赵斐 余从

晋北八音会

晋北音乐系晋北流行的民间音乐的总称，以忻县、崞县、定襄、五台一带最为著名。它的曲调很多，以“八大套”（播霜台套、推辘车套、十二层楼套、劝金杯套、真三言套、鹅郎套、大骂鱼郎套、青天歌套）为基本曲调，豪壮、奔放是它的特色。因为吹奏时，乐器种类繁多，有唢呐、笙、笛、管、海笛、口噙及锣、鼓、钹等。故当地人又称它为“八音会”。

晋北音乐在演变过程中，有部分爱好音乐者把吹奏作为专门职业，甚至于子孙数代以此为生。如人们有了婚丧、宴会或庆贺，都雇用他们吹打。用他们自己的话说，虽“做在人前，吃在人后”和一般人不能相比，但与乐户有所区别：他们的儿孙，可以改就别业（如学工商等），念了书还能够有资格进学校、投考。旧社会对他们的歧视，无乐户之甚。

解放以后，他们随时学习吹奏新的曲调，在劳模及参军等大会中吹奏时，受到了群众的热烈欢迎，对鼓舞群众情绪方面，起了很大的作用。

晋北二人台

二人台是一种民间业余戏曲形式。原流行于归绥、河套一带叫做“二人班”，后来流传至晋西北，盛行于河曲、保德一带，形式简便，由一生、一旦两个角色组成一出戏。它的来源，据说是由宋代的莲花落推演而来，到了清朝才形成了二人台。每年春节，多在山谷村庄里演出。音乐有胡琴、笛、三弦、四片瓦（有时也可以配合打击乐器）。

这种戏曲形式用人少，一出戏表演一个完整的故事，演出条件最方便；无论街头、田野、庭堂、舞台，随时随地都可以演出；最容易接受新形式和表达新内容。以往所演的节目有：《走两口》《小尼姑出嫁》《水淹西包头》《打胡桃》好些节目，都是表现爱情和劳动人民生活的节目。

解放后，配合政治任务，排演有：《离婚》《种棉花》《参军》等节目。在这些以新生活为主题的剧本中，不免有概念化，甚至有硬搬硬套旧形式的毛病。但一般来说，二人台这种短小简便的民间艺术形式是很受群众欢迎的。

孝义皮影戏

本省的皮影戏俗名“灯影”，它的源流现尚未考证确切。据一般老艺人谈称，本省皮影戏共分两种：一种，窗幕用纸，皮人的形体在一尺之上，其唱腔完全用“吹腔”，来源较古，现在称孝义县单有一个说唱艺人；另种，窗幕用纱，皮影的形体在一尺以下，此种皮影由河南传入。传入后它的发展路线，由晋南一直到晋中。晋南以新绛、曲沃两县为中心；晋中以孝义县为中心。

皮影班的组织，人数少，开支小，小坊子也能出演，是农村中最轻便的艺术活动形式。同时皮人本身，也是一种雕刻艺术，亭台楼阁人物形象，都雕刻入神。它的唱腔亦复杂多样。流行的曲调计有【道情】【弦板】【碗腔】【压工】【花鼓】【梆子】【秧歌】【罗戏】【越词】【洛阳曲子】等。它的表演艺术有软、硬功之别，计分扦法、步法、身法、唱法四种。

此外，皮影戏中所演的古典剧是很多的（皮影戏演唱神话剧更为自由活跃）。据初步统计有：《白阳河》《蛟龙驹》《紫霞宫》《葵花镜》《五花马》《破蚩尤》《抱厦亭》等一百二十余种。孝义皮影戏出演新戏《白毛女》《梁山伯与祝英台》等。

浮山木偶戏

木偶戏来源甚古，我国在汉代以前即有之。当时名“窟儡子”，亦云“魁儡子”，作偶人以戏，善歌舞，原本丧家之乐。汉末始用之于宴会。演变至宋而始扮演历史故事。种类亦繁，据各书所载计有：悬丝傀儡、走线傀儡、杖头傀儡、乐发傀儡、肉傀儡、水傀儡等。本省此次会演中的木偶戏，据说即系宋时杖头傀儡之遗。

本省木偶戏班的组织，每班至多九人（俗有“七紧八慢九消停”之说）。一般来说，白天演木偶戏，晚间即演皮影戏。木偶戏的唱腔，系采用大戏的曲调，流行于晋中者用中路梆子演唱，流行于晋南者用蒲州梆子演唱。现晋中有孝义皮影组八班，晋南浮山、赵城、新绛、曲沃等县均有木偶戏班的组织。

