张诗颖

摘要：在电影《关于我母亲的一切》中，导演阿莫多瓦巧妙运用了戏中戏的结构，以主角讲述、表演插入、台词化用三种方式将戏剧《欲望号街车》嵌入影片中。导演通过戏剧与电影的互文推动了剧情发展，塑造了坚强独立的女性形象、自尊自爱的边缘人物形象并突出了社会批判与人道主义的主题内涵。此外，戏中戏的结构还达成了丰富情感内涵，双重审美欣赏，神秘悬疑效应的美学效果。

关键词：《关于我母亲的一切》；戏中戏；互文性；阿莫多瓦；《欲望号街车》

佩德罗·阿莫多瓦是西班牙著名导演、编剧、制作人。其影片特别关注女性、社会边缘人物的生活，具有深刻的人文关怀，《关于我母亲的一切》讲述了曼纽拉在儿子埃斯特班车祸身亡以后，为了完成儿子希望见到父亲罗拉的遗愿，不远千里去寻找丈夫的故事。

在电影《关于我母亲的一切》（下文简称《母亲》）中，导演运用了戏中戏的手法，使得影片围绕着《欲望号街车》这个果核衍变发展，使得影片的内涵更加深刻，审美意蕴更加丰富。

一、戏中戏的结构

《欲望号街车》（下文简称《街车》）是美国著名剧作家田纳西·威廉斯的创作的剧本。女主人公布兰奇是典型的南方淑女，年轻时因其同性恋丈夫自杀而感到自责。随着家庭败落，她因无法适应成为交际花，后来不得不投靠妹妹斯黛拉。但又与妹夫斯坦利粗暴的生活方式格格不入，继而遭妹夫强奸，最后被送进疯人院。

在影片《母亲》中，戏剧《街车》总会以不同的方式嵌入影片之中，不断推进剧情的发展。

（一）曼纽拉的讲述

首先，《街车》是通过女主人公曼纽拉的讲述插入到影片中的。曼纽拉几次提起自己与丈夫罗拉曾一起出演过戏剧，并两次提到了自己与罗拉因为《街车》而结缘的故事。

曼纽拉与儿子一同观看《街车》的演出，当曼纽拉看到带着儿子出走的斯黛拉，百感交集，不禁落泪。面对儿子，曼纽拉回忆起年轻时饰演斯黛拉的往事。

曼纽拉第二次提起《街车》则是在嫣迷的追问下，她谈起了因《街车》结缘丈夫，又因《街车》失去儿子的往事，这段回忆回溯了《街车》对曼纽拉人生的影响。儿子向嫣迷要签名时，一辆汽车将他撞死。但曼纽拉没有因为儿子的事故对嫣迷心存芥蒂，而是在嫣迷需要帮助的时候帮助她，展现出影片希望表达的人与人之间相互理解，宽容，信任，帮助的人道主义主题。

（二）戏剧表演的插入

《街车》戏剧的演出片段反复在影片中出现，由影片中的名演员嫣迷和妮娜，还有曼纽拉饰演戏剧中的角色，推动与暗示剧情的发展。

影片中曾两次插入《街车》最后一幕中的一段情节。斯黛拉对残忍的丈夫感到失望，抱着孩子离家出走。曼纽拉看到这个片段时感动落泪，斯黛拉对丈夫的失望，抱着孩子离家出走都暗示了曼纽拉当年离家出走的原因和心情。儿子埃斯特班死后，母亲独自一人再次观看《街车》戏剧，母亲在再次看到这个情节时悲伤落泪，表现出物是人非的情感张力。

嫣迷顶替妮娜出演斯黛拉，当斯黛拉因为怀孕的阵痛痛苦时，斯坦利却还在自说自话，不予理睬。这一段剧情由曼纽拉亲自出演，导演想通过曼纽拉演绎斯黛拉与斯坦利之间的矛盾来暗示曼纽拉和罗拉之间的矛盾，暗示了曼纽拉出走的原因。

（三）台词的化用

除了通过主人公的讲述，戏剧表演的插入之外，影片《母亲》还十分巧妙地化用了《街车》中出现的台词，从而突出影片的主题，推动剧情的发展。

影片中有这样一段情节。曼纽拉答应帮无助的嫣迷找妮娜，嫣迷就引用了一句《街车》中的台词，她说，“谢谢！我够走运…往往遇到肯帮我的陌生人……”。在《街车》中，太多人对这个在时代浪潮下可怜又可悲的女性进行了无情的蹂躏。医生对崩溃的布兰奇的尊重让她非常感激，非常珍惜。而在影片中导演也运用这句台词，说明了人与人之间相互信任，尊重和帮助的重要性，富有人道主义精神。

