摘要：戏曲在中国由来已久，深受人们的喜爱，也产生出了许多喜闻乐见的戏曲剧目，不仅满足了人们的精神娱乐需求，许多戏曲剧目还对人们的思想进行了洗礼，让观众在娱乐的同时，精神层次也得到了提高。作为一门源远流长的艺术，戏曲不是独立存在的，无论是戏曲剧本还是戏曲剧目情节内容，或是表演方式，都受到了古代文化的影响。随着时代的发展，戏曲结合时代精神，产生出了一大批优秀的现代戏剧，这些现代戏也或多或少地受到了古代文化的影响。本文就以山东现代戏曲为例，来探讨中国古代文化对现代戏的影响。

关键词：现代戏 古代文化 影响 表演

老子认为道是世界的本源，道就是虚实相生。中国戏曲的虚拟表演就来源于虚实相生，戏曲表演在舞台上，布景都是十分空旷的，需要演员运用各种动作来表达虚拟的现实，用演员的动作来表现出实际的有，来表现出观众所要看到的剧中具体事物的存在。比如舞台上没有马，但是演员通过马鞭的各种动作代替有马，鞭是实的，马是虚的；还有划船，船是虚的，桨是实的；开门关门，门是虚的，动作是实的；还有穿针引线等。演员完全靠虚拟的舞蹈动作表演出来真实的感觉。除了虚拟的舞台表演，现代戏的舞台时空环境也是虚实相生的，戏曲舞台上的时间和空间，都是没有具体概念的，一句唱词或者一个动作，就跨越了无数的空间或者时间，观众都是通过演员的唱词和动作来体会出时间与空间的变化，这种大跨度，靠的就是虚拟的手法，大千世界，世间万物，都在演员简单的唱词与动作中表现出来。例如在山东省现代戏曲《武训舍情》中，时间的流逝非常快，几个小时的演出时间里，就表演出了武训的一生，他拒绝三个女子的好感，筹备义学，到最后义学办成已经是30年后了。短短几个小时就演出了几十年的时光，时空的交换就在演员的台词中。山东现代戏《补天》中，开始时山东姑娘们一起坐在地上，伴奏是火车的声音，让观众感觉到这些演员就是在火车上聊天，给人一起虚拟感。女兵们逃走的时候，舞台上用道具和灯光营造出漫天大雪的场景。演员在舞台上模拟开荒，把棉籽埋得太深了，这些女兵就用手扒出来，这些动作在舞台上模拟得活灵活现。手指弄破了，手指甲都掉了，一群人拿着一个虚拟的棉花苗在那里激动，演员通过自己的语言和动作让观众感觉他们手里拿的就是真的棉花苗。现代戏《泰山人》中就有大量的虚拟性情节。例如刚刚开始的时候，江山和铁牛表演守卫阵地，在枪林弹雨中，通过动作真实地表现出战士的勇敢。剧中演员抬着很轻的道具柜子，但是通过戏曲演员的表演，却给观众一种他们抬的就是非常重的实木柜子的感觉。演员背篓里是空的，但是演员佝偻着腰往前走，一步一颤，让观众感觉就是劳动者在背着非常重的东西走路，给人一种虚拟的真实感。戏曲《失却的银婚》中，就用了好几次闪回的手法，把现实与过去进行对照表现。

儒家思想强调君子和小人之间的区别。戏曲塑造人物的突出特点是善恶分明，忠奸判然，这就是“君子小人”之辨影响戏曲造型艺术的结果。戏曲表演开始的时候，演员都会自报家门，这样观众能够不用看完后面的内容，就大体知道这个人物的善与恶了。剧目中演员的善与恶，还能够通过演员的服饰等表现出来，例如官员的帽子，清贫廉洁官员的帽子中间的孔是正方形，代表这个人一身正气，做人方方正正。贪官的则是圆形的，说明这个人比较狡猾。[1]现代戏中，虽然不再用脸谱，服装也进行了非常大的改动，但是剧中人物的好坏，通过人物的外表、语言等还是可以非常明显地推断出来的。山东现代戏《失却的银婚中》，周市长妻子的叔叔一露相，说出来几句台词，观众对这个人物的性格与人品就大体上了解了。例如他刚刚露面的时候就说“你给我搞的那片地”“你再给我弄俩项目，这事我一定……”，在他说的话语中，“搞”“弄”体现了他的文化水平，也看出来这个人的善恶，需要再要两个项目，才能对扶贫路进行修缮。周桂春对他说是扶贫公路时，扮演这个叔叔的演员脸上一副毫不在意的样子，也可以验证他这个人在剧中的形象。年轻的周桂春刚刚出场时，唱到“我拼命工作报效家乡报恩情”，可以明显地看出这时候的周桂春是个心怀感恩的人。这都是古代儒家思想文化的影响。