此次参加会演的艺人，浮山县王绍禹、孝义县冯庆云肘扦技术，均极熟练。演时木偶操纵自如，好像活的人物在舞台上活动，颇为珍贵。

剧本方面，现流行的剧目计有《山海关》《反长安》《三家店》《串龙珠》《劈华山》《坐曹府》《出庆阳》《月明楼》《对菱花》《困铜台》《下淮庆》等百余种。

左权小花戏

小花戏这种民间艺术形式，产生于榆次专区的左权县。据传说：到满清末年，发展已经普遍，流传范围，泛及全县60%以上的村庄。

据老艺人忆及的情况是这样的：小花戏最初是由一个成年人独唱，配合几件简单乐器，不化妆、不动作、不道白；一个节目，一气唱完。这种形式，叫做“喊大腔”。那时唱的节目有《拍破鱼》《起字》等。

到了清朝末年，小花戏的内容与形式有所演变。当时每个村差不多均有一个“社”的组织，每逢春节前后，社农就要闹红火，故称“社火”，完全是属于娱乐性质的。社火的扮演者是十二三岁的男孩（据当地风俗一到十六七岁就不演了），在化妆上很简单，在形象上只分男女。这时候的形式，与忻专的二人台相似，是两个人扮演，并着重唱。乐器伴奏上，有了笛、笙、唢呐及打击乐器；在动作上开始扭（舞蹈）起来了。当时演的节目有《抽蒜薹》《送小姨》《铲菜》等。这些节目的内容，多半是属于男女调情的。

一直到1923、1924年，在名称上仍称“社火”，而在表现形式上有了显著的变化。例如演《小放牛》时，扮男角的手里就拿个皮鞭，表示在放牛。演《钉缸》的男角，就担个担子，说明他在做活。还有演《扑蝴蝶》《游花园》《放风筝》等，都是用两个女角扮演，在形象上，要表现出各种各样的舞蹈动作来。总之，无论在动作表情上，化妆唱腔上均有所改进。但在内容上，仍然是以调情占大多数。

到1925年前后，小花戏在表演艺术上进了一大步。在演员的表演动作上，逐渐走向了形象化。特别是从这个时候起，开始加了道白。例如演《大娘呀》时，扮大娘者必然要装成个妖里妖气的老妇，在道白与对话时，也带了感情，表现了一定程度的特征性格。另外如《卖扁食》《妓女告状》《纺棉花》等，也是夹杂着道白与相互问答方式演唱的。不过在内容上，这个时候产生了极大倾向，唱词多半走向了淫词滥调、流于庸俗。

抗战后，明确了小花戏的宣传性质。为了配合当前的政治任务，编排成小戏，到街头去演。这时候，改变了仅限于男孩扮唱的传统习惯，又完全改为女孩子了。又因受了乌克兰舞的影响，使小花戏的舞蹈特色——扭，变成了跳，因而丧失了它原有的风格，自从1949年省文代会上指示了小花戏的偏向后，数年来，有了一些改造，于是形成了像现在又扭又跳的舞蹈，但仍然没有恢复了小花戏原来的独特风趣。

产生这种偏向的根源是小花戏的改造者，在吸取别人的优点时，不是根据自己本身的特点和需要，而是以代替的手段改变了小花戏的传统特点。其次，是小花戏这种民间艺术形式，从群众中一直走进学校，遭到一些知识分子的随意改造。结果不是丰富了小花戏，而是使小花戏失了元气。

小花戏的特点是一种小型的民间歌舞艺术。在中国汉人区的民间传统艺术观看来，是富于舞蹈性的一种形式。同时因为短小，又产生两个优点：

一、创作及时，因而能够紧密地配合当前中心任务进行宣传。

二、形式简单，开支不大，易于使广大群众掌握，因而普及地区很广。由于小花戏全部是由小女孩扮演，手执小花扇，舞起来宛若许多小蝴蝶在飞舞，轻松、愉快、活泼、健康，适合于反映新中国人民欢乐的情绪。

