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“人为组构”的图像
——王庆松的艺术之路

2019-04-21LuHong

当代美术家 2019年3期
关键词:现实创作艺术

Lu Hong

1 王庆松跟他学130cm×300cm2010

按照艺术史家巫鸿先生的划分,中国当代摄影起始于1976年,至今可以分为4个阶段:第一阶段为“民间摄影社团和展览的浮起”,此一阶段的特点是,不仅超越官方管理的摄影社团和展览逐渐出现,而且很多作品在艺术表现上已经完全偏离了官方原先规定的题材范围与表现手法,时间是从1976年至1979年;第二阶段为“摄影新潮”,此一阶段的特点是,各种全新的艺术探索相继冒头,其主流当为纪实摄影,时间是从1980至1989年;第三阶段为“实验摄影”,此一阶段的特点是,不少从事其他行当的当代艺术家转而以摄影为媒介进行创作,类似情况人们只要看看当时出现的各类艺术大展与画册就能清楚地感觉到。正如巫鸿先生所言,“在这个潮流中,摄影家把概念和话语置入表现之上,通过艺术实验解构现实。他们不再致力于捕捉生活中的瞬间,而是更多关注艺术表现的方式并努力掌控对作品的观看,导致人为组构影像的流行。”1时间是从1990至2006年。按我的理解,巫鸿先生的上述观点也意味着:所谓实验摄影与以往的纪实类摄影是有很大区别的,即其并不以记录或呈现现场为目的,而是在运用“虚拟美学”的前提下,更强调以再造与重组图像的超现实手法去表达观念或各种奇思妙想。无数的创作足以证明,经过一些优秀艺术家的艰苦探索,实验摄影不仅大大溢出了传统摄影的边界,亦使两者成了既互为独立又有一定联系的领域。相比起来,前者对于后者,在本质上是一种建构与重构的关系,其中涉及到了新观念、新视角、新实验与新探索的介入。……

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