“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明……”这是唐朝诗人张若虚的一篇脍炙人口的诗作《春江花月夜》，被后人誉为“以孤篇盖全唐”的杰作，著名文学家闻一多也称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。可见，《春江花月夜》在我国诗歌中的地位。而在我国古典音乐作品中，与这首诗同名的乐曲《春江花月夜》（又名《夕阳箫鼓》）同样经典，被称为中国十大古典名曲之一。本期的古典音乐盒，就让我们一起走进这首中国古典名曲《春江花月夜》。

张若虚与《春江花月夜》

张若虚，唐代诗人，江苏扬州人，曾在山东兖（yǎn）州任兵曹（古代管理军队事务的官）。他和贺知章、“草圣”张旭齐名，以文词俊秀而名扬京都。关于他的事迹，史册上不过寥寥数笔，我们能了解的也很少。他的诗虽仅存两首于《全唐诗》中，但其中的《春江花月夜》却获得“以孤篇盖全唐”的美誉。

据推测，《春江花月夜》也许诞生于张若虚在兖州为官的某个春夜。暮春时节，夜色渐暖，他行走在江畔，看到百花盛开，明月高悬，一江春水向东流，忍不住诗兴大发，《春江花月夜》就此诞生。

诗人仅凭借对春、江、花、月、夜的描绘，构成了一副优美的画面，营造出一种景情交融的意境，抒写了真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然之感。

乐曲的演变

《春江花月夜》原是一首琵琶古曲，后来经过人们的不断加工和改编，曲名和内容发生了变化。

此曲最早在清朝姚燮（xiè）1864年的著作《今乐考证》一书中有记载，名为《夕阳箫鼓》。据说，最早的乐谱出现于1875年无锡琵琶艺人吴畹（wǎn）卿的手抄谱，全曲共分7段。1895年出版的李芳园所编的《南北派13套大曲琵琶新谱》中，更名为《浔阳琵琶》，将全曲分为10段。后来不断有人加工整理，曲名也几经更改，如《浔阳曲》《浔阳月夜》等。

到了1925年前后，上海“大同乐会”的柳尧章、郑觐文等人又将这首琵琶独奏古曲改编成民族器乐合奏曲。

据说，1925年的某一天，上海声乐教师柳尧章受好友郑觐文邀请，前去观看“大同乐会”女子乐团的演出。演出结束后，柳尧章对郑觐文表示，古乐虽好，却曲高和寡，不如丝竹容易普及。郑觐文知道柳尧章精通中西乐器，尤其擅长小提琴和琵琶。便邀他一试。柳尧章遂将琵琶曲《夕阳箫鼓》按照江南丝竹的表演形式改编为丝竹合奏曲，并为其重新拟定分段小标题，更曲名为《春江花月夜》。樂曲的标题灵感正是来自《春江花月夜》前四句：春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。

《春江花月夜》一出，震惊了整个上海，人们无不以一听《春江花月夜》为荣，《春江花月夜》也成为大同乐会的保留曲目，尤其是在与国外演奏家举办联谊活动时，《春江花月夜》更是获得了诸多赞誉。

在时间的流转中，历代演奏家不断对其加以润色，最终形成了今天我们听到的《春江花月夜》。

1975年，我国著名作曲家黎英海还将这首古曲改编成钢琴曲《夕阳箫鼓》，通过对琵琶、古筝、箫、鼓的模仿，使之成为中西合璧的经典之作。

乐曲赏析

《春江花月夜》是一首雅俗共赏的名曲，是我国古典音乐中的杰作。乐曲正如它的标题一样，宛如一幅山水画卷，通过委婉质朴的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器，形象地描绘了春江的夜晚，皓月当空，花月交辉、渔舟晚归、似诗似画的大自然景象。

《春江花月夜》全曲共分10段，分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡（ráo）鸣远濑（lài）、欸（ ǎi）乃归舟和尾声。

1.引子+江楼钟鼓。乐曲开始为节奏自由的散板。琵琶的弹奏、模仿江边楼上由远及近的阵阵鼓声。紧接着箫和筝等乐器的加入，描绘出夕阳映照江面，熏风拂水涟涟的良辰美景。继而乐队奏出具有江南风格的音乐主题，温婉平静，意境深远。

这一段旋律是全曲的基础，以后各段旋律都是通过它的变形、发展、融合而成的。

2.月上东山。将第一段主题音乐升高四度，并做自由模进，模拟出徐徐上升的动感，描绘出宁静的夜晚，一轮皎洁的明月由东山缓缓升起，在云影中时隐时现的场景。

3.风回曲水。这是主题的第二次变奏，只有6小节的长度，却具有承上启下的作用。旋律引入了新的音乐元素，在层层下旋之后呈上升之势，恰似江风拂动水面，水波荡漾，徐徐扩散的动感。

4.花影层叠。经过6小节舒缓的旋律进行之后，气氛为之一变，由琵琶奏出格调新颖的4个华彩的快速乐句，与前面的恬静淡然形成鲜明对比。水中倒影随波摇曳，纷乱层叠，充满动感。

5.水深云际。主题旋律再次变奏。在浑厚的中低音区，筝、箫与琵琶回旋齐奏，音色厚重低沉，如同水墨画中的重彩描绘出江面浊浪起伏，江水滚滚的景色。接着又八度跳跃，如同明月拨云骤然一亮，江浪退去，月悬中天。此时，乐队齐奏，古筝快速的拨弦模仿流水，由洞箫演奏的在一系列后半拍上打音的旋律则好像水鸟在云际飞翔，时而在浪花上飞掠。此景江天一色，动静相宜，幽深壮阔。

6.渔歌唱晚。动感的节奏显得风趣而生动，琵琶领奏好像一位渔夫在领唱，而其他乐器则在每句最后长音上齐奏，又好像船上众人的应和。一唱众和，江面上充满了活跃欢快的气氛。

7.回澜拍岸。在琵琶用轮指扫弦等技法奏出强烈的模进音型后，乐队全奏，描绘了群舟争先恐后归来、浪花飞溅的意境。

8.桡鸣远濑。这段音乐与前段一样，都是对划船摇橹的动态描写，刻画众多渔船归航、波浪层涌、橹声由远及近的景象。

9.欸乃归舟。这是全曲的高潮部分，音乐弹奏的反复递升和古筝划奏音效的结合，旋律紧凑有力，音感由弱至强，勾画了一幅归舟破水、浪花飞溅的画面。

10.尾声。由二胡和筝奏出的主题旋律悠扬而清远，舒缓而恬静，好似归舟远去，春夜的江面又渐渐归于平静。全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，可谓“音已静， 意未尽”，令人回味无穷。