还有一次，阿悦在房间里读《街车》的台词时，妮娜碰巧进来。这段台词是布兰奇对斯坦利和米奇指责，她控诉了斯坦利与米奇的野蛮，恶毒，用自己曾经是交际花往事纠缠她。影片中，妮娜由于吸毒过量无法参与表演，曼纽拉临时代替妮娜出演斯黛拉，非常成功。这件事遭到了妮娜的恶意揣测，觉得曼纽拉一直找机会要替代她。导演在妮娜进房时安排阿悦说这样一段台词，正是暗指妮娜野蛮揭开曼纽拉痛苦的往事的恶意行径。

二、互文视角下的主题与人物

“互文性”指的是文本之间的互相指涉、映射。法国文学理论家朱丽娅·克里斯蒂娃指出：“任何作品的文本都像许多行文的镶嵌品那样构成的，都是其他文本的吸收和转化”。（1）索莱尔斯认为“每一篇文本都联系着若干文本，并且对这些文本起着复读、强调、浓缩、转移和深化的作用”。（2）简言之，互文就是将文本作为一种工具进行再加工，以原文相似或不同的含义用于某些情境中，传达某种特定的信息。在影片《母亲》中，导演巧妙地插入了戏剧《街车》，从而起到推动剧情发展，塑造人物形象，突出主题内涵的效果。

（一）女性形象的改写

戏剧《街车》和影片《母亲》中的女性都是夫权制社会的受害者，都遭到了男性对她们的伤害。但是导演阿莫多瓦否定了《街车》中布兰奇、斯黛拉的柔弱，逃避，依附男性和粉饰太平，将斯黛拉的结局更改，并塑造出了新的社会中坚强独立的女性，表达出只有坚强独立才能走向自我救赎的观点。

通过《街车》的嵌入，导演暗示了女性在夫权制社会中所受的伤害，并表达女性只有坚强独立才能得到救赎的观点。在《街车》中，布兰奇和斯黛拉都受到了男性的伤害。在影片的戏剧表演中，斯坦利对布兰奇进行性侵犯，米奇先生听到布兰奇的往事，马上解除了和布兰奇的婚约。斯坦利对斯黛拉十分粗暴。但是，布兰奇和斯黛拉面对男性对她们的伤害更多地是保持着顺从，依附的态度。

而在主线剧情中，面对每天吸毒，酗酒，沾花惹草的丈夫，曼纽拉下定决心，拖着怀孕的身子毅然离开罗拉，一手将儿子埃斯特班抚养长大。儿子发生事故后，曼纽拉也非常坚强，坚持为儿子实现愿望，最终在这个过程中原谅了羅拉，获得了救赎。由此，戏剧与影片相互映衬，将布兰奇，斯黛拉的顺从和遭遇与曼纽拉的独立与救赎进行对比，表达只有坚强独立才能获得救赎的观点。

（二）边缘人物的重构

戏剧《街车》中的同性恋，阿莫多瓦笔下的同性恋，双性人都遭到了社会的歧视，偏见。但是阿莫多瓦否定了《街车》中同性恋形象由于害怕世俗偏见而自杀，否定了由布兰奇破碎的回忆来建构其同性恋丈夫形象的方式，而是让边缘人物自我建构自己的形象，说出自己的声音，塑造出自尊、乐观、积极的边缘人物形象。通过戏剧和电影的对照勾勒出他们内心在社会偏见中受到的痛苦，同时也采取积极的方式去应对，这中塑造更能够引起观众对他们的敬佩而非怜悯之情。

戏剧《街车》中的边缘人物形象，布兰奇的丈夫是在布兰奇破碎的几次回忆之中被塑造的。布兰奇发现自己深爱的丈夫实际上是同性恋，崩溃的她在一次大型舞会上大呼自己的丈夫是变态，导致了丈夫的自杀。田纳西通过塑造这样一个同性恋形象，批判了当时社会对同性恋的歧视和偏见，塑造出被社会偏见戕害而毫无反抗之力的同性恋形象，引起人们的思考。

在影片中，出现了很多边缘人物形象，有同性恋，双性人，性工作者。而社会对于这些边缘人物是不了解，有偏见的。双性人阿悦去买药的时候，药师对她非常防备，防盗门也不肯开。露莎修的母亲以为曼纽拉是双性人，流露出鄙夷和歧视的眼神。一次，双性人阿悦为了救场跟大家说了自己的故事。阿悦觉得自己的身体特别美，在演说中，她用幽默的方式让人们了解了双性人为了变美要付出的努力，让人们更加了解双性人这一个群体。在演讲结束之后，人们都对阿悦，这个面对偏见仍然非常积极，努力生活的双性人报以尊重和掌声。

