宋逸轩

摘要：自从六世纪中叶跟随佛经一道搭乘船只从中国到达日本之后，“猫”这个外来物种，便发飙似的进入了日本文化与社会领域。在日本人与猫相处的几百年里，“猫”的形象在日本艺术作品中，占据了重要的地位。被称为“巴黎宠儿”的日本画家藤田嗣治，由于受本民族文化的影响，“猫”的形象在其作品中屡见不鲜。本文主要以猫这一绘画形象为切入点，对画家藤田嗣治的作品进行论述。

关键词：藤田嗣治;巴黎画派;猫

中图分类号：J205

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2019）33-0031-02

一、绪论

在日本，猫作为幸运的象征，以其时而端庄优雅，时而颇具野性，亦远亦近，不可捉摸的性格特点，与日本人含蓄内敛的保守性格和颇具推崇的武士道精神不谋而合，故深受日本人民的喜爱。在《不可思议的猫的日本史》一书中，就记载了猫是如何传入日本列岛，并进入日本社会的。猫最初是经由遣唐使带入日本的宫廷，长期扮演着贵族宠物的身份。到了江户时代，才进入寻常百姓家，所以在日本人眼中，猫天生具有一种贵族性。

猫的形象在日本艺术作品中屡见不鲜，日本古典文学《草枕子》、《源氏物语》中，都有关于猫的故事，日本国民作家夏目漱石的代表作品《我是猫》，也是以猫的口吻来揭示的小资产阶级的思想和生活。而在浮世绘作品中，以猫为题材的作品更是多到不胜枚举，如浮世绘大师歌川国芳就有大量的“猫绘”流传于世。

作为日本籍画家的“巴黎画派”代表人物，藤田嗣治虽成名在法国，但是自幼受本民族传统文化的熏陶，“猫”的形象在其画作中也占有很高的地位。在巴黎小有名气，经济状况相对变好之后，藤田嗣治便陆陆续续在工作室收养了不少的猫。所以猫的身影出现在画布上，要从他成名之后的作品算起。

二、关于猫的绘画与日本传统绘画之间的关系

猫的形象在日本江户时代的浮世绘中曾经大量出现，最著名的就要数浮世绘大师歌川国芳的猫绘。同藤田嗣治一样，浮世绘大师歌川国芳也以爱猫画猫著称，不仅画室里到处养猫，就连作画时也抱着猫。他笔下的猫的形象常常被赋予了人的性格特点，它们或坐或卧、或走或跑，虽是猫但不如说更像人，有的猫甚至会穿和服吃和食。他对猫的动态观察敏锐，描绘细腻，虽是在画猫，但实际上却以猫为载体表现出了江户平民百姓的日常生活百态。

自小受日本传统文化影响的藤田嗣治，对于猫的喜爱是渗入到血液中的。在巴黎创作期间，他对于猫进行了大量的写生并以猫为题进行了大量的创作。从他的写生草稿中可以看出，他笔下的猫不同于西方传统的讲究解剖与精准造型的写实画风，也与传统的日本浮世绘常常带有的清晰的边缘线不同，藤田嗣治喜欢使用毛笔，通过晕染的方式来表现猫的毛发质感，这与中国文人画有一定的相似之处。

三、有关猫的创作分析

一战以后，法国巴黎的艺术活动逐渐恢复常态，而藤田嗣治的艺术事业也逐渐迎来了上坡期。此时的创作逐渐展示出画家独特的绘画风格，并以其“绝妙的乳白色”蜚声艺术界。这一时期的藤田嗣治在艺术事业上可谓名利双收，他的画展所展出的作品大部分都被收购，并在1919年的巴黎秋季沙龙上展出了六福作品，同时，他还被推荐为当年度的秋季沙龙会员，不少出版商也慕名而至，约他为杂志、诗集等出版物画插画。从1917年到1919年的短短两年间，藤田嗣治就从一位普通画家上升成为著名艺术家，并以此为契机，藤田嗣治渐渐迎来了他事业上的黄金时期。此时的藤田肆治，早已不同于初到法国时的那位落魄画家，不但生活上有了一定的保障，创作题材与手法上，也更加的自主与大胆。