晋南道情

晋南道情有地场说唱和戏曲演唱（洪洞孔寨、柏庄有道情业余剧团）两种。在说唱道情中又可分为两类：

一、是流行于永济一带的说唱道情。所用乐器有渔鼓、简板、金钵、木鱼、二弦、三弦、四弦、笛、三才板（原为八片云阳板）。

二、是流行于解州、虞乡一带的说唱道情。有渔鼓、简板、三才板、四股弦、二股弦、笛，再配以打击乐器（鼓板、锣、钹、小锣等）。虽也是说唱不上舞台，但与舞台所演出的音乐唱调大致相同。这两种道情不同之处是：永济道情不用打击乐器，以说唱为主，不上舞台，唱本有八仙故事及二十四孝等，虞乡、解州的道情，有打击乐器，说唱念白，与上舞台的道情相似。唱本有《截江》《三娘教子》等。

永济说唱道情，是兴自永济韩阳镇附近新店、三家店、王店、盘底村一带。据说最早的组织是八仙会。入此会者多为秀才（即念书人），戏子、乐人不让入会。他们白天念宝卷，晚上念悟声。端正而坐，不准脱帽或歪戴帽，不准腿搭腿，不准肩膀搭手巾。念完一本宝卷才准吃荤。后来举此道者，借道情以宣道，名为“道情仙曲”，有大户人家还愿，就聘请他们说唱，车迎马送，酒席招待，异常尊崇。到了1931年以后，王永槐、王廷文、张子义、尚占云等四人才组合起来，赶庙会，到各村说唱，这才变为职业性的说唱。解放后，永济县文化馆把他们编为宣传组。

解放以前，他们说唱的材料多为八仙故事、二十四孝、菩萨赏药一类的戏。有整本的唱本如：《董永点神》（即《槐阴树》）《韩湘子出家》（一名《高老庄》）《龙三姐拜寿》《郭巨埋儿》《丁郎刻木》《拾佛衣》（吕洞宾故事）等。有表达历史故事的唱本如：《尧王访贤》《张良归山》《秦琼打擂》《彩楼配》（吕蒙正故事）等。有说唱民间故事的《白阳山》（忤逆子弃亲）《五件衣》（评剧名《绣鞋杂记》或《王丁保借当》）《双锁桥》《小姑贤》《隔门贤》《过门贤》《大小合家论》《老婆摸牌》《货郎翻箱子》《下狗娃》（一名《捉狗娃》）《小秃尿床》《吃烙馍》《十五妇人》《弹棉花》《金串子》（一名《百草花》，每人唱一段）《十八女拜寿》《八义诗》《白海棠割肝救母》《郭春兴割肉救母》等。

解放后，在党和政府领导下，配合政治宣传，增加了很多的唱曲，如《上民校》《镇压反革命》《打美帝纸老虎》《新婚姻法》《过新年》《全家订计划》《虎儿娘写信寄前方》《植树造林》《求神一场空》《讲卫生》《李秀娟卖豆腐》《十女夸夫》《发展民兵》《打井防旱》等。（1951年中央人民广播电台录音有《尧王访贤》《虎儿娘写信寄前方》两出）

调门经常用的：【靠山】【长流水】【耍孩儿】【绣荷包】【茉莉花】【小放牛】【十言调】【七言调】等。每个调门都分平、慢、快、哭四种声情。偶用的：【金钱跌落】【两头慢】【牛斗虎】【打莲花】【清江引】【梅调】【粉红莲】等。在说书前，经常先吹奏一个【十样锦】开场。说唱的规矩，多是上场诗，下场对，中间说唱。它的特点：生动、轻便（有三四个人就可以唱起来，最多为六人），吐字清楚，能充分表达声情。每人饰一角色，具有戏剧人物的性格，适合于农村宣传。

渔翁戏海蚌

渔翁戏海蚌是本省民间富有戏剧性的一种舞蹈艺术。它流传于忻县专区的繁峙县及代县的一部分地区。它起源于哪朝哪年，因无文字记载，很难作详确的考究。据传说：渔翁戏海蚌是依据“鹬蚌相争渔翁得利”的故事演变而成的。在近百年来，这种形式是不很流行的，甚至有些八九十岁的老年人都没有看过。在近百年以前，渔翁戏海蚌常与斗狮子一块出来，那时候，只有铜器（打击乐器）做伴奏。在以后的演变过程中才逐渐加上了管、弦乐器。

