于天泽

摘要：《簪花仕女图》是唐代著名画家周昉的代表作品，现收藏于辽宁省博物馆。图中描绘的女性人物形象是深入人心的，不仅反映了当时的审美风格与时尚潮流，还反映了女性在当时那个时代的社会地位与复杂的心理状态。周昉用他绝妙的绘画技巧为我们呈现了一个时代的片段。

关键词：周昉；仕女；艺术美

中图分类号：K875.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）20-0153-01

一、《簪花仕女图》的绘画内容

画面描绘了几名仕女内着长裙，外罩纱衫并配有可及地的大袖，肩披帛，裙腰高至胸部，以大带系结在其小腿部，拉长了女性的腿部，头部艳丽的牡丹尽显贵族仕女的雍容华贵绚丽多姿。画面中左数第三位仕女与第五位仕女都配有紫色的披帛，它是由细纱罗制成的长巾，类似于如今的围巾，佩戴起来十分轻柔舒适，披帛的上面有各色图案装饰，或印染或织绣，画面中第二位仕女的紫色披帛上就印有花卉图案，十分精美，穿戴时披绕在肩背，剩余部分垂落下来，与外衫跟内衬相映，十分美丽。披帛形成的短的竖着的面和横着的面，不仅打破了整体裙子过长没有对比，而且打破了透明沙衫的垂直线条。

《簪花仕女图》这幅画从整体看面的作用要大于线，头发的整块黑色使画面更加沉稳，左数第一位仕女的褐色沙衫与白色披帛和红色内衬的从块面到颜色都把握的恰到好处，而第一位仕女与其右侧远处身穿红色沙衫的仕女，不论从颜色还是整体人物大小又形成的鲜明的对比。从整体画面上看，唐代人比较喜爱红色，画中六位仕女形象都有或多或少的，或鲜艳或淡雅的红色，但都配有黑色，右数第二位的仕女脚下有一只奔跑的黑色小狗，与她黑色头发相呼应，如果没有深色衬托，会使画面看起来略燥，并且无法凸显红色沙衫的柔软和弹性。

唐代仕女面部的装饰在历朝历代中也是最具特色的。从簪花仕女图的画面中，我们可以看出，唐代仕女是很少在额前留有碎发的，通常露出光洁的额头，把头发全部盘到头上。因此，给面部装饰留有发挥的空间。面部的装饰点缀通常在眉宇之间，其名为花钿。关于花钿的钿字，通常是指利用金属片或其他材料做成的装饰物。在唐代迅速盛行后，也出现了各式各样的贴法，甚至放眼望去花钿在贴满整个面部，这种贴法也成为了唐朝贵族仕女的时尚，并且会呈现出多种不同的效果。除了面部的点缀，唐代女子妆容也极具特点。眉毛通常挂掉后半部分，用黛画出眉头一部分；唇部为点唇，更是有多种点唇造型；面部妆容有斜红跟面靥，通常用胭脂渲染。这些看似微不足道的细节，把面部的空白变得丰富起来，更把装饰构成发挥到了极致。

二、《簪花仕女图》的生活状态

《簪花仕女图》中的仕女的人物形象是丰腴的，这符合唐代以胖为美的审美取向。画中仕女们雍容华贵，酥胸长裙，身披薄薄的罩衫，白嫩柔软的颈部肩部若隐若现，十分性感，与宋代的保守风气形成了鲜明的对比。此画没有花园庭院的背景，采用平铺式的一字形构图，更加直观的为大家展示了中唐时期的仕女形象。画中左起第三位仕女位于画面的中心位置，其神态宁静，目光落在手中的红花上，表情似笑非笑，好像在看着手中的红花思索些什么。左起第一位仕女的左手手指上又一只蝴蝶停驻，她的眼神看向正向她跑来的褐色小狗，似乎觉得它很有趣。我们可以从画面中描绘的这些仕女们的闲逸片段中看出，她们的空虚寂寞，和无所事事慵懒倦怠的精神状态。周昉运用他高超的绘画技巧将仕女们刻画的细致入微，运用对比的手法展现了他想表达的人物内心世界和想要反应的当前时代生活，即物质极大丰富，但精神却愈发贫乏。

三、《簪花仕女圖》的艺术表达

整体看，这六位女性人物形象典雅含蓄，端庄恬静。也许是为了衬托出唐代仕女们这样的气质，图中总是离不开花的映衬。唐代仕女的气质是高雅的，为常人所不及，他们在周昉所创造的仙境中，如仙女般高贵，赋有生机。

人们常说，“画人难画手”，周昉用寥寥几笔，把唐代仕女的手画的圆润，丰厚，小手指指尖微微翘起，呈兰花状，无论是手拿红花的指尖轻合，还是手拿拂尘的巧妙自如，又或是抚弄罩衫的柔软纤白，各个姿态都把握的恰到好处，展示了宫中女性的独特魅力。画面中人物的面部在绘制时，眉眼自然洒脱且顾盼生姿，所流露的感情不多，但是总体给人恬淡娴静的感觉。耳边绒绒的发髻分布在额前与耳后，显得那么的青春焕发，圆润白皙的面庞上浮起淡淡的红晕，丹风眼更增添了风情万种的魅力，樱桃的般的小嘴欲说还休，眉眼中不知何种情愫。唐代虽推崇奢华的审美观，画面也绚丽多姿，可对于面部的刻画并没有过多的神采飞扬，正是这样人物形象，打动了看过这张传世名作的每一个人，画中恬淡娴静的女性魅力是深入人心的。

四、结语

《簪花仕女图》中体现了中晚唐时期是绘画风格，作者对于人物形象的把握与画面的构图的剪裁对后世甚至日本的美人画产生了深远的影响。作者在绘画过程中没有放过任何一个应该表现的细节，当然也没有在画面中增添没有必要表达的东西。作者将唐代仕女的艳丽多姿、风韵妩媚、闲适恬淡、丰腴饱满的形象留给了后人。