郑永为

中国戏曲是载歌载舞的综合性舞台艺术。“生旦净末丑”有各行当的程式，“唱念做打舞”也有严格的规范，而流派唱腔又有独特的工尺。穿衣戴帽、举手投足、引车卖浆、钹刀赶棒……从演唱到表演，舞台表现语言包罗万象：从服装到道具，繁复庞杂又有着深奥的讲究。因而，传统戏曲就有承担“导引”功能的综合者，但一般限为兼职，其中有班社的班主，有师门的师傅，也有后台的“坐钟”，相当于现在的舞台监督。映衬着戏曲导演体系逐渐形成的其走向现代的背景，一是其演出场所由茶楼戏台走进了现代剧场，二是受到泊来戏剧样式潜移默化的影响，三是与现实生活关联密切的现代戏创作的需要。而其中，新中国后的戏改则是一个标志性的转折点，它提出“改戏、改人、改制”，废除班主制、养女制和“经励科”，表演团体也逐步由私班变为国营，同时，包括导演的一系列新制度也开始建立起来。

沈阳戏曲导演的产生及体系的完善，也是伴随着中国戏曲的整体发展。1951年沈阳评剧院的前身东北戏曲研究院集体创作了评剧《小女婿》，曹克英不仅执笔改编文本，而且和黄晶联合执导该剧，成为沈阳戏曲发展史上导演的先驱。曹克英生于1920年，自幼学戏，专工小生，1948年沈阳解放就来到东北，曾任东北实验评剧团团长兼编剧，作为有组织能力的领导和整体把握情节要点的编剧，导演更像一个自然衍生而来的身份。王明楼与曹克英年龄相仿，其不仅能够胜任小生及各类角色，深谙戏曲程式表演并有丰富的舞台实践经验，还有着全面的艺术素养和娴熟的导演技巧。