渔翁戏海蚌的全部舞蹈，分有六段，第一段是海蚌动壳，第二段是水中斗智，第三段是岸上追走，第四段是调戏，第五段是跑大圈，第六段是夹攻下场。每一段都有它不同的舞蹈特色，而全部舞蹈的最精彩之处则是集中表现在调戏一段。

解放以后，由于党的关怀与人民政府的积极支持，渔翁戏海蚌这种优秀的民间舞蹈艺术遗产，才被当地老艺人重新收拾起来。

耍孩儿

耍孩儿是产生在本省雁北怀仁、应县一带的地方戏。它的活动地区除雁北13县外，尚流行于晋西北神池、五寨、河曲、保德及绥远省的集宁、丰镇、包头等县。因为它是从曾在金、元盛行的属[般涉调]的[耍孩儿]发展起来的，故名“耍孩儿”。又因唱时一唱三嗨，故又名“嗨嗨调”。

它的唱曲方面，以正曲为主（或名平曲），就是正板或慢板。正曲，一股八句。如不足以表达剧情时，再加八句。前后两股唱腔相同。这与原来耍孩儿曲调，一煞不够，再加二煞、三煞……类似，除正曲外，尚有吸收的【南罗腔】与【吹腔】等古典曲调。据此次参加大会的名艺人赵祯谈称，原来所有的曲调有七八十种之多，惜今已失传大半。

耍孩儿这个地方剧，是为广大群众所喜爱的艺术形式。过去每当农闲时，当地农民几乎每村都在请教师来教戏，大人小孩都学唱。因此，当地曾流行着这样一句话“狗也会叫耍孩儿”，话虽过分夸张，但其流行的普遍与农民喜闻乐见的程度，于此可见一般。

它的伴奏乐器，有笛子和胡胡，有时并间以唢呐吹奏。唱时且歌且舞，富有强烈的节奏感，更兼有民歌风味的唱词，表现了农民真实朴素的情调。因为它是农民所创造所发展，所以能深深地得到农民们的欢喜与爱好。

该剧种中优秀的剧本是不少的。据初步调查有：《关胜复仇》《千里送妹》《师上府》《打佛尘》等十余本。以上剧本，均富有历史上的积极因素；尤以《关胜复仇》一剧，所写大刀关胜与其女关宝莲、其婿陈东共同对卖国贼高俅作斗争，最后杀死高俅取得胜利的故事，更富有强烈的反抗性。

另外，在唱腔方面的特点，值得提出的就是“四七倒辙”。如此次大会所演《狮子洞》一剧，系孙悟空唱词：“孙大圣志量高，瞒呆子怎知晓，他计不如我计高。假变美色良民女，（仄声倒辙）去到深山走一遭，师傅沙僧怎知晓，搭救师傅走一遭。就地里划下墙堆，（仄声倒辙）划墙堆假意嚎啕。”与《缀白裘》所载昆曲中，《点化》一剧里的曲子——【耍孩儿】的调式颇相符合。从这里更可以明确的看出它的古典性。

惟近年来名艺人逐渐凋谢，后起乏人，耍孩儿这个地方剧无形中遂有江河日下之势。在发掘与整理发展民族艺术的今天，我们应引以重视。

沁源秧歌

沁源秧歌来源不详，因为它是在本省沁源县群众中土生土长的广场艺术，故特名沁源秧歌。据此次参加会演的胡玉亭同志谈称，据他祖父传言，他的高祖时代，沁源秧歌业已盛行。观以他祖父逝世年代稽考，证明清代道光年间，此种艺术形式即早为当地群众所爱好与掌握了。

沁源秧歌原有《老二送闺女》《拜节》《偷南瓜》《观灯》等30多个节目，与40来个调子。从抗日战争开始的年代一直到现在，在一些旧有曲调中，更换了新的内容，成为宣传教育群众的有力工具，并逐渐流行于附近各县。其活动范围更为广泛，除春节活动外，并在“三八节”“五一节”等纪念日表演。结合中心任务自编自演的节目不断增加。因为它是当地群众喜闻乐见的艺术形式，故感染力是非常强的。从新编的词调来看，有些尚未免于概念化、口号化的毛病。这是值得提起注意的。

现在最普遍流行的曲调有【平调】【摸牌】【送行】等十余个节目，此外不肯多唱的尚有20多个。此次参加会演的胡玉亭同志为沁源秧歌中的优秀艺人。自编自演的有七八十个节目，能曲甚多，并在演唱方面有独到之处。

