张福海

第二节1920 —1928年

振兴剧社在哈尔滨的四进四出

振兴剧社（亦称“孙家班”），是评剧史上的一个重要班社。振兴剧社是于1915年春由早期莲花落名艺人孙恩（1876—1955年）（字洪魁，艺名丁香花）在他的家乡河北迁安筹建起来的。参与组建工作的还有河北抚宁的邢耀武和张永生二人。当时参加振兴戏社的艺员共三十余人，孙恩任班主。

振兴剧社成立后主要在冀东一带的各县活动。起初演出的剧目不多，随着影响日益加大，许多艺人闻名相继投来，班社演职人员达六十余人，剧目遂增至近百出，但绝大多数都是警世戏社头班编演的剧目。1919年农历正月，振兴剧社趁势直下山海关，在沈阳、锦州等地演出近一年，受到观众欢迎，收入亦比河北可观，于是，全班人马决定久驻东北。

振兴剧社进入东北辽宁时，时值辽宁亦有一个“孙家班”评剧班社。这个孙家班的班主叫孙凤鸣，实力相当强，他们久占辽南一带，有自己的大批观众。对此，孙恩的孙家班不再南进，只在辽宁北部及吉林、哈尔滨一带扩大自己的影响，提高自己在观众中的威望。因此，在评剧史上，称孙凤鸣的孙家班为“南孙”，称孙恩的孙家班为“北孙”。北孙即振兴戏社于1920年的农历正月前夕离开沈阳进入哈尔滨，自此至1928年，振兴剧社在这八年间，四进四出哈尔滨。下面就来具体介绍他们在哈尔滨的剧事活动。

一、一进哈尔滨（1920 —1921年）

在振兴剧社之前，哈尔滨领略的是警世戏社的评剧艺术。警世戏社高水平的演出，为振兴剧社进入哈尔滨和在哈尔滨能否打响树立了一个标杆，也出了一个难题。振兴剧社的班主孙恩对此是非常清楚的。他在来哈尔滨之前，首先调整了演员的阵容，把原来由自己主演的剧目换成了年轻的演员，然后又购置了新的戏装，拟定出三天打炮戏的程序和每场戏的演员配置。各个环节都做好了充分的准备之后，便从沈阳启程，开进哈尔滨。

振兴剧社先落脚在哈尔滨的庆丰茶园。第一天的晚场，演出的是《王少安赶船》和《花为媒》。这两出戏共演了六个小时左右。《王少安赶船》中张翠娥由邓海（艺名碧月珠）扮演，王少安由马连根扮演；《花为媒》中的张五可由张贵学扮演，王俊卿由张印林扮演，明月珠扮演李月娥，张新甫（艺名天下红）扮演阮妈。第二天日场演出剧目是《大三节烈》。剧中张春莲由张乐宾扮演，张秋莲由珍珠花扮演，赵素琴由马奎扮演，王定保由周凤鸣扮演，赵华光由马奎扮演。当天晚场，演出全本《斩窦娥》。张凤楼（艺名葡萄红）演窦娥，孙恩演蔡贺氏，苗国章演张驴儿，王纯滨演张驴儿的爹，李春亭演李凤春。第三天日场演出《小姑不贤》，王香珠扮演小姑，明月珠扮演青衣，苗国章扮演母老虎，陈德仓扮演赛阎王。晚场演出的是全本《珍珠衫》。王三巧由张贵学扮演，平氏由张乐宾扮演，罗德由刘子锡扮演，陈商由陈凤葛扮演，知县吴杰由马奎扮演。

这三天五场打炮戏轰动了哈尔滨。从此，庆丰茶园日夜人流如潮，振兴剧社扶摇直上。

从1920年初到1921年春，振兴剧社在哈尔滨整整一年时间，演出剧目百余出。经常上演的剧目是：《杜十娘》《珍珠衫》《王少安赶船》《占花魁》《花为媒》《宝龙山》《大三节烈》《斩窦娥》《劝爱宝》《桃花庵》《夜审周子琴》《冯奎卖妻》《女吊孝》《狠毒计》《打狗过年》《大过年》《败子回头》《安安送米》《告金扇》《美凤楼》《五女哭坟》《小过年》《双吊孝》《张彦赶船》《小姑不贤》《小姑贤》《双婚配》《入洞房》《回杯记》《刘伶醉酒》《因果美报》《黄爱玉上坟》《茶瓶计》《王小借粮》《马寡妇开店》《打马洪元》《蜜蜂记》《悍妇传法》《刘翠屏哭井》《小牢记》等古装戏。

