刘辛未

雕塑的返璞归真，呈现出新的形态，现代主义思潮为艺术带来了新的体验，当代艺术正是这种体验的呈现。亲情的返璞归真，带来的是祖孙两代人之间浓浓的爱，张亦诺以其超越幼小年龄的担当，将爱进行传递。

先欣赏两位雕塑家的创作。

第一件作品， 是清华大学美术学院雕塑系刘水洋的雕塑作品《脊椎弓》，他将弓身的构成材质置换成脊椎，喻意国人有脊梁，肩可抗穷困劳苦一生之重压，背可负戳脊梁骨的千夫指。中国亦有脊梁：埋头苦干的人、拼命硬干的人、为民请命的人——鲁迅曾罕譬而喻之“中国的脊梁”。

第二幅作品，是清华大学美术学院雕塑系博士生导师许正龙先生的《刨·锯》。

刨和锯，是木工史，也是工具史，记录着苍茫时间里人与自然的呼应与共进。从春秋时期的鲁班、隋时的宇文恺、宋初的喻皓到明熹宗朱由校之于我国工具发明之功绩，绝非负暄之献。作品《刨·锯》中，锯子中间作为支撑核心的锯弓，一根木质记录着中国劳动人民千百年集结而成的智慧，眼看却被刨子拉捋自坏，秉具珠零玉落之势。正经庄严的仪式之下，隐藏着戏谑且滑稽的解构。

此刻，我们在赞许这两件雕塑作品内容形式巧妙构思的同时或许在诧异：当代雕塑竟然可以这样做？当代雕塑为何与我们以往所理解的如此不同？

其实，19世纪末到20世纪中叶，雕塑的概念得到了巨大的拓展，在传统具象雕塑体系之外，又发展出了包括人工制品在内的现成品以及抽象形式的结构体，这一时期便形成了新的雕塑体系——现代主义雕塑。……