晋中秧歌

晋中秧歌以祁县、太谷两县最为出色。最初是民间流传的民歌小调，约在清乾隆初，在每年正月十五，各村供奉三官神前，便开始在地场上演唱，于是各村才有秧歌班的组织。太谷县一农村中现在保存有一支当时的秧歌衣箱，上写有“乾隆十九年”字样。以后逐渐发展，到清末及以后的时代，由地场走上矮小的台子（临时用木板搭的），由广场的歌舞节目，发展出些社会故事的节目，兼亦演历史故事节目。到1926、1927年以后，便登上了大的舞台，直到现在。演出地区由晋中发展到平原、陕北一带。

伴奏音乐以打击乐器为主，与晋中戏剧中的打击乐器相同，文场较少用，有时用碗琴伴奏，有时用唢呐伴奏。

其形式分别为三种：一、连歌带舞的节目，故事性小，这是由广场秧歌原始形式保存下来的，很活泼生动。二、扮演社会故事的节目，较有故事性，反映晋中一带人民的生活情况，如《算账》《回家》等。三、历史剧，由晋剧中发展而来，如《梁祝下山》《清风亭》《女起解》等。

它的特点，曲调繁多，唱白通俗，也有舞蹈化动作，几乎每一节目，就有一种曲调，甚至有两种曲调，所以被农村的男女老少所欢迎。以生、旦、丑为主，老生次之，净的出场很少见。所演节目，据祁太秧歌研改社统计，有剧目188种。现在通行出演的有四五十种。开头多民间诉苦题材，以后渐多调情故事。1931年左右，由于社会风俗的菲薄，发展到淫荡的路子，耍闹的成分多了。解放以后，淫荡节目不再上演，新排的节目深入群众中，进行宣传工作（有概念化的倾向）。

晋中秧歌的民间名艺人，祁县有刘连连，演唱三花脸出名，从事秧歌演唱30余年。太谷有德保旦、有儿旦。交城有手电把（旦角）。文水有松鼠旦（均是绰号）。

三花鼓

在晋南每个县差不多都有一个至数个的“乐户”班子。在旧社会，乐户是最没地位的。地主老财、王侯世家遇到婚丧、喜庆、拜寿时，就花钱雇用上几个班子，为他们吹打演奏。一般人称他们为“乐人”或“吹鼓手”，统治阶级骂他们是“王八”。

乐户们在旧社会生活待遇上很不平等。人家吃饭他吹打，人家休息他们不能休息。迎客、送客都要吹打。为了挣人家的钱，或为了获得额外的赏赐，便拼命地互相竞赛。双呐子、三呐子、鼻呐子、打花鼓等，在吹奏与表演上，创造了好多种花样。原来他们只是把鼓挂在脖颈上，打一个鼓，以后逐渐地增加到三个鼓。除了打鼓外，还打鼓边子，或用鼓槌挽花样打拍子，增加了节奏感，看起来也很好看。尤其是唢呐，吹到节奏紧张时，摇头摆脑，耍出各种花样。由于自己的情绪紧张，更刺激起了群众的欢腾情绪。

据老艺人谈，在猗氏最早的两家乐户是三区田村的苗家及五寨村的吕家。人们这样传说：在封建社会时，因为他们犯了王法而被罚为乐人的，以后人们称他们是“罚了乐”。他们之所以在旧社会最没地位，比一般人低下，一般是出于这种原因。后来，“罚了乐”的人又招雇了许多穷人学吹打，成为一行。

他们吹奏的曲牌多半是从蒲剧的二十四本唢呐牌曲里学来的（有时也吹眉户）。通常吹的曲牌有：【节节高】【哭皇天】【地荷花】【将军令】等。唱的剧本有《教子》《折桂斧》《芦花》《祭灵》等。吹奏演唱的节目是根据所遇事的性质而挑选。如遇喜事就挑高兴的吹唱；如遇丧事就挑悲哀的吹唱。

解放后，他们学了许多新的曲牌和唱本。由于社会的前进与群众觉悟的不断提高，红白事也很少雇用乐人了。乐人们在解放后也分到了土地，多半变成半职业性质。平常在家务农，遇到集会、庆祝节日时，他们就去参加吹奏演唱。

