兰 岚

(大连艺术学院，辽宁 大连 116600)

《妖猫传》改编自日本奇幻小说作家梦枕貘的小说《沙门空海之大唐鬼宴》，从最初便确定了奇幻电影的风格。陈凯歌导演作为中国第五代导演的代表人物，所执导的电影通常具有清晰的历史指向，《妖猫传》承袭并完善了这种风格，在极端繁复绚丽的视觉审美基础上，对历史母题进行颠覆式解构与重建，通过主要意象“情感”的反复强调，呈现出多重指涉的叙事倾向。

奇幻电影，尤其是改编自其他国家文学作品的奇幻电影，必须面对“在地”书写的问题，其他文化的成功范式，只能作为参考，而不能采用“拿来主义”。电影是否能成功融入本土语境，将直接影响观众的观影体验。《妖猫传》虽显现出日本美学的些许余韵，但其“在地性”是相对成功的。陈凯歌导演为观众展现出了想象中的大唐盛世与中兴气象，灿烂辉煌，多元开放。与这种盛景相对应的，是夜色中诡谲凄迷、惊悚残酷的另类奇观，犹如太极的阴与阳，幻术的真与假，相伴相生。视觉审美的奇与美、暗与黑，是《妖猫传》通过镜头语言所彰显的美学，其更深层历史内涵与精神主旨是值得探究的。

一、视觉奇观与历史意境

唐德宗贞元二十年，即公元804年，一位名叫空海的日本僧人随同第17次遣唐使藤原葛野麻吕乘船渡海，远赴中国。一行人历遍险阻，几经辗转，方才抵达久负盛名的古都长安。空海留在长安修习佛法，一年多后返回日本，创立了真言宗。对于大多数中国人来说，空海名不见经传，但在日本，空海和尚地位超然。《妖猫传》的原著与电影便是以这段中唐真实历史为基础，合力创造出令人震撼的视觉奇观，演绎了一段妖艳异化的唐代传奇。

在剖析《妖猫传》美学风格时，必须提到一个重要的概念，即电影与电影创作者的“文化自觉”。历史可以解构，也可以重建，游离于历史之外的审美空间，更是拥有多维度的审美视野，但是如果脱离了本土语境与传统审美，盲目追寻商业效果，最后创作出来的一定是缺乏文化自信的不伦不类的怪胎。

《妖猫传》原著是以空海和尚的视角审视奇幻时空中的大唐，电影则以空海和尚在长安的经历以及诗人白乐天创作《长恨歌》的历程为叙事线索，通过对盛唐历史的间接回溯，重现大唐盛世的辉煌奇观，破解曲折离奇的妖异鬼事，对唐明皇与杨贵妃的爱情进行探究，进而拨开层层阴影与迷雾，找寻悲剧背后隐藏的真实答案。

在视觉奇观与历史意境的塑造上，《妖猫传》找到了文学改编与“在地性”之间的平衡。梦枕貘笔下的《沙门空海之大唐鬼宴》虽然与中国传统美学意象有所不同，却同属于东方审美体系，而唐朝文化对日本美学发展则更有着深远的影响。

在陈凯歌导演的意绪表达中，《妖猫传》有着符合中国传统美学的极致美感。对视听语言历史感的注重，使戏剧化的舞台效果如梦似幻，始终笼罩着朦胧的光晕，充满浪漫主义色彩。电影的构图与色彩如同莫高窟唐代大型经变画，场面恢宏、色彩绚烂、热烈璀璨。经变画中，广袖飘带的飞天在舞乐中翩然飞起；电影中，极乐之宴上歌舞女子仿若飞天，直奔九霄，瞬间又化作一抹轻烟。《妖猫传》既有唐代工笔重彩的浓艳，也有传统山水画般的留白与想象，与此同时，电影中出现的各种表意元素，都有其对应的历史现实。

妖魔。黑色妖猫、蛊虫、幻术、卖艺人等，对应的是唐代变文、传奇等文学记载。唐传奇如《广异记》《酉阳杂俎》等多摘录乡野稗谈、奇闻异事、幽玄志怪等内容，其中就有关于猫的玄妙灵异之事。尤其是黑猫，在我国传统中一直以驱邪避灾的形象出现。