通过对边缘人物的塑造，导演让在戏剧中无法表达自己的边缘人物能够自己塑造自己的形象，让人们重新认识他们。为边缘人物争取平等地位的努力体现了导演的人道主义精神和电影的内涵。

（三）社会批判的共通

田纳西通过《街车》批判了现代社会中人与人之间的暴力，冷漠，看似自由民主的社会对女性的迫害，对边缘人物的不宽容。这一点加深了阿莫多瓦影片的社会批判性。不过，阿莫多瓦在新的时代语境下增添了解决方法和希望，就是通过传媒让边缘人物，让女性说出自己的声音，让社会更加温情和宽容。

通过插入《街车》片段，阿莫多瓦表现出布兰奇，斯黛拉，布兰奇曾经的同性恋丈夫的遭遇，批判了工业社会中人们之间的暴力与冷漠。影片中，罗拉对曼纽拉精神上的折磨，把艾滋病传染给不谙世事的修女露莎，露莎的母亲，药店药师等人的冷漠，都展示出了一个仍然充斥着许多混乱，暴力，冷漠和偏见的社会。通过插入欲望号街车的片段，阿莫多瓦增强了影片的社会批判性。

但是，不同于田纳西，阿莫多瓦并没有止步于批判，他还提出了改善社会的方法。除了对社会进行双重批判之外，阿莫多瓦通过自己的摄影镜头，让人们看到了新时期下勇敢的女性，自尊自爱的双性人阿悦，向我们展示了一个虽然有很多冷漠偏见，但仍有脉脉温情的社会。

三、互文影响中的美学效果

通过《街车》戏剧的插入，这种互相说明，互相映衬的影响下，影片拥有其独特的美学效果。

（一）丰富的情感内涵

《街车》整体的基调是充满痛苦，暴力，死亡与冷漠的。影片中的故事也是非常悲伤的。曼纽拉在观看《街车》时感动落泪，暗示曼纽拉坚强外表下翻涌的情感。由此，电影与戏剧相互映衬，奠定了悲伤的基调。

但是与此同时，影片中的人物对待生活的态度是非常积极乐观的。曼纽拉遭到了精神折磨后，阿悦在自己所有的积蓄被偷走之后，露莎得知自己得了艾滋病之后仍然积极勇敢地直面生活。这就与《街车》中一些脆弱敏感的人物形象形成对比，与戏剧基调，影片故事的痛苦形成对比，在整体的积极乐观基调中暗藏悲伤的故事线，在不幸的命运中阐述人物的坚强，积极，乐观，增强了情感浓度，丰富了情感内涵。造成泪中带笑，笑中带泪的效果。

（二）嵌套的审美移情

《欲望号街车》是耳熟能详的剧作，引发人们对熟悉的作品的审美，与电影交相呼应，产生嵌套的审美观感。

《街车》是美国田纳西·威廉斯的著名戏剧。在观看影片的过程中，导演通过各种方式让人们回忆起欲望号街车的情节片段。同时，《街车》作为舞台戏剧作品，其舞美，台词，动作都与电影有很大区别。从宣传《街车》的大幅宣传海报的浓墨重彩，到影片中展示出来的戏剧舞台上的场景布置，服装，戏剧后台的化妆间，表演之中人物之间身体的缠斗，电影与舞台剧相互映衬，引起读者双重审美享受。

（三）神秘的悬疑效果

与《街车》的叙事相似，影片《母亲》在情节不断发展，由《街车》或是发生的事件引起对过去的回忆，造成悬疑效果，引起观众的兴趣。

《街车》中的故事就具有神秘的悬疑效果。姐姐布兰奇突然来到妹妹家借住，等待神秘的韩利先生来让自己过新的人生。影片以《街車》的插入，以曼纽拉和一系列陌生人发生的充满温情的故事为媒介，在母亲不断寻找父亲的同时，关于曼纽拉的往事，父亲罗拉的形象被慢慢揭开，造成了神秘的悬疑效果。

注释：

蒂费纳.萨莫瓦约.互文性研究[M].邵炜译.天津：天津出版社，2003.

王群，方芳.电影《春风化雨》中诗歌、戏剧引用的互文性作用[J].海外英语，2015年第12期，p179.

参考文献：

[1]蒂费纳.萨莫瓦约.互文性研究[M].邵炜译.天津：天津出版社，2003.

[2]田纳西·威廉斯.欲望号街车[M].冯涛译.上海：上海译文出版社，2015.

[3]王群，方芳.电影《春风化雨》中诗歌、戏剧引用的互文性作用[J].海外英语，2015 （12）.

[4]张希.佩德罗·阿尔莫多瓦电影艺术研究[D].山西大学，2016.

[5]祖利军.《红楼梦》中俗谚互文性翻译的哲学视角[J].外语与外语教学，2010，4.