从姜宝林谈水墨艺术
2019-02-22张予
理论与创新 2019年12期
张予
【摘 要】姜宝林的绘画作为时代的缩影,糅合了传统的技艺手法与现代的图像样式,展现出了具有现代意味的形式之美,别具一格;引领着欣赏者由审美层面升华入画者的人生境界。而正如其个人所言,某个时代的艺术作品,必然反映了当适时的时代审美心理,也应证了该时代的风情面貌。姜宝林在水墨上的文化影响,值得后人研究与珍视。
【关键词】现代;图像样式;水墨;形式;文化影响
引言
姜宝林,山东平度人,1942年出生于蓬莱。1967年毕业于浙江美术学院,师从顾坤伯,陆俨少,陆维剑。1979年考入中央美术学院山水研究班,师从李可染。现为浙江画院艺委会会员;国家一级美术师;浙江画院院长。
关于姜宝林的艺术,早有诸多评说,一方面,他的“姜氏山水”,开创了中国山水画的新局面,因此也被称作“山水画之破格”;另一方面,他的花鸟画,笔墨润泽,格局庄严。有鉴于此,本文拟从艺术语言特征、图像样式分析、作品的现代意义三个主要方面为切入口,从姜宝林的画面谈水墨艺术。
1艺术语言特征
姜宝林的绘画立足于五四新文化传统,系统的中外写实,表现学习使他得以将学院派艺术的写实传统融入自身“新传统”属性的水墨风格建构。这一风格语言构建,是以理论为背景依靠,不断进行实践探索,交互研究而形成的。因此其审美上,既兼具了中国传统的美学思想以及现代化的审美意识合二为一的特征。具体可参见《福尔蒙特一号》、《寂》、《白云游乐园》、《丙子四月》、《賀兰山一截》等作品。……
登录APP查看全文