晋南道士杂乐

道士杂乐流行于晋南洪洞、赵城、临汾、襄陵一带，是一种民间的吹打乐。

晋南的道士们以往给人家“超度”演奏杂乐，还保留着原有的形式。他们首先演奏的叫“杂乐开场”。在开场时，吹打并重，特别是大钹和大镲，其他牌子里面很少用。

开场乐完了，就是连说带吹的一段，这一段才是正式的杂乐。在演奏这个杂乐时，先有两个人对说，说的词像诗，内容是赞扬他们自己的农具。他们还用竹子制作了铣、䦆、笆子、犁、耧、耙、纺线车、拐线架等农具的模型，而且在模型上钻孔，像笛子一样可以吹出声音。在演奏时，就把这些模型摆在桌上茶盘内，比做生产的姿势，说完了就和大家一起吹起来。这样说一段吹一段，一直把好几样农具都赞颂完了为止。

这种杂乐本身的形式和内容，可以说明它是古来农民们在生产空闲时借以吹打自乐的音乐；或是庆祝丰收，讲颂他们自己的生产工具，在吹打中表示出他们内心的欢乐。同时这种杂乐的形式，也可以说明了音乐是从劳动中产生的。

杂乐中的对白，已经形成押韵的诗句，道士们叫做“序儿”。杂乐开始的“序儿”是：普天下一百二十行，唯有庄稼头一行。铣、笆子、犁、耧、耙，纺线车子拐线架。

关于犁的是：舜王耕地在历山，尧王社稷万古传，唯有农夫无上了，一层山河一层田。

关于䦆的是：是䦆真是䦆，老君炉里把它冶。虽然不是无价宝，开山坡里镇百邪。

关于耙的是：小小耙儿两头停，能工巧匠把它锲。虽然不是无价宝，离了此物不得平。

关于耧的是：前宽后窄一张耧，不用骡马并犁牛。世人好似耧中籽，个个去到土里头。耧有三条腿，第一条腿种的是大麦、小麦来黍谷，荞麦豌豆玉蜀黍。第二条腿种的是：茄子、辣椒、韭菜葱、菠菜、芫荽加带根（即辣菜疙瘩），红白□芽，蒜、黄瓜、油根、蔓青加白辣。第三条腿种的是：酸葡萄、甜葡萄，红枣、李子、绵核桃。延安（临汾延安村产枣，异常肥甜，俗称延安枣）出的轱辘枣。

关于锄的是：小小锄头不可夸，老君炉里造着它。要知它的名和姓，老君灶里如意钩。

关于纺线的是：车儿是轮，越转越有金银，三年不转，不能见人。

关于线拐子的是：拐线拐线，法力无边，今天做下明天穿。

最后唱的歌词是：山映映，水潭深，走遍天下谁知晓。自古堂前有一老，不知送女过华桥，紫气紫气照一照，凤凰落在梧桐高。

演奏杂乐以后，就随意吹些曲牌。凡是流传民间民歌小曲如：【山坡羊】【莲花落】【茉莉花】【乱弹】（古曲一种）【打调】【狼吃娃】【月儿圆】【逛灯】【罗罗腔】【弯儿腔】，他们都可以吹。

还有一部分吹的是戏曲里的牌子，如【杀妲己】【万年花】【八牌】【柳青娘】【小开门】【跌落金钱】等。解放以后，他们也吹一些新歌曲，如《白毛女》《刘胡兰》等新歌剧里面的曲调。

乐器属于吹的一类的有唢呐、管子、笛子、两支笙。打的乐器有九音锣（云锣）、鼓、锣、钹，有时用大锣和大钹（铙钹）。吹以唢呐、管子、笛子为主，笙作和声。打击乐器里以九音锣敲主音伴奏，另加鼓钹插打节奏，配成经常协调的音乐。

长治八音会

长治区的八音会流行很普遍，是农村一种业余娱乐的群众组织。另外，以前以吹打为职业的“鼓乐”（即乐户），现在也叫“八音会”。而业余的八音会有时也有人为了生活而出外给办婚丧事的人家吹打。

所用乐器，管弦乐器有：笙、笛、管、大小唢呐、胡笳、碰铃、咪子；打击乐器有：大小鼓、大小锣、大小镲、木梆等。

长治八音会基本上与晋北八音会相同，所不同的主要是在艺术传统风格上另有特色。它的艺术上的特色是擅长吹奏各地戏曲。经常吹奏的节目有【度林英】【花腔】【长治秧歌】【西皮二黄】【黎城落子】【风搅雪】等。