服饰。电影中的服饰与妆容大体遵循了唐代传统服饰与妆容的特点，尤其是极乐之宴上，高髻、蛾眉、花钿……甚至头戴黑幞女扮男装，无不是唐代流行的仕女装扮，“时世高梳髻，风流澹作妆”。

色彩与场景。对应唐代画作中的场景，尤其是敦煌经变画。色彩丰富细腻、想象雄奇瑰丽、造型变幻莫测，将唐代的繁荣昌盛与奢靡浮夸彰显得淋漓尽致。

人物。白乐天，即白居易；空海，即弘法大师；晁衡，即阿倍仲麻吕。电影中的主要角色，历史上均有其人，仅在历史时间上做了调整，与真实历史有所出入。

时空奇观。电影中有两种时间与空间的畸变：一种是由于幻术而产生的时空错乱；另一种是跟随空海与白乐天的探索而回溯的时空。双线叙事带来时空转场的眩晕感与陌生感，时间和空间被打乱，观众跟随着镜头瞬间转换到另一个时空。这转换既流畅又突兀，仿佛电影中的空海与乐天，也随之一瞬间身处另一个时空。此外，由于唐代建筑式样多已不可考证，因此只能通过电影一窥想象中的唐朝建筑，这是历史的遗憾，并非《妖猫传》重建失败造成的遗憾。

二、情感诉求与衍生价值

《妖猫传》原著作者梦枕貘曾言，《沙门空海之大唐鬼宴》其实最值得关注的是“历史洪流中人物的想法”，这种叙事倾向与陈凯歌导演的风格不谋而合，因此，《妖猫传》必然是一部雄浑历史架构中探讨人性的电影。事实正是如此，电影通篇所追寻、追问的感情真与假，其实包含着多重审美维度与内在指涉。

1.“眼睛”这个意象在电影中反复出现。妖猫只吃“眼睛”，挖掉眼睛的鱼，被抓伤的眼睛等。俗语云，“眼见为实”，但是在《妖猫传》的世界里，眼见未必为实，耳闻未必为实，笔录亦未必为实。

2.“极”。“极”这个关键意指，已经不是第一次出现在陈凯歌导演的电影中了。无极，极乐之宴，在中国传统美学与哲学中，特别介意一个“满”字，月满则亏，盛极必衰，乐极生悲，当事物的发展或者情感的浓烈到达极致时，便会急转直下，万劫不复。美人如此，诗乐如此，盛世如此。因此，极乐之宴是杨玉环的极乐，也是之后她的悲剧命运的转折点。

自始至终，《妖猫传》讲着中唐，追溯着盛唐，却始终在论情，问情。假作真时真亦假，参破执念，一切皆虚妄。虚妄即为空吗？不，就如同白乐天所说，诗或许是假的，情却是真的。所爱、所痛、所痴、所念，真真假假，俗世浮沉。身体只是外在的表象，灵魂才是内在的皈依。情感诉求与内在主旨于这里延伸开去，盛世繁华或许会落幕，深远的文化影响才是永恒不灭的大唐气象。

三、结 语

《双城记》中，狄更斯写下：这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代。《沙门空海之大唐鬼宴》与《妖猫传》中的盛唐，就是这样一个时代。它盛世辉煌、声震寰宇、泱泱气度、万邦来朝；它百鬼夜行、妖邪作祟、醉生梦死、乱象横生。但是，它就在那里，缄默不语，却令人无法忽视。它是大唐，是长安，是天下人熙熙所向的朝圣之都。

繁华易散，盛世转衰，大唐盛景不再，《妖猫传》为我们演奏了一曲无语凝噎的《长恨歌》，这曲悲凉凄怆的大唐挽歌，在每个人的心上拨动，不同的时刻会有不同的解读。虚构出过去的时光，展现想象中的世界，活在剧中的人物与剧外的我们，该有怎样的触动。

不疯魔，不成活。对于中国仍十分不成熟的奇幻电影类型来说，这是一次看似疯狂的尝试。然而，这尝试所引发的思考对国内电影来说注定裨益良多。