振兴剧社在这一年的演出中，最受哈尔滨观众欢迎的三个男旦艺人是葡萄红、碧月珠和明月珠。这三个演员对黑龙江地区的评剧事业发展贡献尤为突出。葡萄红和碧月珠后来定居于黑龙江，直至去世。

葡萄红（1902 —1984年）原名张凤楼，字云阁，河北迁安李甸子人。葡萄红出生在一个贫苦的农民家庭，少年时对家乡的莲花落艺术就有浓厚的兴趣。村子里凡有莲花落艺人演出，必去观看。就是听到邻村有莲花落的演出，也要跑出十几里的路程去看。葡萄红看莲花落不同别人，他是边看边学。十三四岁的时候，已学会了好几出莲花落的剧目。农闲时节，他便和几个喜爱莲花落的朋友结伴去别的村子演唱。这种演唱完全是出于一种娱乐。但父亲反对他走这条路，希望他成为一个很好的农民。葡萄红不愿意按父亲的意志行事，他立志要成为一个很好的莲花落艺人。十五岁那年，他离开家乡，找到正带班流动于附近乡村演出的丁香花，拜其为师，从此开始了从艺的生涯。

葡萄红从丁香花学旦行。初为班内的碧月珠演丫环或彩女。葡萄红学戏十分用功，嗓子清脆明亮，扮相俊秀娇美，表演具有丁香花的风韵，十六岁就在班内挑梁当了主演。葡萄红最先红于天津，他的艺名也是在天津得的。那时在天津的升平剧院演出《盗金砖》《杜十娘》《悍妇传法》等戏，受到天津观众的欢迎。张凤楼的宣传广告颇惹人注意，他的师父和班内艺人们觉得应该给自己的主角起一个艺名才对，可是一时又找不到一个满意的名字。当时，剧院的门前种了许多葡萄，葡萄架用红色小灯泡围起来，一到晚上，红色的小灯泡把葡萄架上的葡萄照得红艳艳的，格外好看。丁香花说：“凤楼就跟这架上的红葡萄一样招人喜爱，今后就叫他‘葡萄红吧。”从此，张凤楼便以“葡萄红”知名于时。

葡萄红的代表剧目很多，如《秦雪梅吊孝》《斩窦娥》《花为媒》《黄氏女游阴》《烈女还阳》《安安送米》《王少安赶船》《金钗钿》等等。他的演唱极具个性，其风格高亢清朗、欢快流畅，又不失之于柔和传情。他演唱的快板和垛板最为著名，嘴皮子功夫獨步于时。例如他在《安安送米》中饰演的宠三春，其间有一段垛板，唱词是：“思想起奴家我的命倒比黄连苦，三岁丧了父，五岁丧了母，跟随哥嫂把日度；哥哥倒有同胞意，嫂嫂情肠半点无……”被行家叹为杰作。1981年冬，本人连续用十天的时间走访了这位老先生，在一起共谈话十五个小时。当谈到当年他在哈尔滨演出的一些剧目时，老先生兴致勃勃地击节于案，唱起了《秦雪梅吊孝》中的一段快板。那年，老先生已是八十岁的高龄，当年的声腔韵味自然已不复见，可是行腔的力度和吐字，仍可让人依稀捕捉到那久去了的影像。葡萄红很重视在演唱中刻画人物。老先生说，不理解人物的心情、性格，你的唱就没法打动观众；可是知道了人物的心情、性格，唱不好，观众也不会欢迎。老先生很喜欢《秦雪梅吊孝》这出戏，经常拿这出戏举例子，挑出戏里的某些唱段作为例证。在他的唱腔里可以听出京韵大鼓的韵味和板式。对葡萄红的唱腔曾做过专门研究的评剧音乐家靳蕾指出——葡萄红的唱腔，很注意设置波澜来揭示人物内心的风暴。他善于把人物的内心动作同外部动作交叉地统一起来，在波折迭出的矛盾冲突中一层一层地去展示人物的感情世界，清楚地把促使人物行动的内部根据和外部因素呈现出来。一个演员达到这一点，这是相当不容易的。

