李征

摘要：戏曲是门综合艺术，它包括表演、导演、舞台美术等一系列艺术部门，舞台美术从广义上讲是指戏曲舞台上除导演外的一切造型因素，而狭义的舞台美术则主要指舞台的绘画、布景、造型、道具等艺术过程。以京剧为代表的中国传统的舞台美术侧重传神与写意，具有舞台艺术的假定性的特点。

关键词：舞台美术；戏曲表演；审美特征

中图分类号：J813 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0046-01

舞台美术设计着力于对人物角色及舞台情境的渲染，在审美意义上与作品产生共鸣，通过舞台布景、灯光、人物等舞美设计，来揭示出剧中的美学特征。中国传统戏曲有它自己对舞台空间的表现——这是一种想象的空间，舞台美术为戏剧服务的形式由抽象到具体，由虚拟到现实，无论是化妆，还是服饰，从视觉到听觉，只要是表演需要，贴近生活原形。

一、突破传统独具一格

中国戏曲的砌末传统，就是在承认戏曲产生景的独特途径——从表演中产生景的前提下形成起来的。传统的砌末，在为动作服务，做为表演的一种工具这一点上，是非常突出的。但它又过份依附于表演，作为造型艺术的作用没得到充分的发挥所用，它和剧本的联系是不密切的。我们很难从一出戏的砌末运用上明确地感受到戏的思想、体裁、风格上的特征，如何更强烈地渲染演出气氛，制造戏曲所需要的情调，如何把一出戏的风格在造型艺术上鲜明化起来，更积极地从思想意识上影响观众，帮助观众更正确深刻地认识这出戏。……