儒家思想强调中庸之道。中庸之道，在戏曲中运用得非常广泛，最常见的就是戏曲的大团圆结局，这种结局符合中国老百姓的审美趣味与审美要求，因为古人都深受儒家中庸之道的影响，所以戏曲大团圆的结局，就是为适应这种需求而进行创作的。例如山东现代戏《补天》中，临近结尾的时候小沂蒙和石骆驼都死在了沙漠中，引起观众的情感共鸣，紧随其后的就是戏曲的结尾，用文字语言对这个故事进行了补充，说到了30年后的事情，人们找到了他们两个的尸骸，让观众的情绪得到了缓解。但镜头一转又回到了女兵们刚刚去新疆的火车上，女兵们唱着歌，憧憬着未来。现代戏《泰山人》中，铁牛的妹妹金秋考上了大学，江山却因辛劳过度患上绝症，在这残酷的现实中，金秋选择以身相许，残酷中给人一种温暖。

儒家思想讲究仁、义、礼、智、信，注重经世致用，强调舆论要为统治者的政治要求服务，体现在中国戏曲文化中，则是戏曲文人的托物言志和借景抒情，戏曲剧本创作者把自己对仁、义、礼、智、信的理解，寄托在了所创造的剧目中，对大众产生了教化作用，或者把一个社会现象写进剧目中，希望通过传播，来改变现有的生活状况。古代戏曲剧目，思想大多都是非常正统的，都会打上仁、义、礼、智、信的烙印，产生了许多优秀的教化剧目，有利于当时社会的稳定和人们思想的进步与教育。现代戏也继承了傳统剧目中的教化作用。例如山东现代戏《泰山人》，内涵就非常丰富。这个现代戏是根据真人真事进行改编的。剧中人物江山用一生去实现诺言，表现出退伍战士的高尚思想品德，宣传了一诺千金的人间大爱。现代戏《失却的银婚》，也是根据时代潮流创作出的一出反腐剧，在两个人的爱情故事中，讲述反腐的故事，给观众敲响警钟，新的时代，宣传新的思想，对人们起到了教化作用。现代戏《补天》，根据女兵们援疆期间发生的故事，宣扬了大局意识、无私奉献、服务社会的精神。儒家宋学张载以气为万物的原质，他认为气是动而不已的，因此有聚散。有聚散则有疏密，密则为吾人所能知觉，疏则否，是为世俗所谓有无。其实则是隐显。隐显即是幽明。所以鬼神之与人物，同是一气。戏曲舞台上有很多表现回忆或者梦境的内容，或者灵魂出窍或者天人交感，所使用的方式基本上都是这种气化雾化的方式，若隐若现，又实又虚。在现代戏《失却的银婚》中，就用了这种方式。周桂春与年轻时候的自己对话，这种时空对话的方式就是用了这种方法。在舞台呈现上，第五场周桂春产生了幻觉，黑衣人的雨伞舞蹈、周桂春的迷茫行路以及此刻的周桂春与年轻桂春、来福叔、儿子、儿媳的虚实交流，[2]都是古代文化中所有的梦境现象。

现代戏曲吸收了许多古代文化的思想，取其精华，弃其糟粕，逐步改进，一直在适应社会，满足人们的精神娱乐需求，涌现出了越来越多的符合现代观众审美口味的现代戏曲。但是无论在什么时代，戏曲的包容性都是不会改变的，也只有这样，才能一直创作出深受观众喜欢的戏曲剧目。

参考文献：

[1]郝广霖.戏曲与儒学[D].济南：山东大学，2005.

[2]雷琳静.茂腔《失却的银婚》：回归的艺术表达[J].四川戏剧，2019（01）.

★基金项目：本文系山东省艺术科学重点课题“建国后山东省现代戏创作研究”（项目编号：201806029）。

（作者简介：董典宝，男，山东艺术学院戏曲学院硕士研究生在读，研究方向：戏曲美学）