葡萄红形体表演也非常讲究。他学艺较晚，出师又早，不像一般的艺人那样在从师其间受到严格的训练。葡萄红身上的功夫主要是靠自己练出来的。他曾在一段时间里专就形体表演下功夫进行练习，终于使自己的表演具有灵活多姿、身段活泼奔放的特点。

30年代，因女艺员的大批涌现，男旦不再受欢迎，葡萄红就改工老旦和彩旦。在改工以后，葡萄红也取得了很高的成就，这将在后面的章节中予以介绍。

碧月珠（1898 —1951年）原名邓梅，号宴臣，河北迁安人。幼年家境清寒，八岁丧母，父子相依为命。早年曾在本村私塾读书，因酷爱莲花落艺术，十四岁时便投艺于振兴剧社，师事丁香花，习男旦。碧月珠聪明好学，在丁香花的严格要求下，很快成长起来，在天津赢得盛名。

碧月珠随班来到哈尔滨，主演了《桃花庵》《珍珠衫》《对银杯》《七人贤》《刘成杀婿》《刘翠屏哭井》《卖子哭街》《临江驿》等剧目，影响很大。他长于唱工戏，生就一副得天独厚的金嗓子。其声腔音质纯净、韵味醇美、洪亮宽厚。如他在《临江驿》中饰演的张翠鸾，通过声腔塑造形象，感人至深。当张翠鸾因遭薄幸人崔通的陷害而被发配荒远之地、途中夜宿在临江驿馆时，这里有一段描写张翠鸾回忆往事、痛恨无义之人的大段演唱。碧月珠在声腔处理上别具特色，唱到回忆时，其声如微风拂柳，彩蝶穿花；唱到愤恨时，其声如惊涛击岸，雳电裂石。一曲声腔下来，全场肃严，无不泪下。

碧月珠的行腔，技巧娴熟，且多变化。当时的行家称赞说：碧月珠的唱腔，上可钻天，下可入地，俏丽多姿，威力无穷。在评剧男旦的唱腔艺术上，碧月珠堪称独步。因此，他同月明珠、日明珠、明月珠、盖月珠被誉为评剧界的“五珠”。

碧月珠的表演技术比较全面，擅融歌唱、念白、身段表演于一炉，着力于剧中人物性格的刻画和人物思想感情的渲染。每出戏都演得不温不火，恰到好处，给人一种返璞归真、炉火纯青的艺术审美境界。

二、二进、三进哈尔滨（1922 —1925年）

1922年年初，振兴剧社二进哈尔滨。这次是在同乐茶园落脚演出。演出半个月后时值农历腊月十五，剧社封箱停演，全班人员放假回乡探亲；至除夕，全班人员归社，在哈尔滨欢度春节，大年初一又开演。

振兴剧社在这一年里，除正常演出外，根据剧界形势的发展，主要的工作是放在加强年轻艺员和新吸收学员的武功训练上面。他们的收获很大，有的艺员基本功已达到很高的水平。

1923年，振兴剧社在吉林地区演出。

1924年初春，振兴剧社第三次进入哈尔滨，这次是在庆丰茶园驻班演出。此次进入哈尔滨，振兴剧社发生了两个显著的变化：第一是女伶走上舞台主演大戏，第二是推出了一批年轻的武戏演员。

孙恩是一个有本事、善于经营剧业的班主。1923年评剧女伶在天津出现的时候，孙恩在剧社内便主张招收女艺员。这是一件十分重大的事情。因为女伶的加入，势必取代唱旦角的男艺员的地位。班内很多人不赞成收女艺员入社。可是，观众越来越欢迎女演员。接收女艺员将会给剧社带来更好的经济前景，这是一个不争的事实，不是主观想怎么样就怎么样的。孙恩看到了这一点，他在班内力排众议，于1923年和1924年先后接收金凤灵、莲五朵、金桂秋三名年轻的女艺员进社。果然这三名女伶的出现为振兴剧社的剧事活动锦上添花。

