书法，还有一特点是体现了他的精神世界。

书法是表现书家精神世界的艺术活动，包含着深层的人文内涵，有着超越性意义。孔子称：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”以“游”贯穿于艺，是一种愉悦的内心体验。正因为如此，刘宗超在灯火阑珊处默默耕耘，从古代书家的珍品中得到了高雅、斯文、超越、飘逸的文人气，又在观照、研究当代书法艺术中得到了雅与俗、利与弊、优与劣、古与今的比较，确立了自己的探求方向，使自己的内心充满着张力。刘熙载在《艺概》中说：“笔情墨性，皆以其人之性情为本。”故刘宗超的书法，是传统文化学养、现代审美学养和个人气质的表露，是其修养、性情的流露。也可以说，他的书法是其深沉的生命体验，以书养气、以书骋才，反映出他深层的生命节奏的韵律，其书与其人一样，聪慧而多书卷气，其书与其文一样，流畅而富有哲理，读之能让人赞叹、让人联想、让人寻味。总之，刘宗超的书法是其心境的流露，是其才情的横溢，是其功到自然成的体现。

作者简介：

叶鹏飞，中国书法家协会学术委员、刘海粟美术馆馆长。