马思莹

摘要：我国有着悠久的发展历史，中国古典舞蹈也不例外。舞蹈的起源秉承祭祀文化、情感表达等多种表现形态，是中国古代最为重要的情感寄托形式。本文以研究分析中国古典舞蹈的技术、功能、情感表达以及种类的多元化发展为基础，在成人舞蹈教育中，如何有机发展中国古典舞蹈给予相应的探讨。

关键词：中国古典舞蹈 祭祀 情感 成人舞蹈教育

中图分类号：J70-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）14-0138-02

中国古典舞的特点在于其动作温婉、圆滑，其源于我国古代“以和为贵”的思想，其核心价值在于“和”与“美”的完美结合，体现出中国人温和的品格以及中和的哲学精神。随着社会的不断发展，中国古典舞也在丰富的素材累计下进行着不断的革新。现代成人舞蹈教育属于成人教育，大部分的人选择成人舞蹈教育之初是以锻炼身体的心态，在逐步的接触之后开始为之着迷，因此，如何通过中国古典舞的艺术特征将成人舞蹈教育融入其中形成具有创新性的新的舞蹈艺术特征，首先需要对中国古典舞的多元化进行分析研究，在此基础上构建现代成人舞蹈科学合理的教育系统，最终达到长久、有效地启示与运用。

一、中国古典舞的多元化分析

要想了解中国古典舞的艺术特征与精神，就要对其进行多元化的研究分析，文章将从中国古典舞的技术、功能、情感表达以及种类上进行合理的分析。

（一）技术分析

随着社会的多元化发展以及舞蹈素材的不断累积，中国古典舞的舞蹈技术也逐步展现出多元化发展的模式，因此，在之前对舞蹈动作的不断革新基础上，未来中国古典舞也将需要舞蹈动作的创新发展。中国古典舞技术的多元化发展同时也对舞蹈者展现出更高的要求，随着其发展的新环境与趋势，对于古典舞的舞蹈者娴熟的掌握专业知识和各种类型古典舞的表演技巧，与此同时还要在实际表演各种风格中国古典舞的表演当中对此进行不断的技术革新。总的来说，中国古典舞的表演技术主要体现在形、劲、律、神这四个方面的展现，所以在技术的革新过程中要核心围绕这四个方面对中国古典舞进行最大化的理解与创新，在理解的基础上再对中国古典舞的四种主要元素进行有效地结合，完美的形成中国古典舞技术上的创新，形成新的表现形式。对于中国古典舞技术上的创新，核心在于将中国古典舞中的形、劲、律、神这四个方面作为其舞蹈动作的关键展现元素以及主要的构成要件，目的在于能够更进一步的促进中国古典舞随着时代的变迁积极有效地发展，这就需要中国古典舞的舞蹈者在日常的练习中增强革新精神，致力于构建出一套适合舞蹈者自身的、具备创新技术的优良作品，全方位的促进中国古典舞蹈技术上的创新发展。

（二）功能分析

中国古典舞的来源相对久远，在历史的长河中也得到了不断的发展，其来源可以追溯到西周时期的宫廷舞蹈，当时的舞蹈主要是用来祭祀时的表演，后来逐步演变成贵族人欣赏的节目。中国古典舞在形成的初期，主要来源于当时的芭蕾舞的艺术气质与特点以及我国其他舞蹈的表现形式，逐步建立起来各类舞蹈即相互融合又相互独立的新型舞蹈形式。自隋唐之后我国古代的很多朝代开始重视中国古典舞的表演，甚至在一些朝代专门设置了专门负责舞蹈编撰和培养的部门，专门培养舞蹈者的专业舞姿训练。对于中国古典舞蹈的功能进行分析主要是由于其具有相对突出的功能特征，尤其是在身法和韵律这两方面，对比国外其他国家的古典舞，我国古典舞具备了明显突出的优点。首先对于我国古典舞的身法功能特征进行分析，身法功能指的是在跳舞过程中，舞蹈者表现出来的动作形态以及其中的技术。其次是中国古典舞的韵律功能，指的是舞蹈者在表演过程中的体态以及神情，它能够充分的展现出中国古典舞的艺术表现方式以及中国浓厚的文化功底。身法与韵律的不断发展也促进了中国古典舞的革新步伐，包含了新时代下中国古典舞的历史内涵和功能外延，并逐渐创新形成了具有中国民族特色的舞蹈的展现以及艺术的特征。相比较这两者的功能，身法对于中国古典舞的舞蹈功能更为突出，因为韵律需要对舞蹈者的形体有着严格的需求，再加上其需要将舞蹈的身法与韵律等其他表现特征有机的结合到一起，目的是能够在更高、更深的层面展现出中国古典舞艺术特色和审美风格的新角度。