振兴剧社用了很长的一段时间来培训武戏演员，也是为适应观众的要求而做的。第三次进入哈尔滨演出，剧社已经增添了一大批武戏剧目。如《界牌关》《花蝴蝶》《四杰村》《怀都关》《收关胜》《铁公鸡》《恶虎村》《白水滩》《三盗九龙杯》《盘丝洞》《泗州城》《白草山》《摇钱树》等，同时，剧社还把原先没有武打场面的《大三节烈》等剧目，也加进了武打场面。由于剧社重视武戏演员的训练，许多武生具有很高水平。如孙恩的次子孙俊山（艺名小红升）就是一个相当不错的武生演员。他在演《界牌关》时，可以连续地拧出好几个旋子来，还能在一张桌子上翻下几个小翻。许多著名的京剧武生演员看了，也都非常称赞，说：“落子班能出这样的好武生，实在不容易。”观众因为看评剧的演出不只能看到唱，看到做，还能看到武打，对评剧更加欢迎了。

振兴剧社出现了以上两个方面的新面貌，1924年，他们在哈尔滨足足演了一年的红戏。后来，孙恩因亲自到剧场门口监察检票，得罪了地头蛇，被几个便衣警察暴打了一顿，于是，孙恩连续向哈尔滨警察署及法院告状，官司打到1924年年底仍无结果，剧社负气离开哈尔滨。

三、四进哈尔滨（1926 —1927年）

孙恩的官司打到1925年夏天，哈尔滨法院才做出判决，以“打手违法，责令所在机关将其解职”了事。第二年五月，振兴剧社终于第四次进入黑龙江，在哈尔滨的庆丰茶园和后来的华乐茶园驻班演出。

这次振兴剧社来哈尔滨，挂头牌的是女伶金灵芝。金灵芝是第一次来哈尔滨。头一天的打炮戏是《小老妈开嗙》（饰小老妈）。这出由成兆才早年改编的清装喜剧，让金灵芝演得生动活泼，惟妙惟肖，喜剧效果极佳，受到观众的交口赞誉。

当年腊月二十八，班主孙恩给在哈的剧社寄来一封信，信中报告了一件令大家极为兴奋的事——警世戏社解体后，由于孙恩的再三邀请，成兆才答应加入振兴剧社，并定于除夕抵哈。届时剧社将隆重欢迎，共度佳节。

振兴剧社在蒸蒸日上的景象中迎来了1926年的除夕之夜，也迎来了全剧社敬爱的成兆才先生。在这喜庆之际，全剧社从大年初一至初五，每天分早、中、晚三场连续演出，剧社艺员全部出动，五天里共演出十五场各类剧目四十一出。兹分别简介如下：

初一，早场演出的剧目是《加官晋禄》《八仙拜寿》《全家福》（亦名《保龙山》），这是年关通例演出的吉祥祝福戏。最后一出是金灵芝主演的《茶瓶计》。《全家福》由葡萄红主演，其中“上出”一場，全体艺员统统上场参加扭秧歌，各显其能，各舞其技，观众和演员的欢乐气氛高涨得剧场都盛不下了。中场演出的是《三盗九龙杯》《大三节烈》，由金灵芝、金凤灵、金桂秋、王文芳、张印林主演。晚场演出的是《王少安赶船》《花为媒》，由金灵芝、花五朵、王文芳、小红升主演。

初二，早场演出的是《英雄义》《劝爱宝》《蜜蜂记》，由金灵芝、张贵学、王香珠、孙恩、花丽春、小红升主演。中场演出《四杰村》《珍珠衫》，由金灵芝、张贵学、张乐宾、王文芳、小红升主演。晚场演出《和睦家庭》（又名《打狗劝夫》）、《美凤楼》，由金灵芝、金凤灵、葡萄红、周凤鸣、孙景芳、王文芳、小红升主演。