自这一时期开始，猫的身影开始在画作中慢慢出现，每当没有合适的模特的时候，他就画各种动态的猫，并由此成为藤田嗣治作品的一个主要题材，并经常出现在他的自画像、裸女和静物画的画面上。

以藤田嗣治的自画像为例（如图1所示），我们可以看到画家自画像中猫的形象总是出现在画家的身后，露出半个脑袋出来，仰着头呲着嘴看着观画的人。一战结束至二战的这十多年是藤田嗣治艺术事业的黄金时期，这一时期的画家创作如日中天，而猫是形象仿佛就是画家内心活动的自我写照，尽管画面中的人物表情平淡，但是那份自信与高傲却惟妙惟肖的写在了猫的脸上。

在藤田嗣治的裸体画中，猫的形象则更复杂，它们的形象时而乖巧、安安静静的成为被宠溺者，时而又乖张、做偷窥状。如上所示，猫的形象表现的十分乖巧、安静，并且不论神态、动作，还是猫的花色，都有着高度的相似。画面中象牙般的乳白色肌肤以及用水墨勾勒出的灵动线条，西方的身影下却透露着东方的审美情趣，这种融合了东西方绘画风格的独特绘画技艺令人耳目一新，并使之几乎一夜之间便成为了巴黎绘画界的宠儿。而在这些裸妇的身旁总少不了猫的身影，藤田嗣治身边的女人来了又走，经历数次恋爱与婚姻的失败后留下来的仍旧只有那些猫看似无情，却又真正唇齿相依。“女人和猫几乎是同样的生物，到了夜晚眼睛就会放光，虽然看上去乖巧又懂事，但只要稍不留意，就会忘掉所有的恩义，轻易地背叛主人。”这是藤田嗣治口中的女人与猫，而在他的创作生涯中，裸妇与猫都占据着重要的地位。（如图2所示）

而在藤田嗣治后期有关猫的创作中，猫的形象则一反常态，由我们印象中安静、乖巧的形象变成了乖张、可怖的形象。猫的形象较之前更为拟人化，动态与表情更为浮夸。这一时期的创作更多的集中在二战结束后，藤田嗣治在战争时期曾作为军旅画家被派往前线，留下了大量有关侵略战争题材的绘画，正因如此，藤田肆治在战后被作为战争狂热份子遭到弹劾与清算，无奈之下，藤田嗣治只好又离开故土，回到了带给他无限荣光的欧洲。当时已经年近六旬的藤田嗣治刚刚经历了战火的创伤之后又要经历世人的误解，无法诉说的复杂情绪只能展现在画布上，将自己对于人情世故的体会投射到猫身上，从他的一句话中可以更清晰的领悟到他如此行为的缘由：“日本人在与猫相处的几百年后，他们将自己情感中无法释放的阴暗区投放在了猫身上。”藤田嗣治笔下的或安静、或乖张、或喧闹的一只只猫，是对现实的讽刺，是对世间百态的体味，也是这世间留与他的为数不多的温存。（如图3所示）

四、结语

在油画界，日本同中国一样，近代以来，日本油画一直是欧洲的学生，是藤田嗣治完成了一代艺术家的理想与使命，第一次展現出“日本式油画”的魅力，他也由此赢得了世界性声誉。而猫这一物种，不仅在画布之上书写了藤田嗣治一生创作面貌的演变，更是作为一种陪伴，见证了藤田嗣治坎坷的极富有戏剧化的一生。艺术史中不乏与动物结缘的画家，比如毕加索与他画面中常常出现的牛，以及弗洛伊德和他的狗等等，这些动物以被描绘者的姿态客观上也通过自己描绘了一生的创作历程，这种个体与客体、画者与被画者的辩证关系，值得我们对其进行更深的挖掘。

参考文献：

[1]潘力.艺术巨匠——藤田嗣治[M].石家庄：河北教育出版社，2012.

[2]横山由纪子.没後50年藤田嗣治展[M].东京：大日本印刷，2018.

[3]怀志霄.藤田嗣治与猫[N].中华读书报，2014.