韩大蕤

音乐、舞美与电影的融合，不仅增加了电影的观赏性、感染力、渗透力，而且能够将影片中主人公的内心世界展示给观众，是推进电影剧情发展、增强电影艺术表现力的有效路径。[1]

一、电影与音乐的“前世”

自从电影与音乐产生碰撞的“火花”以来，电影、音乐两种本来毫不相关的艺术开辟了电影音乐艺术的新天地，两者的融合已经成为一部成功电影不可或缺的元素。某种程度上来说，电影音乐是电影银幕影像的一种情感、内容、情节的诗意延伸，既赋予了电影感情色彩，也增强了电影影片的情感表现力。音乐在电影中的应用，有助于渲染电影的气氛、丰富电影的情感表达方式、达到描绘主题的目的等等，配以恰当的音乐，能够让观众产生心理共鸣，更好地理解电影所要表达的目的。[2]

音乐在电影中的广泛应用，几乎与电影出现的时间差不多。虽然，世界上第一部无声电影问世时，在影片中并未觅得音乐的“踪迹”，但是，制作方在现场却使用了大量的音乐来渲染、烘托气氛。1895年，《工厂的大门》的上映打开了电影世界的大门，虽然该电影作品还不能说是严格意义上的“电影”（因为由卢米埃尔执导的这部作品并无声音，即我们现在俗称的“无声电影”），但在当时却产生了巨大的影响。《工厂的大门》这部影片上映时，为了增加艺术效果、提升影片的感染力，采取了场外配乐的方式来烘托默片的气氛，这或许可以称之为电影与音乐的第一次“接触”，即“前生”。……