初三，早场演出《战长沙》《夜审周子琴》《张彦赶船》，由金灵芝、莲五朵、珍珠花、孙景芳、周凤鸣、小红升、张跃文主演。中场演出《金雁桥》《双婚配》《杜十娘》，由金灵芝、金桂秋、莲五朵、花春丽、万兆才、周凤鸣、王文芳主演。成兆才在《双婚配》中饰演算命先生。晚场演出《收关胜》《水牢记》《高成借嫂》，由金灵芝、金凤灵、花丽春、周凤鸣、小红升、王正富主演。

初四，早场演出《收姜维》《马寡妇开店》《大过年》，由金灵芝、金凤灵、孙恩、周凤鸣、王文芳、小红升主演。中場演出《白水滩》《王二姐思夫》《败子回头》，由金灵芝、葡萄红、莲五朵、王香珠、王文芳、小红升主演。晚场演出《莲花湖》《借女吊孝》《大观灯》，由金灵芝、孙恩、张印林、小红升、成兆才、刘振同主演。成兆才在《大观灯》中饰演瞎子一角。

初五，早场演出《拿高登》《安安送米》《入洞房》，由金灵芝、金桂秋、王正富、六岁红、王文芳、周凤鸣主演。中场演出《大溪皇庄》《桃花庵》，由金灵芝、金桂秋、莲五朵、孙恩、王文芳、小红升主演。晚场演出《铁公鸡》《刘伶醉酒》《小老妈开嗙》，由金灵芝、莲五朵、王文芳、刘振同、孙景芳、小红升主演。

成兆才甫一到来，为振兴剧社编排了许多新的剧目，进一步表现出他的创造精神。1927年夏，成兆才在剧社主持排演了他创作的现代剧目《杨三姐告状》。同年秋天，又编写和排演了古装戏《露珠坠楼》。不久，成兆才用五天时间赶写出《盗金砖》上下两集大戏。《盗金砖》在庆丰茶园首演后连续演出十八天，场场爆满。该戏由金灵芝演鲁秀英，金凤灵演张环玉，孙恩演刘金氏，王文芳演张会文，珠莲花演鲁夫人，张印林演马建功，周凤鸣演刘金生，小红升演马俊山。

此后，成兆才又为剧社编写了一出古装戏《桃花扇》。这出《桃花扇》共四本，成稿后，成兆才要孙恩负责排练，自己以“另有公务”之名到长春去了。孙恩把《桃花扇》四本排出来之后，立即上演。每本演七天，共演了近一个月的时间，剧社的营业收入也很可观。

成兆才去长春“另有公务”，为的是收集有关驼龙的创作素材。他从长春把有关素材搞到后，马上就返回了哈尔滨，半个月内足不出户，创作出《枪毙驼龙》这出现代戏。这出戏在排练时，由成兆才负责说戏，1927年年末在哈尔滨正式公演。驼龙的故事在东北妇孺皆知，上演后很受观众的欢迎。参加该剧首演的主要艺员是张贵学，他以男旦扮演驼龙，张印林扮演大龙，小红升扮演二龙，孙恩扮演关妈妈。

1928年年初，振兴剧社离开哈尔滨转赴吉林演出，自此一去，再未复返。

四、振兴剧社在黑龙江地区的艺术贡献

振兴剧社从1921年到1928年间，四进四出哈尔滨，前后在哈尔滨演出时间共计四年。振兴剧社在哈尔滨的这段时间里，正是黑龙江地区的评剧事业逐步兴盛的时候。振兴剧社以自己庞大的社团阵容、众多的剧目、优秀的演员、勇于创造的精神参与其间，推波助澜，为黑龙江地区戏剧文化的繁荣做出了不可磨灭的贡献。其突出表现在以下两个方面。

1.振兴剧社在东北地区最先接收和教授出第一批评剧女演员，并把这些女演员首先介绍给黑龙江的观众，让黑龙江的观众对这些女演员做出艺术评价。黑龙江地区的评剧舞台，因为女演员的出现，适应了观众的欣赏需要，丰富了评剧的声腔艺术，促成和促进了以后女伶艺术的发展。

2.振兴剧社率先推出评剧史上第一批成功的年轻武戏演员。评剧因为有了自己的武戏演员，不仅丰富了演出剧目，也丰富了艺术表现手段，对黑龙江地区的评剧事业及整个评剧事业的发展，都起到了积极的推动作用。

（未完待续）

责任编辑 姜艺艺