（三）情感表达分析

情感表达是舞蹈表演过程中必须具备的基本要求，中国古典舞也不例外，其伴随着社会的审美不断革新与发展，也逐步表现出中国古典舞情感表达的多元化形式。一个优秀的舞蹈者在中国古典舞蹈表演过程中，不仅需要各个舞蹈动作的优美表现和完美有效地结合连贯起来，更重要的是还需要在表演过程中投入高度的热爱之情与情感表达，这是整个舞蹈表演中不可忽视的关键点。致力于将中国古典舞中的优美动作转变成舞蹈的情感表达与灵魂的寄托中，突出强调情感表达的多元化发展对于中国古典舞蹈的重要功能展现，最大化的展现出中国古典舞蹈的身法与韵律结合的表现效果。

大部分学者研究表明中国古典舞蹈的多元化发展表现包括了如下几点基础方面：首先，在合理的继承中国古典舞的惯性传承基础之下对其进行积极的革新，形成当代人群愿意接受并且喜爱的中国古典舞蹈新形式；其次，积极借鉴各个方面舞蹈的有效特征以及丰富的舞蹈素材，不断形成内容与思想均为丰富的中国古典舞蹈，在此基础上，结合中国古典舞蹈的动作多元性产生出多种样式的素材以及多元化发展的特点；最后，增加中国古典舞蹈的多种表现形式，如话剧、歌剧等多种形式的舞蹈动作多元、有机发展。

（四）种类分析

中国古典舞的发展时间表明，其已与其他多种舞蹈种类呈现出相互融合、联系的局势，社会的不断进步使得人们对于中国古典舞蹈的学习人数出现上涨的情况，各种形式的舞蹈出现了商业竞争的状况，与此同时也产生了相互结合的局面。中国古典舞蹈要想长久保持积极竞争力的发展状况，就需要与其他舞蹈种类的有机结合进而增加彼此的互动性，关注其与现代舞蹈的特征也要坚持中国古典舞蹈的自身韵律特点，二者的有机融合可以展现给观众与众不同的视觉审美。在舞蹈的不斷发展中，其他舞种的舞蹈者也意识到了需要融合多种舞蹈的精髓，因此进一步促进了中国古典舞蹈的多元化发展，由于种类的繁多再加上其中的有机融合直接导致了中国古典舞蹈的核心动作元素需要增加其外延与内涵，也对舞者提高了技术上的要求，需要具备扎实的专业舞蹈功底并且能够正确处理中国古典舞蹈的基本特征展现以及有机统一，构建起中国古典舞蹈新的价值。综上所述可知，中国古典舞蹈是我国舞蹈发展甚至世界舞蹈中占据了不可忽视的重要地位，越来越多的人开始关注并认识中国古典舞蹈。

二、古典舞多元化对成人舞蹈教育的启示

中国古典舞蹈发展到如今繁荣的场面，主要是秉承多种舞蹈共发展、共创新的结合局面。在成人舞蹈教育方面，在可持续教育理念的基础上还要结合实际舞蹈教舞的种类与特征，探寻成人舞蹈教育实际的需求构建出适合其发展的教学计划。将中国古典舞蹈与成人舞蹈教育结合起来，首先需要教育者全面研究分析中国古典舞蹈的内容与特征，构建结合其他舞蹈的教学方案，积极探寻出中国古典舞蹈在发展过程中表现出来的新风格、新形式。针对中国古典舞蹈在成人舞蹈教育中的结合，属于舞蹈行业的新形态，未来还有漫长的发展道路，成人舞蹈教育者需要全面掌握和运用中国古典舞蹈的多元性特征，在实际教育中打破传统的单一形式的授课方式，创新多元的课堂模式以及教学内容。成人舞蹈教育的对象普遍舞蹈接受能力不及专业舞蹈者，这就需要教育者在教育过程中始终保持出耐性，用科学、有效的手段传授学生中国古典舞的多元发展特征，展现出中国古典舞蹈多元化的发展理念，使得成人舞蹈教育能够最大限度得到科学性的发展进而实现教学的目的。

三、结语

随着社会文化的不断发展和创新，中国古典舞蹈也得到了不断的创新，展现出了气多元化的发展形式。中国古典舞蹈是中国历史留下的文化遗产，也是世界人们共同享有的瑰宝，社会的不断进步使得越来越多的国人乃至外国人开始关注中国古典舞，其重要性表现出日新月异的增加。在成人舞蹈教育中，也有越来越多的学者选择了中国古典舞蹈，中国古典舞蹈在成人舞蹈教育中还是一个相对年轻的朝阳产业，将中国古典舞蹈的多元性特征在成人舞蹈教育中全面地展现出来，对于成人舞蹈教育以及中国古典舞蹈的创新发展均起到了积极作用。

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