“思”与“画”的交融
——儒道思想在中国传统美术领域的体现
2018-11-14祝明惠余方舟
戏剧之家 2018年17期
祝明惠,余方舟
(北京师范大学,北京 100875)
一、儒道思想与中国美术概述
艺术是人类审美意识的最高表现,与哲学同属精神文化范畴,两者有极为密切的关系。在中国的历史长河中,儒、道两种思想成为中华民族的两大精神支柱,深刻地影响着中国古代绘画艺术的发展、并赋予了绘画独特的内涵。在中国2000多年的封建历史中,随着儒家思想逐渐被统治阶级推广,儒家思想作为社会的主流思想意识形态,深远影响了绘画和美术理论为社会服务的功用。而道家一直秉承并追求着人精神上的超脱和解放,以至达到天人合一的理想高度,尤其影响了南宗文人画。可以说,儒道两家不同的思想理论使中国美术的表现形式各有偏重,很大程度上丰富了绘画的表现手段。
二、儒家思想在中国绘画中的具体表述
儒家提倡的“仁”“礼”观念体现了统治阶级对绘画功能方面的要求,导致绘画社会功能的改变。唐代的张彦远在《历代名画记》中提出绘画的功能是“成教化,助人伦,穷神变,测幽微”,这种观点几乎统治了中国绘画艺术批评与艺术创作领域几千年。在北宋郭熙《林泉高致》中也贯穿着儒家思想,文章开篇序言就引用儒家“依仁游艺”的思想,强调绘画在本质上是弘扬儒家理论思想的一个重要部分,是宣扬道德,有资教化的艺术工具。
这种绘画“成教化”的观点除了体现在历代重要的画论中,还更明显地体现在早期人物画之中,以弘扬古圣先贤、孝子烈女等伦理观点为主。……
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