王潞伟 栗卓婧 雨田

中华戏曲与古希腊戏剧、印度梵剧一起，并称世界三大古老戏剧文化但古希腊戏剧、印度梵剧没有流传和延续下来.唯有中国戏曲屡演不衰。戏曲在中国艺术史上极其重要，进人当代却难免式微。其根本原因在于当代人生活方式、文娱方式的巨大变化戏曲是历代先民生活中某个瞬间的缩影，拥有属于各个时代的“代码”，从历史遗存的各类戏曲文物中我们可以感知到戏曲所处时代的另一种真实“皮之不存毛将焉附”。虽然戏曲娱乐大众的功能已逐渐被电视剧、电影所取代，但它在精神上的思辨，对现实的批判、思考依旧可以作为一种手段、一种元素继续获得发展。

戏曲文化绵延千年

中华戏曲孕育于汉唐百戏，宋时杂剧形成，金元杂剧、院本繁盛，明时昆曲盛行，案头传奇大兴，清代“花雅争胜”地方戏蓬勃发展，至今经历近千年的演进传承，历史悠久，形态多元。就其历史起源而言，众说纷纭，概而言之有几大类型：一是就戏曲构成元素而立论，有歌舞说、乐舞说、巫觋说、徘优说、说唱说、词变说、多元综合说;二是就戏曲孕育之场所而立论，有宗教祭祀说、百戏说;三是就戏曲功能说而立论，有娱乐说、游戏说、劳动说;四是就形式的传承而立论，有外来说;五是就艺术之模仿而立论，有肖人说、傀儡影戏说。

1840年鸦片战争以后，中国戏曲进入近代发展阶段。各种带有地域特点的剧种不断繁衍、融合，成为定型化的地方大戏，如越剧、汉剧、湘剧、川剧、粤剧、闽剧、直隶（河北）梆子等。……